- •050602 (030800) - «Изобразительное искусство»
- •Рецензенты:
- •Изображение «головоногов» (по книге к. Риччи «Дети – художники»)
- •Раздел I. Выражение отношения к действительности посредством композиции рисунка (композиционные качественные показатели).
- •Раздел II. Выражение отношения к действительности посредством передачи формы и пропорций предметов (качественные показатели изображения формы и пропорций).
- •Раздел III. Выражение отношения к действительности через цвет в рисунке (качественные показатели цветового изображения).
- •Раздел IV. Отношение к работе и технические навыки (технические качественные показатели).
- •«Солнышко», «а», «Дождь». Рисунки Саши, 3 года
- •«Слон». Алеша и. 10 лет. Карандаш
- •Изображения различных штрихов. Лист из методического пособия
- •Леонардо да Винчи «Автопортрет»
- •Надя Рушева
- •Композиция «в лесу». Наташа ш. 8 лет
- •Натюрморт с керосиновой лампой
- •Изображение с натуры кувшина и портфеля
- •«Человек, дерево, дом». Настя а. 4 года. Цветные мелки
- •«Человек, дерево, дом». Рисунки детей старшей группы дошкольного возраста (5-6 лет).
- •Человек, дерево, дом». Алена п. 8 лет
- •«Человек, дерево, дом». Катя к. 7 лет
- •«Зима». Петя т. 8 лет. Акварель
- •«Царевна-лягушка». Фломастер
- •«Лес». «Осень»
- •«Осень». Лена ш. 8 лет. Акварель
- •Рисунки учащихся 3 класса на тему «Хоровод»
- •«Курочка Ряба». Кирилл п. 7 лет. Акварель
- •«Теремок». «Человек, дерево, дом»
- •«Человек, дерево, дом». Надя м. 6 лет. Цветной карандаш
- •Клоун (фрагмент). Рисунок
- •Акварель
- •«Ярмарка». Наташа н. 9 лет. Карандаш
Композиция «в лесу». Наташа ш. 8 лет
Фризовое построение композиции комбинируется с пространственным — наличие построения образов на кромке листа при тенденции реалистического построения пространства композиции. Наличие планов и горизонта, различных образов. Изображение девочки в профиль в явном движении.
Карандаш
Наличие планов и горизонта. Количество образов в определенной мере уступает графическому исполнению. Полное заполнение листа цветом. Ощущение воздушной перспективы в изображении неба, которое возникло в результате необходимости не «испортить» изображения деревьев. Цвет неба в связи с этим осветлялся. Изображение цветов выполнено поверх цвета травы.
На втором этапе — декоративно-живописном — при соответствующем показе и обучении у детей появляется попытка смешивать краски и добиваться различных живописных оттенков. Но объекты, даже при объемном линейном построении, в цвете решаются плоскостно. Например, если ребенок рисует дом с двумя стенами, при некоторых попытках передачи перспективы, то в цвете они фиксируются одинаково, без выделения света и тени. Композиция усложняется, когда дети при передаче пространства используют элементы загораживания.
«Декоративно-живописный» способ исполнения типичен для учащихся начальных классов, которые при соответствующем обучении могут делать анализ живописной поверхности предметов при выполнении натурных заданий.
Натюрморт с керосиновой лампой
Рис. 1. Саша А. 10 лет. Рис.2. Лена Х. 10 лет.
Акварель Акварель.
Рис. 5. Юля Ш. 11 лет. Рис. 6. Оля П. И лет.
Гуашь Акварель
Натюрмортная
постановка с керосиновой лампой (одна
и та же) выполнена в условиях школьного
урока изобразительного искусства в
продолжение двух занятии, акварелью,
на формате А-4. На рисунках 1-6 приведены
наибо
лее
характерные работы учащихся 3 класса
(10—11 лет). На рисунке 7 — работа ученика
6 класса.
На приведенных изображениях видно, насколько противоречиво проявляются способности детей в изобразительной деятельности в так называемом переходном возрасте — из начальной школы в среднюю. Можно сколько угодно говорить об угасании интереса детей к изобразительной деятельности в этом возрасте, но главным объяснением столь низкого качества рисунков является то, что детей не учили, с ними, по существу, не занимались на уроках изобразительного искусства. Они не умеют наблюдать объекты окружающей действительности и не знают, как грамотно выполнить то или иное изображение. Явление очень характерное для начальной школы, где отсутствует учитель изобразительного искусства со специальным художественным образованием.
