
- •1. Особенности искусства Петровской эпохи.
- •2. Архитектура Петровского времени. Д.Трезини – первый архитектор Санкт-Петербурга.
- •3. Образ человека Нового времени в портретной живописи первых десятилетий XVIII в. Творчество Ивана Никитина и Андрея Матвеева.
- •4. Русский портрет середины XVIII в. И.Я. Вишняков, а.П. Антропов, и.П. Аргунов.
- •5. Архитектура барокко. Творчество Бартоломео Франческо Растрелли.
- •6. Своеобразие творчества ф.С. Рокотова.
- •7. Ф.И. Шубин – выдающийся мастер скульптурного портрета второй половины XVIII в.
- •8. Эпоха Просвещения в России. Классицизм как стиль эпохи. Учреждение Академии Художеств. Архитектура классицизма. Д.Б.Валлен- Деламот, а.Ф.Кокоринов.
- •9. Творчество в.И.Баженова, м.Ф.Казакова.
- •10. Скульптура классицизма. Творчество м.И.Козловского, и.П.Прокофьева, ф.Г.Гордеева, и.П.Мартоса.
- •11. Многообразие портретных форм в творчестве д.Г.Левицкого.
- •12. Сентиментализм в творчестве в.Л.Боровиковского.
- •13. Русская архитектура первой трети XIX века. Творчество а.Н. Воронихина, а.Д.Захарова и Тома де Томона как корифеев русского ампира.
- •14. В.И. Баженов – величайший мастер русского классицизма второй половины XVIII в.
- •15. М.Ф.Казаков – яркий выразитель московской школы архитектуры. Пластическое и типологическое разнообразие его построек.
- •16. К.И.Росси – мастер архитектурного ансамбля.
- •17. С.С.Пименов, в.И.Демут-Малиновский – выдающиеся мастера монументальной скульптуры. Творчество и.П. Мартоса.
- •18. Особенности московского ампира. Творчество о.И. Бове.
- •19. О. Монферран – архитектор позднего классицизма.
- •20. Романтизм в русском портрете. Творчество о.А.Кипренского, в.А.Тропинина.
- •21. Крестьянская тема в творчестве а.Г.Венецианова.
- •22. Творчество к.П.Брюллова. «Последний день Помпеи» - синтез академических традиций и тенденций романтизма в этом произведении.
- •23. А.А.Иванов. «Явление Христа народу».
- •24. Становление нового художественного метода. Реализм п.А.Федотова.
- •25. Особенности жанровой живописи в.Г.Перова.
- •26. Пейзаж передвижников. А.К.Саврасов, ф.А. Васильев, и.И.Шишкин. А.И. Куинджи.
- •27. Товарищество передвижных художественных выставок. Творческий метод передвижников. Цели и задачи объединения. Первые выставки тпхв. Творчество и.Н.Крамского.
- •28. Богатство и многообразие искусства и.Е.Репина.
- •29. Творчество в.И.Сурикова.
- •30. Создатель нового жанра в русском искусстве и предтеча модерна – в.М.Васнецов.
17. С.С.Пименов, в.И.Демут-Малиновский – выдающиеся мастера монументальной скульптуры. Творчество и.П. Мартоса.
Иван Петрович Мартос (1754–1835) прожил очень долгую творческую жизнь, и самые его значительные работы были созданы уже в XIX столетии. Но надгробия Мартоса, его мемориальная пластика 80–90-х годов по своему настроению и. пластическому решению принадлежат XVIII веку. Мартос сумел создать образы просветленные, овеянные тихой скорбью, высоким лирическим чувством, мудрым приятием смерти, исполненные, кроме того, с редким художественным совершенством (надгробие М.П. Собакиной, 1782, ГНИМА; надгробие Е.С. Куракиной, 1792, ГМГС). В 1884 году Мартос, обратившись к русской истории, приступает к работе над памятником Минину и Пожарскому, который был установлен в 1818 году. В образах Минина и Пожарского был воссоздан идеал гражданина и патриота, защитника Отечества. Хотя внешне Минин и Пожарский похожи на античных героев, в их характеристике Мартос подчеркнул типические черты русских людей.
Вслед за Мартосом и Щедриным должны быть отмечены С. С. Пименов (1784--1833) и В. И. Демут-Малиновский (1779-- 1846), работавшие сначала вместе с Воронихиным, а затем вместе с Росси. Будучи авторами двух выполненных из пудожского камня скульптурных групп, поставленных по сторонам портика Горного кадетского корпуса, колесницы Славы (над аркой Главного штаба) и колесницы Аполлона (на Александрийском театре), выполненных из листовой меди, эти два скульптора, пожалуй, как никто другой из мастеров их поколения, научились соразмерять скульптурную задачу с архитектурной формой. В этом отношении показательны скульптурные группы, фланкирующие портик Горного кадетского корпуса. Обе группы по своей теме связаны с назначением корпуса. Это тема земли, ее недр, подземного мира, осмысленная через образы античной мифологии. Бог подземного мира Плутон похищает Прозерпину (Демут-Малиновский). Антея -- сына богини Земли Геи -- побеждает Геркулес (Пименов), отрывая его от земли и тем самым добиваясь превосходства над героем. Но дело не только в сюжетах. Пожалуй, важнее то соответствие архитектуре, которого добиваются мастера скульптуры. Они дают как бы скульптурный эквивалент мощному дорическому портику Воронихина.
