из электронной библиотеки / 267400087323040.pdf
.pdfфрагментов «Всенощного бдения» (1994), оригинальное хоровое сочинение «Девушка пела в церковном хоре» Е.А. Подгайца (1996) и мн. др.
Слушаем произведение Р.С. Леденёва «Богородице Дево, радуйся» № 1 из цикла «Шесть фрагментов «Всенощного Бдения»» для смешанного хора
(см. Приложение №4).
Новым явлением в современной отечественной музыкальной культуре становится «хоровой театр». Хоровой театр – современное направление академического хорового искусства, в основе которого лежит вокальносценическое действо, превращающее концерт в театрально-хоровой спектакль, где главным действующим лицом является камерный хор; каждый участник которого является одновременно солистом и артистом сценического представления. Театрально-хоровой синтез предполагает: наличие ярких вокальных тембров, умение участников петь соло, в ансамбле и хоре, артистизм. Музыкально-театральную интерпретацию хорового спектакля определяет творческое содружество «дирижер-режиссер» [35].
Востребованность хорового театра опирается на восприятие и видение современного человека, который получает информацию через зрелище. С одной стороны, зрелищность, проникая в хоровую музыку, способствует ее демократизации. C другой стороны, говоря о современном обществе, нельзя не отметить тот факт, что оно находится под влиянием культа зрелищного, но, в свою очередь, негативного наклонения, который способствует смещению «интересов с ценностей добра, истины, красоты на ценности отдыха и развлечения». Разного рода средства массово информации способствуют не росту духовности, а деградации того смысла, который изначально вкладывался в зрелищно-игровую функцию культуры. В связи с этим, активизация зрелищного начала, ассоциируемого с массовой культурой, обладающей преимущественно развлекательными функциями, в рамках классической музыкальной традиции способствует созданию «содержательного, серьезного, символического зрелища…, которое призвано стать духовным катарсисом личности и общества» [35:172-179].
50
В связи с востребованностью театрально-хорового формы исполнительства складываются новые требования к деятельности хоровых коллективов, которые представляют собой исполнение элементов сценического действия. Их профессиональный уровень определяется как владением различными исполнительскими стилями, так и актерским мастерством хористов, сценической постановкой, атрибутикой театрального декора и т. д.
Жанры хорового театра очень разнообразны: «хоровой спектакль»
(кантата «По прочтении “Архиерея” А. П. Чехова» В. Ходоша), «хоровое действо» (сочинение В. Генина «Плач по Андрею Боголюбскому, Великому князю Владимирскому»), «хоровой концерт в лицах» (сочинение В. Калистратова «Сентиментальный салон»), «хоровая опера» (сочинения Р. Щедрина «Боярыня Морозова» и А. Кулыгина «Самозванец»), «хоровая симфония-действо» (сочинение В. Гаврилина «Перезвоны», по прочтении В. Шукшина), «хоровая сценка» (сочинение М. Фуксмана «Опыт
исследования |
нравов»), |
«хоровой |
концерт-действо» |
(сочинение |
В. Калистратова |
«Покаяние»), «хоровое |
обрядовое действо» |
(сочинение |
В. Гончарова «Казачья свадьба»).
Предлагаем вашему вниманию фрагмент из хоровой симфонии – действа В. Гаврилина «Перезвоны» в исполнении хора государственной академической капеллы Санкт-Петербурга под руководством В. Чернушенко (см. Приложение №5).
В новых жанровых разновидностях, возникающих в результате трансформации уже существующих в хоровой практике жанров, помимо базового определения жанра, присутствуют две уточняющие характеристики
– «в лицах» и «действо». Выявление специфики жанровых разновидностей потребовало их рассмотрения с точки зрения соединения свойств их первичной жанровой основы и новых черт, привнесенных вследствие театрально-постановочных условий бытования. Характеристика жанровых подвидов осуществляется по пяти критериям: исполнительский состав,
51
содержание, значение уточняющего жанрового определения, комплекс жанровых черт, особенности театрализации, заключающиеся в функциональной роли хора и постановочных эффектах.
