из электронной библиотеки / 644159778719768.pdf

0

УПРАВЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ БЕЛГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВИ КУЛЬТУРЫ

Факультет режиссуры, актерского искусства и хореографии Кафедра теории и методики хореографического искусства

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС

учебной дисциплины

ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО

Направление подготовки: 071200.62 Хореографическое искусство

Разработчик:

ст. преп. каф.теории и методики хореографического искусства Плужникова М. Н.

Белгород – 2014

1

ОГЛАВЛЕНИЕ

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ………………………………….. 4 Цели освоения дисциплины……….………………………………………… 5 Место дисциплины в структуре ООП ВПО…………………………………… 5 Цели освоения дисциплины…………………………………………………….. 5 Требования к результатам освоения содержания дисциплины…………….... 6 Объем дисциплины и виды учебной работы…………………………………. 7

Содержание дисциплины……………………………………………………….. 8

Содержание разделов дисциплины……….……………………………………… 8 Образовательные технологии………………………………………………….. 9 Разделы дисциплины и междисциплинарные связи с обеспечиваемыми (последующими) дисциплинами………………………………………………. 9 Разделы дисциплин и виды занятий…………………………………………… 9 Практические занятия (семинары)…………………………………………….. 10 Образовательные технологии………………………………………………….. 11 Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины и учебнометодическое обеспечение самостоятельной работы студентов……………. 11

Самостоятельная работа……………………………………………………….. 14

Задания к темам, вынесенным на самостоятельное изучение………………. 20

Учебно-методическое и информационное обеспечение учебной дисциплины………………………………………………………………………. 28

Материально-техническое обеспечение дисциплины………………………… 29 Методические рекомендации по организации изучения дисциплины………………………………………………………………………. 29

ПЕРЕЧЕНЬ ТЕМ ЛЕКЦИОННЫХ ЗАНЯТИЙ…………………………….… 32

ТЕСТОВЫЕ ЗАДАНИЯ……………………………………………………….. 40

ГЛОССАРИЙ…………………………………………………………………… 47

2

УПРАВЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ БЕЛГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВИ КУЛЬТУРЫ

Факультет режиссуры, актерского искусства и хореографии Кафедра теории и методики хореографического искусства

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ (МОДУЛЯ) ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО

Направление подготовки:

071200.62 ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО

Профиль подготовки

ПЕДАГОГИКА

Квалификация выпускника

БАКАЛАВР

Форма обучения:

ОЧНАЯ

Белгород – 2014

3

1. Цели освоения дисциплины

Целями освоения дисциплины (модуля) «Хореографическое искусство» являются:

выработать у будущих бакалавров представления об основных этапах эволюции хореографического искусства;

познакомить с особенностями искусства танца разных стран, современными тенденциями его развития.

2. Место дисциплины в структуре ООП ВПО

Модуль Б2.Б.2«Хореографическое искусство» является дисциплиной базовой части общепрофессионального цикла в учебном плане подготовки бакалавров профиля «Танцевально-эстетическая педагогика». Данный курс обеспечивает интеграцию изучения блока дисциплин базовой части профессионального цикла (Теория и история хореографического образования) и обязательных дисциплин («Виды танцев и методика их преподавания детям: классический танец», «Виды танцев и методика их преподавания детям: народный танец», «Виды танцев и методика их преподавания детям: современный танец»), а также дисциплин по выбору («Мастерство хореографа», «История костюма», «Танец в культуре народов мира»). Подготовка бакалавров профиля «Танцевально-эстетическая педагогика» по дисциплине «Хореографическое искусство» является теоретическим фундаментом в области хореографического образования.

3. Требования к результатам освоения содержания дисциплины

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование элементов следующих компетенций в соответствии с ФГОС ВПО по данному направлению:

а) общекультурных (ОК):

-быть способным осознавать и внутренне принимать духовно-нравственные обязанности по отношению к самому себе, окружающим людям, окружающей природе, обществу, способным использовать в собственной профессиональной деятельности, личной и общественной жизни духовно-нравственные, этические и правовые нормы, регулирующие отношение человека к человеку, обществу, окружающей среде (ОК-6);

-быть способным самостоятельно пользоваться основными положениями и методами социальных, гуманитарных, экономических и искусствоведческих наук при решении профессиональных задач, анализировать социально значимые проблемы и процессы (ОК-9);

-способностью при необходимости применить методы анализа и моделирования, теоретического и экспериментального исследования в профессиональной деятельности (ОК-11);

-способностью к деловой и эмоциональной кооперации с коллегами, работе в коллективе (с партнерами в дуэте, в ансамбле, с обучающимися на занятиях, с коллегами в трудовом коллективе) (ОК-15);

4

-способностью находить профессиональные решения в нестандартных ситуациях и готовностью нести за них ответственность (ОК-16);

-способностью осознавать собственные обязанности и права, соблюдать права и обязанности гражданина, способностью использовать нормативные правовые документы в своей профессиональной деятельности (ОК-17);

-способностью осуществлять коммуникации в профессиональной среде и в обществе в целом, в том числе на иностранном языке (ОК-19)