В рисунке Саши А. можно видеть примитивное для этого возраста композиционно-пространственное построение — фризовое на полосе. Изображение горизонтальной плоскости отсутствует. Основания предметов круглой формы не выделены. Можно видеть лишь эллипсообразный верх кружки и стеклянной лампы. Предметы постановки в целом пропорциональны, но нарисованы по отдельности, без взаимосвязи (без загораживания). В цветовом решении фигурирует чистый цвет краски, при этом выбранный совершенно произвольно. Чайник получился зеленого цвета, фон — коричневого. Лист полностью не заполнен цветом.
Рисунок Лены X. прежде всего обращает на себя внимание своим неудачным композиционным решением — слишком мелким изображением натюрмортной постановки, которое усугубляется напряженным желтым цветом окружения. Между тем характер предметов воспроизведен достаточно выразительно. Выразителен медный чайник, его цилиндрическая форма со скругленным основанием и верхом, с правильно нарисованным носиком и ручкой. Имеет место загораживание: чайник перекрывает лампу, а картошины — кружку. Граница горизонтальной поверхности стола и фона не выделена. Основание керосиновой лампы получилось висящим на фоне синей драпировки.
Рисунок Саши Г. неплохо выполнен композиционно. Выразительно нарисован чайник со всеми характерными признаками. Его цилиндрическая форма передана изображением скругленного основания и верха. Носик нарисован не в профиль, как на остальных рисунках, а смещенным. Имеет место граница горизонтальной поверхности стола и фона. В тоже время все предметы нарисованы хотя и пространственно, но по отдельности. Особенно это касается кружки на первом плане, которая явно нарисована непропорционально маленькой. Цветовое решение композиции, кроме самого чайника, достаточно вялое. Предметы — лампа, картошины — тонально сливаются с окружением.
Очень близок по характеру исполнения рисунок Ани Т. Менее удачно обозначена граница плоскости стола и фона, поэтому поверхность стола кажется вывернутой. Так же отдельно изображены предметы. Использование гуашевых красок позволило цветовое решение выполнить напряженно, однако чайник почти полностью «слился» с красно-коричневой поверхностью стола.
Рисунки Юли Ш. и Оли П. выполнены с учетом конкретного места наблюдения постановки, и все предметы по-разному загораживают друг друга. Чайник у Юли изображен с двумя черными пятнами. Действительно, этот предмет имел вмятины, которые по цвету отличались от остальной поверхности. Но столь явное их обозначение связано с характерными возрастными проявлениями, о которых говорил еще И.М. Сеченов, — «реакции детального видения». Цветовое решение выстроено в основном на чистых отношениях красок палитры. Рисунок Оли более эмоционален в цвете. Ее цветовое решение не столь ровно, и в определенной мере не столь аккуратно («засушено»), как это было у Юли, заполнившей акварелью поверхность листа. Оля пытается изобразить свисающую синюю драпировку справа от чайника, но пространственно это ей еще не удается, и драпировка «не ложится» на поверхности стола.
Рисунок шестиклассника Саши Л. (см. цвет, вклейку рис. 19) отличается всеми признаками владения основами изобразительной грамоты. Предметы конструктивно выстроены: видны следы от вертикальных осевых линий, горизонтальные линии больших осей эллипсов. Натюрмортная постановка воспроизведена с совершенно определенной точки зрения. Предметы связаны друг с другом, компактно размещены на горизонтальной поверхности стола, перекрывают друг друга.
Объем предметов воспроизведен не только линейно, но в светотеневой моделировке. Каждый из них имеет самый светлый участок поверхности — блик, освещенную часть, теневую и рефлекс. Собственные тени предметов связаны с падающими. Убедительно передано стекло керосиновой лампы, которое перекрывает силуэт чайника. Передача освещения и пространства, объема предметов, цветовое решение композиции говорят о том, что школьники, с которыми действительно осуществляется серьезная учебная работа, вполне способны к изобразительной деятельности.
