Санкт-Петербургский Государственный Институт Культуры

Мелодия тишины.

Сценарий театрализованного представления, посвященного Международному Дню Музыки.

Выполнила: Кузнецова Александра

ФИС БЗ 221-3/1

Проверила: доцент

Тытюк М. Н.

Санкт-Петербург

2017 г.

Обоснование выбора темы:

Каждый день богат на различные события и эмоции в жизни человека: кто-то спешит на работу, кто-то смотрит на первый в этом году снег, кто-то обжигается утренним кофе, а кто-то переезжает в другой город, чтобы найти себя. Миллионы оттенков настроения ежесекундно возникают вокруг людей. И все же даже в таком изобилии человечество нуждается в разговоре о чуткости, поскольку прислушаться к окружающему миру и познать ещё одну его грань порой либо не нужно, либо не дано. Я захотела напомнить об этих эмоциях, так важных для наполненности любого человеческого сердца. И в этом мне может помочь самое яркое и проницательное, на мой взгляд, из всех творческих течений – музыка.

«Из всех видов искусства музыка, пожалуй, обладает наибольшей властью над настроениями и чувствами людей, оказывая влияние даже на животных. Будучи искусством, музыка помогает процессу уравновешивания человека с миром, со средой. Она является сильнейшим средством наиболее целесообразных и важных разрядов нервной энергии». (Л. С. Выготский, В. А. Ганзен)

Международный день музыки (International Music Day), отмечаемый ежегодно 1 октября, начиная с 1975 года, был учрежден по инициативе Международного музыкального совета (IMC) при ЮНЕСКО двумя годами ранее на 15-й Генеральной ассамблее IMC в Лозанне. Одним из инициаторов учреждения Международного дня музыки является композитор Дмитрий Шостакович. 

Мне кажется, что на сегодняшний день музыка стала для человека не актом проникновения в душу, а распространённой обыденностью. Поэтому необходимо теперь вызвать интерес и трепет, так важный для скупого на эмоции и чувства общества. В своем сценарии я хочу раскрыть тему нетрадиционного воплощения музыки, инноваций в области иного восприятия её через свет, звуки природы, танец. Идеей представления является призыв прислушаться и распознать среди шума, которым стала музыка для человека, специальные интонации и краски, донести всю уникальность музыки до человеческих сердец. Исходя из этого, можно обозначить конфликт между шумным погрязшим в суете обществом и чуткими творцами, создающими музыку, отыскивая свой тихий уголок в этом мире. Так как праздник затрагивает сокровенные нравственные категории, то и площадка должна быть камерной, приближенной к зрителю. Я предлагаю переместить все действие на территорию ботанического сада города Санкт-Петербург, а именно в оранжерею с большим прудом посередине, в которой атмосфера сможет задать нужный тон разговора. Вся поверхность пруда будет «накрыта» специальным прозрачным пластиковым покрытием таким образом, чтобы можно было создать иллюзию хождения по воде для зрителя. Для осуществления замысла понадобится два больших экрана, установленных на столбах по бокам пруда, в середине его будет установлена сцена в форме круга. Центр сцены будет иметь функцию создания второго этажа. От нее к «суше» будут отходить три моста (два сбоку и один сзади), с помощью которых артисты будут попадать на сцену. Необходимо также установить водяные занавесы по бокам перед сценой таким образом, чтобы из-за них были видны только верхушки боковых мостов. А также нужны светодиодные лампы на дне прудов, что будет одними из главных выразительных средств театрализованного представления.

Композиционно сценарий будет состоять из пролога, трех эпизодов и финала. В прологе будет раскрыт главный образ – пустая колба, символизирующая черствую и безразличную душу человечества. В суете люди не замечают ничего вокруг. И это безразличие приводит мир к механическим абсолютно ничем не наполненным каждодневным действиям. Но в борьбу с массовым героем вступает герой символический, некий творец-изобретатель, которому до сих пор не чуждо восприятие искусства, он не желает больше жить в шумном обществе. Он предстает перед зрителем в белом халате (такой костюм будет использоваться и в эпизодах, с его помощью я хочу выделить людей-изобретателей, пытающихся вернуть людей в мир чувственный и удивительный). В ярком желании вырвать людей из лап хмурой и однообразной повседневности, герой открывает обществу удивительный мир музыки. С того момента, как этот Творец-изобретатель смог обратить внимание людей на прекрасное, колба начинает заполняться водой.

В первом эпизоде будет раскрыта тема синтеза музыки и света, о котором впервые высказался знаменитый композитор 20-ого столетия Александр Николаевич Скрябин, впервые написавший к своей музыкальной поэме «Прометей» партию света. Идеей станет раскрытие палитры красок музыки, её дыхание, выработка особого интереса у такого явления как «цветной слух». В данном эпизоде главный герой, подобно героизму Прометея, яро борется с предвзятым отношением к синестезии (собственно цветному слуху), как к психическому отклонению, и совершает невероятное открытие, давшее обществу новый взгляд на музыку, как на явление синтезированное. Для этого эпизода будут активно использоваться световые проекции на водный занавес, подсветки, установленные в прудах. Этот эпизод будет называться «Интонации и их оттенки».