Рубеж ХХ и ХХI веков ознаменован возникновением жанра хоровая опера. В современной музыке этот жанр представлен немногочисленными образцами. Большой вклад в её становление внесли А.П. Кулыгин и Р.К. Щедрин. Хоровая опера имеет большую перспективу развития. В связи с тем, что новая сущность оперы находится в стадии формирования, можно обозначить лишь отдельные ее черты, такие как принадлежность к музыке a’cappella, отсутствие традиционных оперных форм, симфоничность драматургии, компактность формы. Главной особенностью жанра является многофункциональность хора, который выступает здесь в роли оркестра (хоровая фактура является аккумулирующим центром музыкального развития – лейтмотивы, тематизм, метроритмические и ладогармонические особенности), и, подобно хору в древнегреческом театре, является то главным действующим лицом, то повествователем.
В заключение лекции отметим, что специфические особенности русской хоровой музыки последних десятилетий определила необходимость ее рассмотрения от обобщенного представления стилевых черт, среди которых можно отметить русское начало, которое проявляется в особом эмоциональном строе, мелодичности, певучести, качествах, свойственных национальной композиторской школе. Мелодизм, с его тонкой передачей речевых интонаций, и, конечно же, русский фольклор, с присущим ему жанровым разнообразием, определяют, характерный эмоциональный подтекст, глубокую сокровенность.
Данная лекция была прочитана студентам в сопровождении аудио и видео фрагментов, с последующим обсуждением прослушанного в виде дискуссии. Использовались также элементы ролевой игры, когда студентам было предложено оценивать самим степень осознания материала, задавать
52
друг другу вопросы по теме лекции, затронувших их в большей степени и т.п.
Итогом работы на методическом уровне являются также разработанные нами списки произведений, которые были рекомендованы для прослушивания и анализа по дисциплине «Хороведение», а также для изучения в рамках практических занятий в классе хорового дирижирования и чтения хоровых партитур и хоровом классе.
Приведем эти списки.
Произведения, рекомендуемые для прослушивания и анализа по дисциплине «Хороведение»:
Н. Сидельников «Последний плач гармошки» I часть из кантаты «Сокровенные разговоры»;
Р. Леденёв «Край любимый» III часть из цикла «Венок Свиридову» для смешанного хора;
Р. Леденёв «Ныне отпущаеши» №2 из цикла «Четыре песнопения» для смешанного хора;
В. Гаврилин «Вечерняя песня» № 7 из хоровой симфонии-действа «Перезвоны» для смешанного хора;
В. Кикта «Зимняя колыбельная» смешанный хор памяти А.С. Пушкина; В. Кикта «Молитва » для смешанного хора; С. Баласанян «Симфония для смешанного хора без сопровождения»,
I часть;
И. Стравинский «Верую» для смешанного хора; В. Калистратов «Отдал меня батюшка» обработка р.н.п. для смешанного
хора без сопровождения; В. Калистратов «Воззвала душа» № 5 из оратории «Преображение» для
смешанного хора.
53
Произведения, рекомендуемые для изучения в рамках курса
«Класс хорового дирижирования и чтения хоровых партитур»:
В. Синенко «В мире музыки живем» для женского хора с сопровождением;
Е. Подгайц "Девушка пела в церковном хоре" на стихи сл. А. Блока для женского хора без сопровождения;
Р. Щедрин «Тиха украинская ночь» для смешанного хора без сопровождения;
В. Гаврилин «Город спит»; В. Кикта «Многие лета» для смешанного хора;
С. Терханов «Трубушка» обработка р.н.п. для смешанного хора без сопровождения;
Р. Ходош «Понакаркали черные вороны» для смешанного хора без сопровождения;
Р. Бойко «Вологодские кружева» для смешанного хора без сопровождения;
Ю. Фалик «Незнакомка» для смешанного хора без сопровождения; А. Ушкарёв «Думы, мои думы» для смешанного хора без
сопровождения; В. Гаврилин «Весело на душе» № 1 из хоровой симфонии-действа
«Перезвоны» для смешанного хора.