Появление третьего этапа — живописно-пространственного — может наблюдаться у некоторых детей с 11 — 12 лет. Этот этап характеризуется умением передавать трехмерность объектов не только линейным построением, но и выделением светотени живописными средствами. Сначала определяются светлотные данные цвета, Например, найденный сложный цвет предмета берется на свету светлее, а в тени, соответственно, темнее; позднее в тени отмечаются рефлексы, появление которых означает начальное освоение основ реалистической живописи; далее приходит умение применять сочетания теплых и холодных цветов и т. д.
Выделение указанных этапов формального развития живописного решения композиции теснейшим образом связано с развитием мыслительной деятельности ребенка, определяется этой деятельностью и, в частности, умением делать обобщения, которые приводят к образному художественному мышлению.
Советские психологи СЛ. Рубинштейн, М.Н. Шардаков и др. установили у детей три уровня развития обобщения признаков и свойств различных предметов и явлений действительности, связей и отношений между ними: 1) чувственное, практически-действенное, совершающееся в наглядно данной ситуации; 2) образно-понятийное и 3) понятийно-образное, научное.
Чувственное обобщение происходит в наглядно данной ситуации при непосредственном восприятии единичных предметов и явлений на основе выделения внешних, наглядно данных признаков: цвета, формы, величины и т. д. Чувственно воспринимаемые признаки и отношения выступают на передний план при восприятии отдельных предметов и явлений и часто эмоционально захватывают детей, что способствует чувственному обобщению этих предметов и явлений.
Образно-понятийное обобщение представляет собой обобщение как существенных понятийных знаний о предметах и явлениях, так и несущественных признаков или отношений в виде наглядных образов, представлений. Видимо, на этом уровне при нетворческом развитии личности возникает тот устойчивый стереотип, который затрудняет переход на следующий уровень развития личности ребенка (СЛ. Рубинштейн, 1946; М.Н. Шардаков, 1963.).
Понятийно-образное научное обобщение характеризуется обобщением общих и существенных признаков предметов и явлений мира, связей и отношений. Понятия, законы, правила, открытые и выработанные в процессе понятийного, обобщающего мышления, представляют собой наиболее полные, глубокие и правильные знания о предметах и явлениях действительности. Обобщенное мышление — это научное теоретическое мышление.
Существование уровней развитая обобщения — явление в целом объективное и связано с возрастными периодами развития ребенка, но также во многом зависит и от индивидуальных особенностей формирования личности ребенка.
Художник-педагог должен искать пути формирования живописного видения ребенка с опорой на индивидуальные и общие особенности его развития.
Итак, вполне реальным и наиболее эффективным путем развития живописных способностей у младших школьников представляется путь теоретического освоения законов цветоведения и практического применения их на практике вместе с совершенствованием технических приемов и навыков в работе с живописными материалами, с обязательным учетом индивидуальных и возрастных особенностей детей.
ОБЪЕМНЫЕ ПОСТРОЕНИЯ В ДЕТСКИХ РИСУНКАХ
Исследователи изобразительной деятельности детей уже давно отмечали характерные признаки ранних детских рисунков, в которых предметы представляют собой плоские, схематические изображения (см. схему 3). В этом отношении заметно проявляются особенности восприятия окружающей действительности в онтогенезе. Основой восприятия является наличие светлотного и цветового контраста в окружающих предметах. Эти контрасты Р. Вудвортс назвал относительно внезапным изменением градиента яркости и цвета, что в объектах действительности воспринимается как контур. «Фигуру нельзя воспринимать отдельно от контура, — пишет Р. Вудвортс. — Если контур неясен и широк, как в том случае, когда одна часть поля постепенными оттенками переходит в другую, то форма остается неопределенной. Поэтому Рубин называет контур образующим началом формы, формообразующим» (Р. Вудвортс, 1950, с. 238).
Этот важный момент, характеризующий особенности нашего восприятия, подтверждается исследованиями, проведенными Б.Г. Ананьевым, который включил в процесс восприятия такой фактор, как движение. Он писал, что «именно вычленение контуров вещей посредством прерывного движения самих вещей становится условием развития и поля зрения, и структурирования отдельных качеств вещи (оптических, акустических, механических) в единый образ. Но контур не есть только признак самой вещи, а прежде всего это признак взаимодействия вещи и пространства. Таким образом, ребенок не выявляет прежде отдельный предмет, а потом пространство, но вместе одновременно они становятся объектом сенсорных дифференцировок ребенка» (Б.Г. Ананьев, 1964, с. 77).