Второй эпизод будет посвящен слиянию музыки и танца, а конкретно тому, как музыка отражалась в революционной свободной хореографии Айседоры Дункан, ставшей полной противоположностью с привычными для общества эталонами классического балета. Эпизод раскроет зрителю идею существования музыки в каждом движении тела и возможность создания вместо привычно слышимой мелодии ее зрительного эквивалента. Этот образ музыкальности движения Айседоры Дункан можно реализовать с помощью придуманной ранее реконструкции пруда. Прозрачные пластины под тонким водным слоем создадут площадку для исполнения танца по аналогии с «хождением по воде». Эпизод будет называться созвучно открытию великой танцовщицы – «Метод музыкального движения».

В третьем эпизоде мне кажется важным подчеркнуть природную силу музыки, дать возможность прочувствовать человеку, что вовсе не обязательно слышать музыку через звуковые проигрыватели, что музыка окружает человека естественным образом. Главным героем этого эпизода станет Джон Милтон Кейдж, музыкант, давший понятие о музыке как о всевозможных вибрациях, которые создает природа. В данном эпизоде происходит прорыв сквозь массу непонимания и непринятия этой «необычности» в особый мир слияния человека с музыкой вокруг. Эффекту сближения с окружающей средой поспособствует площадка ботанического сада и ее обитатели. Название эпизода – «Исследуя тишину».

С каждым эпизодом большая колба заполнялась водой, подобно сердцам массового героя, которые наполняла музыка во всех её проявлениях. В конце каждого эпизода колбу пронзал цветной луч, который дарили удивительные изобретатели. И в финале символический герой дарит свой луч – луч солнца, освещающего путь навстречу прекрасному миру музыки. Раскрывается главная мысль о том, что самая важная музыка, которая существует на свете, это сама жизнь во всех её проявлениях. Если каждый сможет среди окружающего шума распознать сокровенные интонации и найти свой тихий уголок, то появляется интерес к жизни, всё вокруг преображается, а человек становится способен на восторг и удивление, так важные для любого.

Сценарий данного представления может быть выполнен в жанре философско-поэтического очерка, поскольку само слово очерк дает нам характеристику жанра, в котором описываются реальные события и реальные люди, с отсутствием единого, острого и быстро разрешающегося конфликта и большей развитостью описательного изображения. В подтверждение я беру толкование С. И. Ожегова, который даёт такое понятие: «Очерк – описание, изложение, исследование какого-нибудь вопроса, дающее общее представление о нём». Поскольку в своём представлении я использую философские изречения и рассуждения, то очерк вбирает в себя такой эпитет, как философско-поэтический, что отражает выбор использованного мной набора выразительных средств.

Пролог.

Звучит песня исполнительницы Peggy Lee – It’s a good day. Включается дневной свет, на сцене по центру установлена большая прозрачная пустая колба. Светодиодные лампы в пруду подсвечены серым цветом, создавая поверхность асфальта. По мостам на сцену выходят люди в серых комбинезонах с чемоданами, сумками, папками, портфелями, на них огромные наушники. На шее у каждого человека висит амулет – пустая колба. Они исполняют пластическую зарисовку на тему городской суеты. Движения их механические и одинаковые. В конце композиции люди распределяются по всей горизонтали на первом плане. На последний музыкальный акцент достают из сумок большие прямоугольные серые листы плотного картона (они имеют двойной слой, первый – цельный, второй в форме рамы), закрывают им свои лица (рамой к лицу). По окончании музыки затемнение, на экранах транслируется телевизионная заставка во время профилактики (горизонтальные цветные линии). Звуковая дорожка – звуки городская суеты. Через короткое время, параллельно с заставками на экранах, световой пушкой выделяется один человек (ДИКТОР). Зритель видит его лицо, когда он отделяет один лист картона, а само лицо находится как бы внутри рамы.

ПЕРВЫЙ ДИКТОР. (Открывает лицо, голос монотонный, громкий.) Музыка - единственный всемирный язык, его не надо переводить, на нем душа говорит с душою. Бертольд Ауэрбах.

На смену световой пушке приходит софит, освещающий большую колбу. Заставка на экранах мелькает (эффект помех). Звук города сменяется часто прерывающимся шумом воды (вкл/выкл водяных занавесов). За колбой зритель рассматривает силуэт человека в белом халате (далее ТВОРЕЦ-ИЗОБРЕТАТЕЛЬ) с сияющей маленькой колбой в руке (светодиодный ободок по её периметру ).

ТВОРЕЦ-ИЗОБРЕТАТЕЛЬ. ( Голос мягкий, трепетный, тихий)

Тише.

Шум воды перебивает прежняя громкая звуковая картинка. Пушка высвечивает второго диктора.