Произведения, рекомендуемые для изучения в рамках курса
«Хоровой класс и практическая работа с хором»:
И. Хрисаниди «Ассоль» для женского хора с сопровождением; В. Синенко «На ладони рассвета» для женского хора без сопровождения;
А. Эшпай «Криницы» песня для женского хора без сопровождения; В. Фадеев «В небе тают облака» для детского или женского хора на
стихи Ф.Тютчева с сопровождения; И. Стравинский «Отче наш» для смешанного хора;
54
В. Гаврилин «Город спит» для смешанного хора; Р. Леденёв «Богородице Дево, радуйся» № 1 из цикла «Шесть
фрагментов «Всенощного Бдения»» для смешанного хора; С. Терханов «Ельничек» для смешанного хора с сопровождением;
В. Калистратов «Девка по саду ходила» для смешанного хора без сопровождения;
Л. Сивухин «Русский пляс»; С. Баневич «На тихой дудочке любви» для женского или смешанного
хора без сопровождения; Е. Клюев «Полюшко» для смешанного хора без сопровождения;
В. Кикта «Как за церковью» смешанный хор памяти А.С. Пушкина. Изучать эти произведения рекомендуется, основываясь на
индивидуальном подходе каждому студенту, но с обязательным использованием развивающих методов обучения: чтения с листа, эскизного изучения, которые помогли бы студенту пройти максимум произведений и расширить свои представления о современной хоровой музыке. Также было отмечено, что эти списки можно корректировать и дополнять.
Необходимо отметить, что построение данных списков основывается на общем дидактическом принципе «от простого к сложному» и подразумевает индивидуальный подход к студенту или хоровому коллективу, с учетом степени развитости дирижерского аппарата студента или вокально-хоровых навыков.
С другой стороны, необходимо отметить, что включение произведений современных хоровых композиторов не только способно развить у студента интерес в современной музыке, но и обогатить арсенал профессионально значимых умений и навыков, которые будут востребованы в его дальнейшей работе, повысят его компетентность.
Однако в связи с краткостью сроков прохождения преддипломной практики не было возможности в полной мере проверить, насколько данные
55
списки помогут студентам в развитии их вкуса, мы можем лишь предполагать положительный результат.
Реально оценить эффективность проведенной нами работы мы смогли на итоговом этапе эксперимента, где было проведено повторное анкетирование студентов.
В результате анализа анкет были получены следующие результаты:
1)На первый вопрос «Музыку какого периода вы предпочитаете слушать?» акценты несколько сместились в сторону современной музыки: 40% студентов ответило, что предпочитают слушать современную музыку; 40% – классическую; 20% – романтическую, 0% музыку эпохи барокко и 0%
–импрессионизм.
2)На второй вопрос «Знакомы ли вы с творчеством современных композиторов?» 100% студентов ответили «Да».
3)На третий вопрос: «Перечислите современных хоровых композиторов, которые вам известны?» 100% студентов смогли написать фамилии следующих современных композиторов, с которыми познакомились по предметам «Современная хоровая музыка», «Класс хорового дирижирования», «Хоровой класс и практическая работа с хором» (Р. Бойко,
В. Кикта, И. Хрисаниди, Г. Свиридов, Р. Леденёв, С. Терханов, В. Калистратов).
4)Четвертый вопрос: «На каких предметах вы изучали или изучаете творчество современных композиторов хоровых?» 100% студентов дали ответ – «Современная музыка».
5)Пятый вопрос: «Какие отличительные стилевые черты современной хоровой музыки вы знаете?» у 30 % учащихся вызвал затруднение, но 70% студентов ответили «сонорика», «полистилистика».
6)На шестой вопрос «С творчеством каких современных хоровых композиторов вы познакомились на дисциплине «Класс хорового дирижирования»? 100% студентов назвали фамилии современных
56
композиторов, среди которых: И. Хрисаниди, С. Терханов, Р. Щедрин, Р. Бойко, С. Баневич, а так же Р. Леденёв, В. Калистратов, Н. Сидельников.