Значение контура в правдивом отражении объективной реальности отметил наш известный физиолог И.М. Сеченов. Он писал: «Верная передача глазом действительности может быть доказана только для тех
Рис. 5. Саша К. 4 года. «Дом, дерево, человек». Цветные мелки
Рис. 7. Виктория М. 9 лет. «Натюрморт в теплом колорите». Акварель
Рис. 8. Виктория М. 9 лет. «Натюрморт в холодном колорите» с изображением бликов падающей тени. Акварель
Рис. 32 (а). «Дом, дерево, человек» (фрагмент). Цветной карандаш
сторон зрительного образа, которые можно выразить на рисунке линейными очертаниями, т. е. для контура предмета и тех детальных штрихов, которыми выражают на поверхности предмета выступы, впадины, ребра, трещины и пр. Ни для красок, ни для света и теней доказать подобия действительности невозможно» (И.М. Сеченов, 1947, с. 334). Это очень важный и интересный вывод, поскольку он показывает особую роль рисунка в изобразительном искусстве — следовать верности и точности в изображении предметов, и говорит о том, что любое тональное и живописное воспроизведение нуждается в определенной доли отхода от реальности, в условности и образности решения.
Постепенно знания об окружающей действительности обогащаются, и ребенок пытается их представить в своих изображениях, придавая им признаки объемного, трехмерного построения.
Ребенок рисует то, что он знает, а не то, что он видит. Это относится к дошкольному детству и к изобразительной деятельности младших школьников в начале их обучения. Ребенок рисует, используя карандаш или фломастер, цветные мелки и даже акварель или гуашь. В раннем детстве ему достаточно обозначить кисточкой цветной контур предмета, чтобы показать, что дом красный, ствол дерева коричневый и т. д. Предмет изображается в виде контура весьма примитивного, схематичного и плоскостного.
В мировом искусстве владение контурным рисунком высоко ценилось. Об этом говорили мастера Древней Греции и художники эпохи Возрождения. Владение контурным рисунком было положено в академической системе художественного образования. Контурный рисунок у мастеров искусства обладает всеми признаками объемного, трехмерного изображения.
Таким образом, если считать, что наиболее информационной стороной при опознавании объекта является его контур, то можно отметить, что движение глаз по контуру и фиксация его отдельных точек еще весьма значительны у детей 4-х лет, но быстро сокращаются у детей сравнительно старшего возраста. При опознавании объектов у ребенка постепенно накапливаются «эталонные» образы, по которым он быстро ориентируется в окружающей обстановке. Одновременно с этим возникает проблема, связанная со стереотипностью зрительных образов.
«Контурное» воспроизведение объектов действительности в рисунках детей как бы повторяет ход зрительного восприятия этих объектов. Для человеческого глаза участок четкого видения ограничен очень малым углом зрения, и для того, чтобы «увидеть» весь объект в целом, необходимо совершить зрительные движения. При этом фиксируются наиболее контрастные границы объектов. У маленького ребенка такие движения совершаются еще хаотично и спонтанно. По мере взросления кроме движения глаз активно подключается субъективная направленность восприятия, основанная на целом комплексе сформированных психических процессов, т. е. то, что мы называем мышлением.
У детей вырабатывается определенная система зрительного восприятия, при котором движения глаз приобретают свою рациональность схватывания объекта, основанную на быстроте его восприятия и выделения наиболее существенных признаков. Все это подтверждается анализом продуктов изобразительной деятельности детей.
Наш известный психолог СЛ. Рубинштейн писал, что «стержнем общего развития понимания пространства является переход от фиксированной в себе точки отсчета (координат) к системе со свободно перемещаемой точкой отсчета» (СЛ. Рубинштейн, 1946, с. 272). Это хорошо заметно в рисунках детей. Начинают появляться не только фронтальные изображения людей, но и профильные. В рисунках домов совмещаются изображение фасада и его боковой части (на это обращали внимание Н.П. Сакулина, О.И. Галкина и др.). Воспроизводя с натуры или по представлению вазу, уже старшие дошкольники начинают рисовать горлышко в виде круга или овала, сочетая, таким образом, плоскостной схематизм с элементами трехмерности.
