Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Садуова А. Т.. Фантазия «Фейерверк» И.Ф. Стравинского

.pdf
Скачиваний:
7
Добавлен:
15.11.2022
Размер:
2.36 Mб
Скачать

фантазии (форма произведения трёхчастная) сравнимы с наземными видами (в первом – с наземными вертушками, во втором – с наземными водопадами и фонтанами); третий – с «взлётами» высотных фейерверков (шаров, ракет), образующих по указанию И. Стравинского, формы «воздушных павильонов»20.

Композитор воссоздаёт фейерверк такими «красками» и «бликами», какие «зафиксировало» его сознание. «Фейерверк» воспроизводит атмосферу праздника, вводит в состояние ожидания чуда.

Внимание И. Стравинского сосредоточено на совершенно особой картинности, апеллирующей не к конкретным образам, а

кощущениям, таким как праздничность, воздушность,

пространственность. «…слушатель, – пишет И. Голубенко, – как бы уподобляется человеку, наблюдающему фейерверк и внимательно следящему за появляющимися на небосводе то здесь, то там красочными иллюминациями. То есть, композитор добивается возникновения у слушателя нужной психологической ассоциации с чем-то мимолётным, проносящимся мимо, а уже от неё мы достраиваем в сознании более детальное изображение»21.

20 К началу XX века, практически все виды фейерверков, которые только можно себе вообразить (особенно наземные) были созданы: каскады, огненные ручьи, огнедышащие горы, фонтаны. По воспоминаниям

современников,

они никого не могли оставить равнодушным

(Сариева, Е. А.

Фейерверки в России XVIII века // Развлекательная

культура России XVIII – XIX вв. : очерки истории и теории. СПб. : Дмитрий Буланин, 2000. С. 91).

21 Голубенко, И. А. Импрессионизм и русская музыка начала XX века. К постановке проблемы // Русская музыка. Рубежи истории : материалы международной научн. конф. МГК им. П. И. Чайковского. М. : МГК им. П. И. Чайковского, 2005. С. 72.

11

Такой ассоциации способствуют тембровые, гармонические,

фактурные средства и, в целом, тематизм, форма.

Всевозможные фейерверки-вертушки, фонтаны, каскады,

ракеты, шары, бураки, эффекты взрывов, хлопков, «слышны» в

самых различных приёмах исполнения, тембровых красках,

способах звукоизвлечения. Среди них, например, красочные переклички, эффектные tutti, такие приёмы, как pizzicato, jeté, divisi у струнных, открытые и закрытые звуки у валторн, игра на тарелках палочками от литавр. Огромное значение приобретает использование «искрящихся» тембров: колокольчиков,

треугольника, арфы, тарелок, челесты в высоком регистре. На фоне остинатных фигур они способствуют созданию особых пространственных эффектов. Неслучайно Б. Асафьев отмечает,

что в «Фейерверке» ощущается «влечение… к музыке “без басов”, словно повисшей в воздухе»22.

Пьеса «открывается» вступительным мотивом, который ассоциируется с фейерверком-вертушкой (Пример 1). Такой эффект достигается «перекличками» деревянных духовых в сопровождении изящных тират флейты piccolo и струнных. Эта

«“вращающаяся” фигура», проведённая остинатно – по меткому наблюдению Б. Асафьева – «“заводит” музыку»23 и становится главным конструктивным элементом первого раздела

«Фейерверка». Для мотива «вертушки» И. Стравинский избирает

«обыгрывание» красочной звучности уменьшённого трезвучия

22Асафьев, Б. В. Книга о Стравинском. Л. : Музыка, 1977. С. 31.

23Там же.

12

VII ступени E-dur. Как отмечает В. Смирнов, оно создаёт многочисленные «эффекты искрения»24. На этом «искрящемся» фоне происходит «вырастание» основной фанфарной темы пьесы

(ц. 1–8). Её можно назвать темой «толпы».

Тема «толпы» словно цветная мозаика «собирается» композитором из отдельных коротких мотивов переклички валторн и труб (Пример 2). Сложившаяся тема своей приподнятостью и фанфарностью создаёт впечатление праздничной, торжественной атмосферы. Благодаря её полифоническому (каноническому)

развитию складывается ощущение «разноголосицы»: словно толпа,

находящаяся в предвкушении чуда, ожидания прекрасного и необычного, передаёт из уст в уста свои предположения о грядущем действе. Особенный, «светящийся» эффект привносит тембр глиссандирующей арфы (по звукам уменьшённого VII7)

(Пример 3). Завершает первый раздел кульминационный «хлопок» фейерверка (уменьшённый септаккорд, исполняемый tutti). Он воспринимается как красочная россыпь ярких огней на фоне ночного неба (Пример 4).

Средний раздел создаёт ощущение «зачарованности» (ц.9).