То же самое мы можем сказать и по поводу колесницы Славы, запряженной шестеркой лошадей и сопровождаемой двумя воинами. Выполненные совместно Пименовым и Демут-Малиновским, расположенные над Триумфальной аркой, перекинутой архитектором Росси между двумя огромными зданиями, фигуры лошадей и аллегорическая фигура Славы своим торжественным обликом соответствуют архитектурному образу. Кроме того, эти фигуры своими формами дополняют архитектуру; они как бы создают еще одну ступень в рисунке ступенчатого аттика и завершают всю композицию; своим веерообразным расположением коней и фигур воинов скульптурная группа подчеркивает полукруглую конфигурацию площади.
18. Особенности московского ампира. Творчество о.И. Бове.
После московского пожара 1812 года в городе создали особую строительную комиссию. В нее вошел и Осип Бове. Для удобства Комиссия разделила город на четыре сектора, а за каждым сектором закрепила архитектора с помощниками. Бове стал архитектором центрального района Москвы и отвечал за Тверскую, Арбатскую, Пресненскую, Новинскую и Городскую части. За один день в комиссию поступало до 100 прошений на возведение новых зданий. Бове исправлял проекты, планировал новые архитектурные ансамбли, руководил обновлением кремлевских башен и стен.
В 1814 году Бове назначили главным архитектором «фасадической части». По его замыслу Москва должна была приобрести единый стилистический облик и стать городом-монументом. Первые работы Бове были связаны с реконструкцией Красной площади, которая сильно пострадала во время пожара. До событий 1812 года площадь была застроена торговыми лавками. Бове решил сместить акценты в облике главной площади города — с бытового и коммерческого на культурный. В ансамбль архитектор включил Кремлевскую стену со Спасскими и Никольскими башнями и Покровский собор (собор Василия Блаженного). Под его руководством были восстановлены присутственные места, Воскресенские ворота, здание городской думы и магистрата.
Торговые ряды, Театральная площадь, Большой театр
В центре Москвы Осип Бове также перестроил Торговые ряды: он сохранил в своем проекте характер старой постройки, однако придал ей величественность. Углы здания, которые выходили на Ильинку, Бове украсил портиками и колоннами, фризами и лепниной. На углах со стороны Варварки появились полукруглые возвышения с колоннадами. Работу над Верхними и Средними торговыми рядами архитектор завершил в 1816 году. После реконструкции Красная площадь стала самой большой площадью Москвы.
Бове задумал построить также и Нижние торговые ряды, чтобы связать в единый ансамбль площадь с Китай-городом. Эту идею реализовали уже после смерти архитектора, во второй половине XIX века.
Триумфальная арка — авторский проект Бове
Почти одновременно с возведением Большого театра, Бове построил Кремлевский сад с гротом (сегодня его называют Александровским садом). Архитектор задумал его как регулярный парк с живописными руинами и ландшафтной архитектурой. Русло реки Неглинной пришлось увести в сторону.
В 1824–1825 годах Бове занимался декоративным оформлением и скульптурным убранством Манежа, чертежи разработал Августин Бетанкур. В это время архитектор возглавлял Комиссию по обследованию Манежа. Он создал проект скульптурного убранства Манежа и положил в его основу античные военные доспехи. По рисункам Бове снаружи и внутри здания Манежа установили декоративные детали в виде военных эмблем римских легионеров, а также колонны дорического ордена. Архитектор придал зданию «военный» облик. Однако не все идеи удалось воплотить в жизнь: финансирование приостановилось.
Кроме масштабных городских проектов Осип Бове возводил общественные и жилые здания. Он построил Градскую больницу на Большой Калужской улице, которая стала первой общественной больницей Москвы. Также архитектор проектировал дома для купцов и дворян. Под его руководством был составлен «Альбом образцовых проектов», в котором он собрал рекомендации по строительству и образцы домов. Благодаря Бове появился новый тип сооружений — доходные дома, где нижние этажи отводились под лавки, на верхних располагались комнаты владельцев, а остальные помещения сдавались в аренду. Бове также придумал новый тип особняка с небольшим парадным двориком и флигелями с выходом на улицу.
В 1929 году утвердили авторский проект Осипа Бове — Триумфальную арку на въезде в Москву с петербургского направления. Ее возвели в честь победы русских в Отечественной войне 1812 года. Бове разработал эскизы скульптур — их изготовили Иван Тимофеев и Иван Витали. Открытие Триумфальной арки прошло в сентябре 1834 года, но до этого момента Бове не дожил: он умер за два месяца, 28 июня. Похоронили архитектора на кладбище при Донском монастыре.