Б.А. Сазонтьев специально занимался вопросами построения трехмерного изображения. Он отмечает, что «плоскость листа по аналогии побуждает дошкольников в процессе восприятия модели либо выделять ее плоскую грань, либо развертывать рельеф видимой стороны предмета в плоский контур» (Б.А. Сазонтьев,
1961, с. 97). Тем не менее в условиях педагогического эксперимента от старших дошкольников удавалось добиться получения трехмерного изображения, и даже с элементами перспективного светотеневого построения. Основанием для таких достижений явились целенаправленные упражнения в изображении отдельных предметов с натуры (Б.А. Сазонтьев, 1961, с. 104).
Однако фиксированная точка отсчета долгое время остается камнем преткновения в заданиях, связанных с работой с натуры. Хорошо известно, что натюрмортную постановку, размещенную в центре класса у доски, школьники воспроизводят с точки зрения человека, находящегося непосредственно перед ней.
Кстати, фиксированная точка отсчета дает о себе знать и в значительно более позднем возрасте. Исследования, проведенные А.Д. Ботвинниковым, показали, что дети подросткового возраста отличаются наибольшей сензитивностью (чувствительностью к различного рода влияниям) в плане усвоения метода проецирования, на котором построено черчение. Дети в возрасте 13—14 лет, когда они по школьной программе приступают к изучению черчения, отличается значительно сниженным динамизмом восприятия. Они уже усвоили основные привычные изображения объектов, и этот опыт начинает сказываться, когда от них требуется воспроизвести изображение объекта в разных проекциях или по этим проекциям построить общий вид.
Под влиянием различных видов деятельности, включающих учебную, трудовую, изобразительную, игровую и др., уже у детей младшего школьного возраста вырабатываются достаточные возможности для использования разных систем отсчета.
В изобразительной деятельности наблюдается заметная положительная динамика. Естественные плоские изображения в работах дошкольников постепенно обогащаются попытками передать трехмерность в отдельных предметах. Младшие школьники чаще, чем дошкольники, делают попытки придать различным объектам трехмерность.
Дети в своих рисунках постоянно пытаются вывести объемные построения с помощью линейного изображения. Наиболее характерными объектами такого рода становятся изображения горизонтальных поверхностей: стула, стола. Причем, логично привязывая их к конструкции ножек, таким образом, что ни одна из ножек не перекрывается горизонтальной плоскостью, дети создают изображение в обратной перспективе.
Подобные проявления в рисунках дошкольников и младших школьников 1 — 2 классов — явление, безусловно, примечательное. Оно указывает на ранние попытки ребенка преодолеть барьер плоскостного построения изображения. В рисунках школьников 3 — 4 классов это явление уже в некотором роде запоздалое. И наконец, в среднем звене, когда начинают осуществляться вполне сознательные действия, этот признак указывает на плохую работу учителя изобразительного искусства. В целом эти проявления достаточно редко встречаются в изобразительной деятельности дошкольников и младших школьников, и то только в связи со специфичностью предложенных заданий.
Так или иначе наступает момент, когда ребенок начинает делать слабые попытки нарисовать «как в жизни». Проявляется это, например, в изображении сужающегося к горизонту русла реки, дороги, сужающихся крыш домов и т. д. Сначала это попытки делают очень немногие дети. Но если этот процесс сопровождается целенаправленным обучением, дети очень быстро начинают осваивать законы центральной перспективы. Особенно показательны в этом плане примеры с изображением городских улиц, интерьеров, отдельных предметов.
Совершенно очевидны здесь действия учителя изобразительного искусства. Там, где этому уделяется внимание, обнаруживается значительный рост количества рисунков, выполненных в системе центральной перспективы. Там же, где на это не обращается внимание, а таких случаев, к сожалению, очень много, школьники делают лишь робкие попытки.
