Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

3032

.pdf
Скачиваний:
1
Добавлен:
08.01.2021
Размер:
463.35 Кб
Скачать

Министерство образования и науки РФ Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования «Воронежская государственная лесотехническая академия»

Теория и история искусств

Методические указания к практическим занятиям для студентов по направлению подготовки 35.03.02 – Технология лесозаготовительных и

деревообрабатывающих производств

Воронеж 2016

УДК

Чикина, И. И. Теория и история искусств [Текст]: методические указания к практическим занятиям по направлению подготовки 35.03.02 – Технология лесозаготовительных и деревообрабатывающих производств / И. И. Чикина – Воронеж: ВГЛТУ, 2016. - 13 с.

2

1. Общие организационно-методические указания

Одной из активных и эффективных форм подготовки квалифицированного специалиста и личности является практическая работа студентов. В связи с этим предлагается перенести на практическое изучение студентами ряда тем, указанных в настоящей программе.

С учетом специфики того или иного курса и количества часов для практической работы студентов ведущим преподавателем курса конкретизируются темы практических занятий и вид контроля за их выполнением.

Для качественного осмысления и творческого изучения материала каждой темы следует строго соблюдать и выполнять комплекс организационнометодических мероприятий, как-то:

-тщательно изучить и уяснить тему и содержание лекций;

-изучить список рекомендуемой литературы и выбрать один – два источника;

-изучить в соответствии с содержанием лекции конкретные вопросы, уяснив их сущность, практическую значимость и перспективность;

-составить тезисы (конспект) лекции в соответствии с ее содержанием;

-качество практической работы студента оценивается в беседе с преподавателем при сдаче коллоквиума или в ходе выполнения контрольной работы (в виде презентации, доклада).

Эффективность практической работы во многом зависит от ее организации, т.е. согласованности по месту, времени и цели всех действий.

Для этого ведущим преподавателем совместно со студентами составляется индивидуальный график практических работ, в котором указываются дата, тема, вид практической работы (презентация, доклад), информационное

иконсультативное обеспечение.

После проработки каждой темы преподаватель оценивает качество выполненной практической работы, что позволяет активизировать деятельность студентов, повысить их ответственность и осознанность изучения учебной дисциплины.

ТЕМЫ ДЛЯ ПРАКТИЧЕСКИХ ЗАНЯТИЙ И ИХ СОДЕРЖАНИЕ

Тема № 1. Виды и жанры изобразительного искусства.

Введение. Определение сущности искусства.

Искусство, как одна из форм общественного сознания. Искусство, как часть духовной культуры общества, образное отражение действительности.

3

Искусство и религия. Искусство и наука. Виды изобразительного искусства.

1.Графика.

2.Живопись.

3.Скульптура.

4.Архитектура.

5.Декоративно – прикладное искусство.

Графика.

Связь графики с живописью по тематике и содержанию. Материалы

графики. Выразительные средства: линия . штрих . тон . пятно . контраст. Условность графического языка.

Гравюра, как техническая разновидность графики. Линогравюра, ксилография, гравюра на металле (резцовая, офорт), литография, монотипия.

Виды графики: станковая, книжная, газетно-журнальная, прикладная. Гравюра.

Гравюра – техническая разновидность графики.

Виды гравюры: ксилография, линогравюра, гравюра на металле (резцовая, офорт), литография.

Ксилография - гравюра на дереве. Ксилографию относят к высокой печати, т. к. изображение выше чем фон.

Линогравюра – гравюра на линолиуме тоже относится к высокой печати. Гравюра на металле (резцовая, офорт) относится к глубокой печати, т. к.

фон выше чем изображение.

Литография – гравюра на камне. Литографию относят к плоской печати.

Вопросы для самоконтроля:

1. Каковы особенности графического языка?

2. Назовите виды гравюры.

3. Каковы особенности линогравюры и ксилографии?

4. Назовите отличия гравюры на металле от других видов гравюры. 5. К какому виду печати относят литографию?

Тема № 2. Искусство первобытного общества

Происхождение искусства. Его функции и связь с трудовой деятельностью, верованиями, обрядами первобытного человека. Космогонические представления древнего человека, отраженные в произведениях первобытного искусства. Периодизация развития искусства.