7)На седьмой вопрос: «Какие современные хоровые композиторы работали в жанре духовной музыки? 80% студентов написали следующие фамилии – Р. С. Леденёв, И.Ф. Стравинский, А.Г. Шнитке, Р.К. Щедрин, В.Г. Калистратов, однако 20% студентов затруднились ответить на данный вопрос.
8)На 8 вопрос: «Посещаете ли вы концерты, на которых исполняется современная хоровая музыка?» 90% студентов ответили «Да», 10% ответили
«Нет».
9)На девятый вопрос: «Перечислите наиболее распространенные хоровые жанры, в которых работают современные хоровые композиторы?» 80% студентов назвали хоровой концерт, хоровая миниатюра, а так же жанр кантаты и оратории, однако 20% не смогли ответить на этот вопрос.
10)На следующий вопрос: «По вашему мнению, довольно ли глубоко изучается современная музыка в нашем вузе?» 90% ответили «Нет», 10% – «Мне безразлично».
11)На последний вопрос: «Назовите современных московских композиторов, работающих в жанрах хоровой музыки?» 100% назвали В.Ю. Калистратова, Р.С. Леденёва, В.Г. Кикту.
Мы видим, что сравнение ответов на вопросы на двух этапах эксперимента показало, что уровень музыкально-эстетического вкуса на предмет интереса к современной хоровой музыке отечественных композиторов стал выше.
Таким образом, в процессе проведения итогового этапа эксперимента было выявлено, что формирующий этап эксперимента повлиял на развитие музыкально-эстетического вкуса студентов вузов искусств и культуры на предмет интереса к современной хоровой музыке. Используя разработанную лекцию, где идет знакомство с творчеством современных хоровых композиторов, а так же прослушав музыкальный материал по теме, можно
57
повысить музыкальную культуру студентов, следовательно – их музыкальноэстетический вкус. Это видно уже из того, что даже после прочтения лекции студенты проявили интерес к хоровому творчеству современных композиторов, стали способны выявить стилистические и жанровые особенности современной музыки.
Итоги эксперимента доказывают, что цель исследования, заключавшаяся в выявлении и совершенствовании уровня музыкально-эстетического вкуса студентов вузов искусств и культуры на предмет интереса к современной хоровой музыке, поставленная нами в начале эксперимента, была достигнута.
58
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Работа над темой исследования показала, что проблема развития музыкально-эстетического вкуса студентов на сегодняшний день актуальна, и современная хоровая отечественная музыка может стать действенным средством его совершенствования.
Анализируя теоретические основы организации формирования и развития музыкального вкуса у студентов вузов искусств и культуры, мы выяснили, что «вкус» является центральной категорией эстетической мысли; эстетический вкус является важнейшей характеристикой становления личности, отражающей уровень развития человеческой индивидуальности, а «музыкальный вкус» есть разновидность вкуса художественного.
Современная хоровая музыка, концентрирующая в себе жанровостилевые, композиционно-драматургические, музыкально-языковые закономерности европейского и русского музыкального искусства XX века и раскрывающая духовное мироощущение человека, является незаменимым инструментом совершенствования музыкально-эстетического вкуса студентов музыкальных факультетов вузов искусств и культуры.
Как показал констатирующий этап эксперимента, современная отечественная хоровая музыка второй половины XX – начала XXI века малоизучаема в учебном процессе. Вследствие этого студенты плохо разбираются в современном хоровом творчестве, что актуализирует проблему изучения хорового творчества современных отечественных композиторов как средства совершенствования музыкально-эстетического вкуса студентов вуза искусств и культуры.
Было бы неправильно не учитывать особенности времени, в котором мы живем, стремление человека к познанию современного им мира с его техническими достижениями, стремительным ритмом жизни. В этой связи мы доказали возможность и необходимость изучения современных хоровых композиторов, имеющей давние традиции и воспитавшей целую плеяду
59