Перспективные построения в угловой перспективе (с двумя точками схода) в школьной практике наблюдаются очень редко. В основном — когда выполняются задания по рисованию с натуры геометрических тел (кубик, параллелепипед). Основные знания в этом направлении даются в системе дополнительного образования (студиях, художественных школах).
Другой примечательной особенностью объемного построения предметов является конструктивное построение. Конструктивное построение — основа владения изобразительной грамотой. Любители-самоучки и дилетанты всегда остаются на уровне примитивного искусства, иногда весьма выразительного, основанного на ярких эмоционально-чувственных проявлениях.
В истории мирового искусства так называемый Фа-юмский портрет за четыре столетия выродился и исчез. Портреты все больше и больше стали походить на детские рисунки, упрощенные, хотя и выразительные. Только школа может сохранить традиции высокого реалистического искусства.
Как показывают многочисленные наблюдения за изобразительной деятельностью детей, спонтанные проявлении в использовании конструктивных построений не наблюдается. Это результат исключительно целенаправленной работы учителя. Некоторые специалисты иногда говорят: «Зачем детей учить изобразительной грамоте? Ведь в задачу общеобразовательной школы не входит подготовка художников. Достаточно привить детям любовь к мировым художественным ценностям, воспитать в них духовную личность».
Но, обучая детей основам изобразительной грамоты, мы раскрываем перед ними секреты художественного мастерства, позволяем им глубже проникнуть в создаваемые образы, наконец, формируем у детей сознательные логические действия, столь необходимые в повседневной деятельности. Это одно из условий успешного преодоления кризиса в изобразительной деятельности 10—11 лет.
В чем особенности конструктивного рисунка? В том, что предмет не изображается сразу, как это обычно делают дети, стараясь вывести его контур, а осмысливается целый ряд операций, позволяющих построить предмет. Оценивается не только внешние качества предмета (тонкий, высокий, приземистый, широкий и т. д.), но и его внутренняя структура, которая часто не воспринимается зрением. Рисуя гипсовый куб, мы изображаем и те невидимые грани, которые составляют его форму. Это позволяет дать правильное объемное изображение предмета, согласно законам перспективы, устойчивость, разместить его на плоскости. И так в отношении каждого предмета, который мы хотим изобразить. Знания конструктивного построения позволяют справиться с изображением любых предметов.
Художественно-педагогическая практика выработала целую систему целенаправленных действий по развитию навыков конструктивного построения. Но их очень мало используют учителя начальных классов.
Самым простым действием в конструктивном построении изображения является проведение осевых линий (линий симметрии). Кстати, на это учителя начальных классов обращают внимание детей при изображении бабочек, кувшинов и других симметричных предметов.
Заметная положительная динамика проявляется только в условиях целенаправленных педагогических действий учителя. Трудность, которая здесь возникает перед учителем, — это объяснить детям целесообразность подробных действий. На первых порах эти действия совершаются по указке учителя, но настает момент, когда дети осмысляют эти требования и самостоятельно пользуются им в построении изображения (Изображение с натуры кувшина и портфеля).
Еще одно условие конструктивного построения изображения — это использование вспомогательных линий. Вспомогательные линии предваряют рисунок изображения, они проводятся тонко и затем стираются, но они необходимы для определения композиционного построения, сопоставления предметов между собой, они закладывают умение ребенка на первых порах выделять обобщенные признаки предметов, общие габариты, в которых затем будет выстраиваться предмет. Это определенный уровень развития мышления ребенка, основы которого закладываются в начальных классах.
Проведение вспомогательных линий проявляется только в условиях целенаправленных действий учителя. В младших классах появляется лишь в отдельных случаях, в 5 — 6 классах может наблюдаться значительно чаще, в условиях специализированного обучения используется сознательно повсеместно.
Элементарные основы построения проявляются в умении правильно определить узловые моменты формы предмета. Для изображения кувшина проводится осевая линия и отмечаются горизонтальными линиями построения основание, самая широкая часть кувшина, основание горлышка и его верхняя часть. При этом левая и правая части отрезков горизонтальных линий должны быть одинаковы. Такая задача для детей очень сложная, нужно накопить значительный опыт, чтобы эти формальные действия переросли в сознательные. В таких действиях проявляются индивидуальные черты детей, их волевые качества.