Искусство палеолита.

Искусство эпохи верхнего палеолита. Росписи пещеры Альтамира (Ис-

4

пания), Ласко, Фон де Гом, Монтеспан (Франция).

Очаги первобытной культуры на территории России: Костенки (Воронежская область), Капова пещера (на Урале). Изображение животных.

Возникновение скульптуры. Круглая пластика. Женские статуэтки (Костенковская Венера).

Искусство мезолита.

Изображение человека. Многофигурные композиции. Сцены охоты. (Восточная Испания, Кавказ, Средняя Азия).

Искусство неолита.

Искусство эпохи неолита Неолитическая революция. Появление земледелия, скотоводства, ткачества, керамики. Украшение предметов быта и утвари. Мелкая пластика. (Онежское озеро, Белое море, Урал, Сибирь). Изделия из драгоценных металлов (Майкопский курган).

Бронзовый век.

Искусство эпохи бронзы. Зарождение монументальной архитектуры. Мегалитические сооружения: менгиры (Бретань), дольмены (Кавказ, кромлехи (Стоунхендж).

Вопросы для самоконтроля:

1. На какие периоды делится искусство первобытного общества?

2. Назовите наиболее известные стоянки верхнего палеолита.

3. Назовите основные отличия монументальной живописи мезолита от наскальных изображений палеолита.

4. Каковы результаты «неолитической революции»?

5. Какие бывают виды мегалитических сооружений?

Тема №3. Античное искусство. Искусство Древней Греции.

Значение греческого искусства в истории мировой культуры. Греческие города-государства (полисы). Рабовладельческая демократия. Принципы гуманизма в греческом искусстве («человек – мера всех вещей»). Мифология Древней Греции.

Периодизация.

Гомеровский период. (XII – IX вв. до н. э.).

Архаика (VIII – VI вв. до н. э.).

Ранняя классика. (490 – 450 г. до н. э.) Высокая классика. (450 – 400 г. до н. э.)

Поздняя классика (400 г. до н. э. – 323 г. до н. э.).

Отражение драматизма эпохи в культуре и искусстве. Архитектура. Галикарнасский мавзолей. Греческий театр. Скульптура. Отход от идеала. Пе-

5

редача индивидуального в образе человека. Скопас «Менада». Рельефы галикарнасского мавзолея.

Пракситель «Отдыхающий Гермес с младенцем Дионисом», «Афродита Книдская».

Леохар «Аполлон Бельведерский», «Ганимед».

Лисипп «Апоксиомен», Скульптурные портреты Александра Македонского.

Эллинизм. (IV в. до н. э. – I в. н. э.).

Тема №4. Зарубежное искусство Средних веков. Искусство Византии V-XV.

Связь идеологии и жизни средневековья с религией и церковью. Эллинистические традиции в искусстве Византии. Стремление искусства

Византии к воспроизведению целостной картины мира.

Искусство Византии V-VIII в.в. Архитектура. Типы христианских храмов: базиликальный, крестово-купольный. Значение интерьера в архитектуре Византии. Введение естественного света в композиционную и идейную структуру византийского храма.

Купольная базилика – Храм Святой Софии в Константинополе (арх. Анфимий из Тралл и Исидор из Милета).

Монументальная живопись. Мозаики из церкви Св. Виталия в Равенне «Император Юстиниан со свитой», «Императрица Феодора с приближенными»

Искусство Византии IX-XII в.в. Монументальная живопись. Сложение иконографии Священного Писания. Строгая последовательность в расположении сюжетов на стенах храмов. Канонизированность живописного стиля. Росписи и мозаики из храма Святой Софии в Константинополе, церкви Успения в Никее, собора в Чефалу.

Иконы. «Владимирская Богоматерь».

Готическое искусство XIII-XV в.в.

Франция – страна развития классического готического стиля. Возникновение городов. Гражданское строительство: ратуши, палаццо, (лоджии). Появление школ, университетов. Возникновение философских идей, еретических учений. Интерес к личности человека.