-способностью определять и анализировать основные вехи в истории искусств, стили и жанры мирового и отечественного искусства, анализировать художественные произведения любого рода, высказывать собственные обоснованные и аргументированные взгляды на современное состояние и перспективы развития искусства (ОК-24);

б) профессиональных (ПК):

-способностью осознавать и владеть понятийным аппаратом в области методологии и технологий хореографического образования, психологии и педагогики хореографии и художественного творчества, анализировать факторы возникновения и закономерности развития современного пластического языка, особенности и перспективы развития хореографического искусства и творчества (ПК-3);

репетиторская деятельность:

-способностью эффективно работать с хореографическим произведением различной формы и стиля, владеть понятийным аппаратом хореографии, текстологией лучших образцов хореографического наследия, методикой и технологией репетиционной работы с хореографическим коллективом (ПК-17);

-способностью анализировать особенности творческого почерка, стилистику и постановочные методы мастеров хореографии (ПК-19);

-способностью к продуктивному межличностному взаимодействию, созданию условий для обеспечения высокой работоспособности исполнителя, активизации его операционально-технических функций, системы мотивационной регуляции хореографической деятельности (ПК-24);

культурно-просветительская деятельность

-быть способным использовать приобретенные знания для популяризации хореографического искусства и художественного творчества, проводить экскурсии, выступать с лекциями, сообщениями, оформлять выставки, экспозиции, организовывать конкурсы, фестивали (ПК-38); -способностью провести исследования тенденций и закономерностей развития

хореографического искусства, подготовить публикацию, выступления с использованием современных социальных, психолого-педагогических и информационных технологий, радио, телевидение, технических средств коммуникаций (ПК-39);

-быть способным дать профессиональную консультацию, проводить художественно-эстетический анализ и оценку явлений хореографического искусства, художественного творчества, осуществлять редакторскую работу

(ПК-41);

5

-способностью участвовать в разработке и реализации культурной политики в муниципальных, региональных и федеральных органах власти, включая связи с общественностью (ПК-42).

В результате изучения дисциплины студент должен:

Знать:

•основные этапы истории хореографического искусства;

•современные тенденции развития хореографического искусства, балетного театра, любительского танцевального искусства;

•специфику хореографического искусства, его роль и место в жизни общества различных исторических эпох.

Уметь:

•использовать приобретенные знания в педагогической деятельности;

•проводить анализ хореографического произведения;

•анализировать теоретическое наследие и практический опыт мастеров балета и любительского танцевального искусства.

Владеть:

навыками работы с учебно-методической литературой и изданиями периодики.

4. Объем дисциплины и виды учебной работы

Общая трудоемкость дисциплины составляет 10 зачетных единиц (360 часов) из которых на аудиторное изучение дисциплины отводится 166 часа,на самостоятельную работу 122 часа. Промежуточный контроль проводится в форме зачета в IV семестре и форме экзамена в III и V семестрах.

6

5. Содержание дисциплины 5.1. Содержание разделов дисциплины

7

5.2 Разделы дисциплины и междисциплинарные связи с обеспечиваемыми (последующими) дисциплинами

6.Лабораторный практикум – не предусмотрены

7. Практические занятия (семинары)

8

9

8.Примерный перечень вопросов к экзамену

1.Специфические особенности хореографического искусства.

2.Происхождение танца и его ранние формы.

3.Многообразие функций хореографии в Древнем мире

4.Танец и античная эстетика.

5.Танцевальная культура Древней Греции.

6.Народные истоки русской хореографии.

7.Скоморохи и их роль в развитии русского хореографического искусства.

8.Значение искусства скоморохов для развития русской хореографии.

9.Народная пляска в дворянском обиходе и придворном быту России начала XVIII столетия.

10.«Балет об Орфее и Евридике» первые западноевропейский спектакль представленный в России.

11.Крепостные театры и их роль в развитии самобытных черт русского балета.

12.Открытие первой балетной школы в Петербурге.

13.Открытие первого общедоступного оперно – балетного театра.

14.Создание московской хореографической школы.

15.Стиль русского классицизма в воплощение национальной проблематики.

16.Исполнительская педагогическая и постановочная деятельностьтанцовщицы Ф. Гюллень-Сор в России.

17.Роль А. Сен-Леона в развитии женского классического танца.

18.Традиции и новаторство в творчестве М. И. Петипа.

19.Роль Л. И. Иванова в симфонизации характерного танца

20.Педагогическая система Х. Иогансона, соединение в ней технических достижений балетного искусства с национальными традициями и особенностями русской хореографии.

21.Новаторский эксперимент и дух исканий на московской сцене А. Горского.

22.Передовые тенденции искусства в творчестве А. Горского

23.Принцип хореографической и сценографической индивидуализации балетного спектакля М. Фокина.

24.Художественный резонанс и историческое значение «Русских сезонов» в утверждении мировой славы русского балета.

Примерный перечень вопросов к зачету

1.Хореографическое искусство России XVI – XVII века.

2.Реформы Петра I и их значение для развития хореографического искусства России.

3.Начало хореографического образования и формирование театральной системы в России.

4.Становление Петербургской и Московской хореографических школ.

5.Крепостной хореографический театр, его устройство, балетмейстеры.

6.Знаменитые танцовщики крепостного театра.

7.Значение крепостного театра в становлении русского национального хореографического искусства.