2-ОЙ ДИКТОР. (Открывает лицо, громче и быстрее) Пожалуй, только музыка способна проникать в субстанцию души и зарожденья мыслей. Георгий Александров

Вновь смена звуков города на шум воды. Добавляется щебетание птиц. Рассеянный свет софита падает на левый водный занавес, захватывая мост.

ТВОРЕЦ-ИЗОБРЕТАТЕЛЬ. (Стоит на мосту слева, говорит еще мягче)

Тише, прошу.

Смена звука – городская суета - звучит максимально громко и динамично. Пушка освещает третьего диктора.

3-ИЙ ДИКТОР. (Открывает лицо, истерично) Музыка воодушевляет весь мир, снабжает душу крыльями, способствует полету воображения... Платон

Смена звука – шум воды, щебетание. Творец-изобретатель стоит на мосту справа. Рассеянный свет софита падает на правый водный занавес, захватывая мост.

ТВОРЕЦ-ИЗОБРЕТАТЕЛЬ. (По-доброму, ласково, с просьбой)

Тише, пожалуйста.

Резкий теплый свет падает на первый план, все люди выкрикивают отрывки предыдущих высказываний, пытаясь заглушить приятные звуки. Они резкими движениями раскачивают листы, закрывающие их лица, из стороны в сторону. На экранах сплошная рябь (эффект неисправной техники). Вновь звучит композиция «It’s a good day», только смиксованная таким образом, что у зрителя возникает ощущение «зажёванной кассеты». Люди повторяют движения из ранее исполненной пластической зарисовки, но угловато, вразнобой, неуверенно. В этот момент Творец-Изобретатель подходит к большой колбе и дотрагивается своей светящейся колбой до неё с соответствующим звоном. Большая колба так же, как и маленькая, становится светящейся. Музыка резко обрывается, экраны гаснут.

ЛЮДИ. (Бросают листы, снимают наушники) Что?!

Творец-изобретатель насвистывает ту же мелодию, в этот момент свет сосредотачивается только на колбе, на неё сверху по очереди падают пастельные световые лучи – синий, красный, зеленый, желтый (3 повтора последовательности цветов). Свист подхватывает обработанный cover песни «It’s a good day», исполненной на флейте. Общий тёплый свет постепенно заполняет сцену. Светодиоды в пруду из серого цвета переключаются на зеленый, имитируя травяную поверхность. Люди в изумлении смотрят на происходящее «волшебство», образуют вывернутый вовнутрь полукруг, огибающий авансцену. На последний музыкальный акцент световая пушка выделяет Творца-изобретателя.

ТВОРЕЦ-ИЗОБРЕТАТЕЛЬ. (С заднего моста)

Вы слышите, как пахнет тишиной?

Смотрите, до чего же запах вкусный!

В его движениях такой покой искусный,

В его улыбке столько милой грусти,

Что хочется ей вторить немотой.

Вы видите, как пахнет тишиной?

Прислушайтесь к беззвучия оттенкам…

На языке покоя сам покой

С безмолвия для вас снимает пенки, –

Теперь вы знаете, как

пахнет

тишиной…

Затемнение. Пушка освещает теплым светом пустую колбу, поднятую на платформе наверх, она начинает наполняться водой.

Первый эпизод «Интонации и их оттенки».

Поверхность пруда вновь освещается серым цветом. Звуковая картинка – свист ветра. Свет даёт иллюзию черно-белого кино. На экранах транслируются серии заставок на тему научных открытий на рубеже XIX-XX вв. – цифры, физические формулы, схемы химических элементов, световые лучи – все черно-белое. По мостам на сцену выходят люди в серых балахонах с капюшонами (далее Горцы). Они выстраиваются в три колонны на первом плане, раскачиваются из стороны в сторону.

ПЕРВАЯ ГРУППА. Понятие “ассоциация” в прошлом воспринималось иначе, чем сейчас, и носило в основном негативный характер — как “некоторый вид сумасшествия”.

ВТОРАЯ ГРУППА. “Болезнью языка” называли метафору.

ТРЕТЬЯ ГРУППА. Сегодня ситуация повторяется вновь.

МУЖСКОЙ ГОЛОС. (Восторженный, слышится издалека) Я вижу до мажор красным!

Музыка прерывается звуком хлопающей крышки рояля. Группы людей с этим звуком прячутся за первого человека, образуют строгие колонны. Экраны гаснут. Звучит как будто издалека «Поэма огня» А. Н. Скрябина.

ГОРЕЦ ИЗ ПЕРВОЙ КОЛОННЫ. В психиатрии восприятие каждого звука окрашенным в определенный цвет называют страданием. (Оглядывается назад)

ГОРЕЦ ИЗ ВТОРОЙ КОЛОННЫ. Этой “ненормальностью” страдали немногие, в частности Александр Николаевич Скрябин. (Оглядывается назад)

Холодный белый свет падает на задний мост, там стоит человек в белом халате (Далее А. Скрябин). На его шее висит светящийся амулет в форме колбы. Все горцы оборачиваются на него.