Архитектура. Готический собор – новая ступень в развитии базиликальной постройки. Его роль в жизни города. Каркасная система собора. Новые архитектурные приемы в готическом соборе: нервюры, аркбутаны, контрфорсы, стрельчатая арка. Готическая роза, галерея королей. Собор Парижской богоматери. Собор в Реймсе. Собор в Шартре. Кельнский собор.

6

Синтез искусств в готическом соборе (архитектура, скульптура, витражи музыка, мистерии, декоративно-прикладное искусство).

Вопросы для самоконтроля:

1.Какие типы храмовой архитектуры вы знаете?

2.Назовите самые известные сооружения раннего средневековья в Византии.

3.Какой тип храмовой архитектуры получил наибольшее распространение в Византии?

5.Каковы особенности готической архитектуры?

Тема №5. Искусство Возрождения. Проторенессанс.

Проторенессанс (конец 13 – 14 вв.)

Раннее Возрождение.

Раннее Возрождение (конец 14 – 15 вв.).

Высокое Возрождение.

Высокое Возрождение (конец 15 - первая треть 16 вв.). Необычное расширение кругозора художников, масштабность их представлений о мире. Архитектура. Создание архитектурных сооружений, исполненных величественности, монументальности. Свободное использование классического ордера Браманте.

Живопись. Римско – Флорентийская школа. Леонардо да Винчи.

Воплощение нового типа художника, мыслителя, общественного деятеля в многогранном таланте Леонардо да Винчи. Ангел из картины Верроккьо «Крещение», «Благовещение», «Мадонна Бенуа», «Мадонна Литта», «Мадонна в гроте», Фреска «Тайная вечеря», «Джоконда».

Рафаэль Санти.

Создание светлого, возвышенного, гармонически развитого образа человека в творчестве Рафаэля Санти. «Мадонна Конестабиле», «Прекрасная садовница», «Сикстинская мадонна». Портреты. «Папа Юлий 2», «Папа Лев 10». Фрески в Ватикане. «Афинская школа», «Парнас», «Диспут».

Микеланджело Буонаротти.

Скульптор, живописец, архитектор, поэт. Создание произведений грандиозных по масштабам и силе, воплощающих гражданские идеалы современности. «Пьета», «Давид», работа над гробницей Юлия II, капелла Медичи во Флоренции. Фрески. Плафон Сикстинской капеллы, фреска «Страшный суд». Архитектура. Купол собора св. Петра в Риме. Площадь Капитолия в

7

Риме.

Тема №6. Древнерусское искусство XIV-XV в.в. Живопись XIV –XV в. в.

Создание московской школы живописи.

Феофан Грек. Суровость, аскетизм образов. Монохромность живописи Ф. Грека. Икона «Богоматерь Донская». Особенности живописной манеры.

Новгородская икона. Ее особенности. «Иван, Георгий, Власий», «Чудо св. Георгия», «Битва суздальцев с новгородцами».

Андрей Рублев и художники его круга (кон. 14 в.- нач. 15 в.). Лиричность, одухотворенность образов Рублева. Росписи Успенского собора во Владимире. Церковь Успения на городке в Звенигороде. Иконы: «Св. Троица», Звенигородский чин («Спас Звенигородский» и др.)

Дионисий и его школа (конец 15 в. – нач. 16 в.). Цикл росписей Рождественского собора Ферапонтова монастыря. Удлиненные пропорции фигур. Торжественность, величавость образов. Высветленная нарядная палитра. Икона «Распятие».

Вопросы для самоконтроля:

1. Каково своеобразие монументальной живописи Ф. Грека?

2. Назовите отличительные черты живописи А. Рублева.

3. Чем отличается творчество Дионисия от предшественников?

Тема № 7. Русское искусство XVIII века.

Русское искусство I половины XVIII века.

Образование Российской империи. Социальные реформы Петра 1. развитие светского искусства.

Архитектура. Особенности Петербурга как города – порта, города – крепости. Планировка города. Развитие петровского барокко.

Д. Трезини – Петропавловский собор. Здание 12 коллегий. Летний дво-

рец.

Московская архитектура начала 18 в.

П. Зарудный. Церковь Знамения в с. Дубровицы под Москвой. Меньшикова башня в Москве.

Развитие и расцвет высокого барокко в середине 18 в.