Короткие мотивы, «спускающиеся» с предельно высокого регистра, снова «обыгрывающие» звучность уменьшённого VII7,

и некая «магическая формула» флейт и флажолетов скрипок «от Дюка», по выражению Б. Асафьева25, воспринимаются как

24Смирнов, В. В. Творческое формирование И. Ф. Стравинского. Л. : Музыка, 1970. С. 79.

25Асафьев, Б. В. Книга о Стравинском. Л. : Музыка, 1977. С. 31.

13

отдельные искры многочисленных свечей, вспыхивающих то там,

то здесь (Пример 4).

Основная тема среднего раздела (piacevole) является преобразованием вступительного мотива «вертушки». Она звучит на фоне «переливания» фигураций арф, струнных и деревянных духовых, которые ассоциируются с такими видами фейерверка как водопад и фонтан. Тема и фон оказываются взаимодополняющими и взаимозаменяемыми. Это способствует созданию эффекта переливающегося красочного колорита – то возникающего, то исчезающего, то озаряющего небо разноцветными красками фейерверка, то «растворяющегося», оставляя лишь призрачный след

(Пример 5).

Завершает средний раздел секвенционно повторяемая по восходящим полутонам последовательность (ц. 17–19). Она состоит из грозной звучности восходящего уменьшённого VII7 у

валторн, сменяемого глиссандо у арф и затихающими хроматизмами у флейт на фоне «шелестящих» мотивов струнных и деревянных духовых. Всё это «рисует» новую картинку

«воздушных павильонов»: взлёт красочных «огненных пятен»,

разноцветных ракет (Пример 6).

Сигналы валторн, труб и тромбонов «открывают» третий раздел (ц.20). Они возвращают радостную атмосферу первого раздела. Тема «толпы» здесь приобретает элемент помпезности,

чему способствует проведение её в унисон практически всем оркестром. Вычленение отдельных сигналов, фигураций,

пассажей на фоне звенящих тембров челесты, треугольника,

14

колокольчиков вносят в партитуру дополнительные искрящиеся,

сверкающие краски (ц.22–25, Пример 7).

Обрамляет звучание темы «толпы» иллюстрация взлетающих фейерверков-ракет, красочных шаров.

Динамическое, акцентное выделение относительно слабой доли и дальнейшее тихое завершение (на протяжении одного последующего такта в первом проведении и двух – в репризном)

придаёт всей фразе особую закруглённость (ц.20–21, 26,

Пример 8).

Охват всё большего числа инструментов, расширение регистров (самых крайних в масштабе всей пьесы), динамическое нарастание приводят к кульминации (ц.27–28). Она завершается мотивом, который звучал в конце второго раздела (картинка

«воздушных павильонов», Пример 6). Здесь он проводится не только у валторн, но и у всей медной группы каноном (сначала – у тубы с тромбонами, затем у валторн, а в завершении у трубы),

словно напоминая атмосферу «ожидания чуда» (ц.29, Пример 9).

Кода, продолжая реминисценции «ощущений», возвращает

«зачарованность» среднего раздела (ц.30). Однако это лишь

«намёк» на возврат: тихие сигналы солирующей валторны, трубы и гобоев на тремолирующем фоне скрипок и альтов словно

«смываются» потоком хроматического движения, который завершают пьесу (Пример 9).

В результате яркая ассоциативность фантазии достигается динамическими, темповыми, ладогармоническими средствами.

Завораживая уменьшёнными гармониями (являющимися

15

конструктивным элементом «Фейерверка»), причудливостью

«изломов» тем в расширенной тональности, «закручиванием» хроматических пассажей И. Стравинский создаёт удивительное колористическое действо. Благодаря его зыбкости три раздела пьесы кажутся размытыми. Даже контрастные темповые,

фактурные изменения не способны в слушательском восприятии разграничить разделы. Красочные «пятна-мазки» «Фейерверка»,

текучесть, причудливость, непредсказуемость возникающих образов-ассоциаций создают импрессионистскую картину фейерверочного празднества.

16

СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1.Асафьев, Б.В. Книга о Стравинском. – Л.: Музыка, 1977. – 279 с.

2.Друскин, М.С. Игорь Стравинский. Личность. Творчество.

Взгляды. – Л.: Сов. композитор, 1979. – 230 с.

3.Смирнов, В.В. Творческое формирование И.Ф. Стравин-

ского. – Л.: Музыка, 1970. – 152 с.

4.Стравинский, И.Ф. Хроника моей жизни // Стравинский, И.Ф.

Хроника. Поэтика. – М.: РОССПЭН, 2004 – С. 10–168.

17

ПРИЛОЖЕНИЕ. НОТНЫЕ ПРИМЕРЫ

Пример 1

18

Пример 2

19

Пример 3

[Con fuoco]

20

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]