5. Искусство

В период Древнего царства искусство достигло такого уровня развития, к которому египтяне, жившие в более поздние периоды, уже не смогли приблизиться. Художники эпохи саисского возрождения использовали шедевры Древнего царства в качестве образцов для подражания. К периоду правления III династии египетские архитекторы сделали решающий шаг вперед, отказавшись от кирпича-сырца (по крайней мере, при строительстве наиболее важных зданий) в пользу камня, как правило известняка, добывавшегося в Туре, каменоломне, расположенной к югу от современного Каира. Сначала камень резали на небольшие блоки, из которых затем складывали здания, имитируя таким образом кирпичную кладку. Однако архитекторы быстро поняли, какие огромные возможности кроет в себе этот новый материал, и стали использовать все более крупные блоки.

Для того чтобы построить пирамиды и прочие окружавшие их здания, архитекторы и их помощники должны были обладать превосходными знаниями в сфере инженерного дела. Так как один заупокойный комплекс строился в правление каждого царя, полученный в ходе его сооружения опыт не пропадал даром. Нередко мастер, завершавший строительство одной пирамиды, сразу же приступал к возведению другой. Этого вполне достаточно, чтобы объяснить огромные темпы, с которыми развивалась архитектура начиная с правления Джосера.

К примеру, колонны в ступенчатой пирамиде все еще опираются на стены. Архитекторы поздних династий научились применять свободно стоящие колонны с квадратным сечением, а также, возможно, многоугольные и круглые колонны, способные выдержать вес крыш и архитравов. Помещение с колоннами стало одним из наиболее характерных элементов древнеегипетской архитектуры. Архитекторы также научились компенсировать вес огромного массива камня, давящего на камеры, расположенные внутри пирамид, перекрывая эти помещения, равно как и соединяющие их коридоры, ложными сводами.

Архитектурное убранство развивалось с той же скоростью, что и технологии строительства. Уже Имхотеп в Саккаре сумел установить колонны с каннелюрами и капителями, имитирующими цветки лилии или папируса. Представители IV династии, очевидно, предпочитали спокойные прямые линии квадратных колонн. Цари V династии снова стали заказывать колонны с капителями в виде цветов, которые использовали и после того, как в Египте перестали править фараоны.

Изысканность форм сочеталась с богатством материалов. Гранит, которым выстилали камеры гробниц в период правления II династии, в царствование представителей IV и V династий стал частью самих памятников. Во многом отличие долинного храма Хефрена от других аналогичных строений связано с тем, что его стены, колонны и архитравы были сложены из монолитных блоков красного гранита. Алебастр также использовали не только для изготовления саркофагов – им начали выкладывать полы храмов.

Среди скульптур и росписей встречаются настоящие шедевры. Скульпторы и художники работали по заказу как царей и членов их семей, так и частных лиц. В заупокойном храме Хефрена было найдено по меньшей мере семнадцать статуй царя, причем все они были выше человеческого роста. Количество изваяний Микерина с божествами – покровителями номов, очевидно, равнялось числу самих этих административных единиц, которых в те времена было около сорока.

Для изготовления царских статуй, как правило, использовали самые прочные породы камня. Судя по диоритовой статуе Хефрена, хранящейся в Каирском музее, это никоим образом не мешало скульптору. Статуи частных лиц, меньшие по размеру и изготовленные из более мягкого материала, являются не менее важным доказательством мастерства древнеегипетских скульпторов эпохи Древнего царства. В качестве примера можно привести статую сидящего писца, хранящуюся в Лувре, или скульптуру, получившую название Шейх эль-Балад и находящуюся в Каирском музее.

Не менее поразительного уровня развития достигло искусство изготовления рельефов. В правление IV и особенно V династий стены гробниц частных лиц, коридоров пирамид и храмов Ра покрывались прекрасными рельефами, ценность которых заключается не только в качественном исполнении, но и в самих изображенных на них сценах.

Как статуи, так и рельефы покрывали живыми, но прекрасно сочетавшимися друг с другом красками. Художники были помощниками архитекторов и скульпторов, что, однако, не умаляет их мастерства. Египетские настенные росписи не уступают лучшим произведениям скульпторов. Правда, к сожалению, их работы сильнее подвержены воздействию времени, чем даже деревянные скульптуры. Поэтому судить о фресках, созданных в рассматриваемый период, мы можем только по немногочисленным примерам. Наибольшую известность получило изображение гусей из Медума, сделанное в период правления Снофру и дающее нам понять, насколько много искусство потеряло из-за гибели росписей, сделанных в эпоху Древнего царства.

С искусством малых форм мы знакомы плохо. Из-за того что большинство гробниц Древнего царства было разграблено, в нашем распоряжении имеется лишь небольшая толика предметов, изготовление которых изображено на стенах мастаб. Судя по артефактам, найденным в гробнице Хетепхерес, матери Хеопса, ювелиры и резчики по слоновой кости в тот период умели делать превосходные вещи.

Скульптурные изображения из металла, имеющиеся в нашем распоряжении, датируются периодом правления VI династии и более поздними эпохами. Однако в письменных источниках говорится, что и в более ранние времена в Египте жили люди, умевшие отливать или выковывать их. О том, чего мы лишены, можно судить по золотой голове сокола, найденной в Иераконполе.

Несмотря на потерю огромного количества предметов и на то, что со времени создания произведений древнеегипетского искусства, датирующихся эпохой Древнего царства, прошло четыре с половиной тысячелетия, мы можем говорить о том, что они настолько совершенны и оказывают на зрителя такое сильное влияние, что заслуживают бессмертия.