Ф.Б. Растрелли. Зимний дворец, Смольный монастырь. Создание двор- цово-парковых ансамблей в Петергофе (Большой Петергофский дворец), Царском Селе (Екатерининский дворец).

Русское искусство II половины 18 века.

8

Архитектура. Подъем градостроительства. Появление новых типов общественных зданий. Становление и развитие классицизма в архитектуре.

Московский классицизм.

В.И. Баженов – проект перестройки Московского Кремля, дом Пашкова в Москве. ( Михайловский замок в Петербурге).

М. Казаков, его роль в формировании архитектурного облика Москвы. Здание Сената, колонный зал Благородного собрания, Московский Университет, Голицинская больница.

Классицизм в Петербурге.

А. Кокоринов и Ж-Б. Вален Деламот – здание Академии художеств. А. Ринальди – Мраморный дворец.

И. Старов - Таврический дворец.

Дж. Кваренги. Смольный институт, Манеж, Академия наук, Александровский дворец.

Чарльз Камерон. Камеронова галерея в Царском Селе, Большой дворец в Павловске.

Вопросы для самоконтроля:

1. Назовите особенности «петровского барокко».

2. Назовите основные сооружения высокого барокко Ф. Б. Растрелли. 3. Каковы отличительные признаки классицизма в архитектуре?

Тема №11. Русское искусство I половины и середины XIX в.

Патриотический подъем времени Отечественной войны 1812 г. Его влияние на развитие искусства.

Русская живопись XIX в. среди европейских школ. Национальное своеобразие русского романтизма и раннего реализма. Проблематика творчества в русской живописи середины XIX в. Художники круга Веницианова и немецкий бидермейер. Александр Иванов и назарейцы. Русский реализм. Общая характеристика школы, идейно-тематическое содержание. Программные произведения крупных мастеров русского реализма. Проблема сопереживания в русском искусстве XIX в. Герои П. Федотова. Своеобразие художест- венно-выразительных средств.

Неоклассические, романтические, реалистические течения в русской живописи.

О.А. Кипренский. Создание романтических портретов. Портреты Е.В. Давыдова, мальчика Челищева, портрет девочки в маковом венке (Марии Фалькуччи), автопортреты. Женские образы. Портреты Е.П. Ростопчиной.

9

Д.Н. Хвостовой, Е.С. Авдулиной. Серия портретов героев Отечественной войны. Портрет А.С. Пушкина.

К.П. Брюллов. Черты неоклассицизма и романтизма в его творчестве. «Итальянское утро», «Итальянский полдень». Историческая живопись. «Последний день Помпеи». Парадные и камерные портреты Брюллова. «Портрет Ю.П. Самойловой», «Портрет сестер Шишмаревых», «Всадница», портреты Н.В, Кукольника, И.А. Крылова, В.А. Жуковского, автопортрет.

В.А. Тропинин. Роль художника в формировании московской реалистической живописи. Портреты сына, А.С. Пушкина, представителей московской интеллигенции. Сюжетные портреты. «Гитарист», «Кружевница».

А.Г. Веницианов. Образы русских крестьян, идеализация крестьянской жизни. Элементы пейзажа в картинах «Гумно», «Весна. На пашне», «Лето. Жатва». Портреты. «Захарка». Работа с натуры.

Школа Венецианова. Лучшие ученики Сорока, Крылов, Зарянко.

А.А. Иванов – художник-философ. Сложность творческих исканий. Работа над картиной: «Явление Христа народу». Глубина философского познания, гуманистические идеи. Натурные работы. Замысел создания фресок «Библейские эскизы».

П.А. Федотов. Новаторский характер произведений Федотова как основоположника критического реализма. Сатирическая направленность работ. Социально-бытовые полотна. «Свежий кавалер», «Завтрак аристократа», «Сватовство майора», «Вдовушка», «Анкор, еще анкор», «Офицер и денщик», «Игроки». Портреты. Рисунки.

Вопросы для самоконтроля:

1. Каковы проявления романтизма и классицизма в живописи К. Кипренского и Брюллова?

2. В чем заключается новаторство П. Федотова?

3. Как проявился поздний романтизм в творчестве Венецианова? 4. Какова история создания картины «Явление Христа народу»?

10

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]