- •Раздел 1. Арт-терапия как направление в практике психологической помощи
- •Тема 1. Терапия творчеством.
- •1.Понятие «арт-терапии». Цели и задачи арт-терапии.
- •Терминологическое поле арт-терапии
- •2. История развития и становления арт-терапии.
- •3. Особенности арт-терапии как метода психологической помощи.
- •Тема 2.Диагностика в арт-терапии.
- •Тема 3. Психодинамический подход и арт-терапия.
- •Перенос
- •Контрперенос
- •Раздел 2. Основные формы и направления арт-терапевтической работы
- •Тема 1. Индивидуальная арт-терапия
- •Фактор художественной экспрессии
- •Фактор психотерапевтических отношений
- •Фактор интерпретации и вербальной обратной связи
- •Подготовительный этап
- •Этап формирования системы психотерапевтических отношений и начала изобразительной деятельности клиента
- •Этап укрепления и развития психотерапевтических отношений и наиболее продуктивной изобразительной деятельности клиента
- •Завершающий этап (терминация)
- •Тема 2. Групповая арт-терапи.
- •Классификация арт-терапевтических групп и их признаки
- •Студийная открытая группа.
- •Аналитическая закрытая группа
- •Тематически ориентированная группа
- •Краткое описание динамики взаимодействия членов группы на разных стадиях создания коллективной композиции.
- •Фактор интерпретации и вербальной обратной связи
- •Тема 4. Особенности применения арт-терапии в работе с разными категориями населения.
- •Проективный рисунок
- •Использование проективного рисунка в коррекционной работе с детьми
- •Основные этапы коррекционного процесса с использованием метода проективного рисования
- •Устранение страхов посредством рисования.
- •Сказкотерапия в работе с детскими страхами.
- •Перенесшими сексуальное насилие.
- •Использование арт-терапии в формировании идентичности подростка.
- •Семейные теории и стили работы
- •Содержание изобразительной продукции
- •Техники, ориентированные на решение проблем
- •Центры дневного пребывания (дневные стационары)
- •Отношение к старикам
- •Может ли арт-терапия «лечить» преступление?
- •Тема 5. Основные технологии арт-терапевтической практики.
- •Завтрак-обед-ужин
- •Обыденная реальность
- •Вхождение в драматическую реальность
- •Выход из драматической реальности
- •Обыденная реальность
- •Перформанс
- •Аналитическая игра в песок (сэндплэй). История.
- •Основные принципы игр на песке
- •Игры на развитие тактильно-кинестетической чувствительности и мелкой моторики рук “чувствительные ладошки”
- •Игры на развитие фонематического слуха, коррекцию звукопроизношения, обучение чтению и письму. “песочная грамота”
- •Познавательные игры на песке
- •Проективные игры на песке
- •Материалы и песочница. Процесс песочной терапии.
- •Раздел 3. Общая организация арт-терапевтической работы.
- •Тема 1. Арт- терапевтический кабинет и его оснащение.
- •Тема 2. Способы регистрации и оценки арт-терапевтической работы.
Проективный рисунок
Рисование — творческий акт, позволяющий клиенту ощутить и понять самого себя, выразить свободно свои мысли и чувства, освободиться от конфликтов и сильных переживаний, развить эмпатию, быть самим собой, свободно выражать мечты и надежды. Это не только отражение в сознании клиентов окружающей социальной действительности, но и се моделирование, выражение отношения к ней. Некоторые ученые склонны рассматривать рисование как один из путей выполнения программы совершенствования организма.
Рисование развивает чувственно-двигательную координацию. Его достоинство (по сравнению с другими видами деятельности) заключается в том, что оно требует согласованного участия многих психических функций.
По мнению специалистов, рисование участвует в согласовании межполушарных взаимоотношений, поскольку в процессе рисования координируется конкретно-образное мышление, связанное в основном с работой правого полушария мозга, и абстрактно-логическое, за которое ответственно левое полушарие.
Будучи напрямую связанным с важнейшими функциями (зрение, двигательная координация, речь, мышление), рисование не просто способствует развитию каждой из этих функций, но и связывает их между собой.
Рисуя, клиент дает выход своим чувствам, желаниям, мечтам, перестраивает свои отношения в различных ситуациях и безболезненно соприкасается с некоторыми пугающими, неприятными, травмирующими образами. Таким образом, рисование выступает как способ постижения своих возможностей и окружающей действительности, как способ моделирования взаимоотношений и выражения различного рода эмоций, в том числе и отрицательных, негативных. Поэтому рисование широко используют для снятия психического напряжения, стрессовых состояний, при коррекции неврозов, страхов.
Проективный рисунок может использоваться как в индивидуальной форме, так и в групповой работе. Основная задача проективного рисунка состоит в выявлении и осознании трудновербализуемых проблем, переживаний клиентов.
Управляя и направляя тематику рисунков, можно добиться переключения внимания клиента, концентрации его на конкретных значимых проблемах. Это особенно эффективно в детском возрасте при коррекции страхов методом рисуночной терапии.
Проективное рисование рассматривается некоторыми авторами как вспомогательный метод в групповой работе. Он позволяет диагностировать и интерпретировать затруднения в общении, эмоциональные проблемы и т.д. Темы рисунков подбираются так, чтобы предоставить участникам возможность выразить графически или рисунком свои чувства и мысли. Метод позволяет работать с чувствами, которые субъект не осознает по тем или иным причинам.
Темы, предлагаемые для рисования, могут быть самыми разнообразными и касаться как индивидуальных, так и общегрупповых проблем. Обычно тема рисования охватывает:
Собственное прошлое и настоящее (“Моя самая главная проблема в общении с детьми”; “Ситуации в жизни, в которых я чувствую себя неуверенно”; “Я и дети”; “Мой обычный день” и т.д.).
Будущее или абстрактные понятия (“Кем бы я хотел быть”;“Три желания”; “Одиночество”; “Остров счастья”; “Любовь”; “Ненависть”; “Страх”; “Зависть” и т.д.).
Отношения в группе (“Что дала мне группа, а я ей”; “Что я ожидал, а что получил от обучения в группе”; “Что мне не нравится или кто мне не нравится в группе” и т.д.).
В проективном рисовании используются следующим методики (классификация С. Кратохвила):
1.Свободное рисование (каждый рисует, что хочет). Рисунки выполняются индивидуально, а обсуждение происходит в группе. Тема или задается, или выбирается членами группы самостоятельно. На рисование выделяется 30 мин, затем рисунки вывешиваются, и начинается обсуждение. Сначала о рисунке высказываются члены группы, а потом — автор. Обсуждаются расхождения в интерпретации рисунка.
2.Коммуникативное рисование. Группа разбивается на пары, у каждой пары свой лист бумаги, каждая пара совместно рисует на определенную тему, при этом, как правило, вербальные контакты исключаются, они общаются с помощью образов, линий, красок. После окончания процесса рисования происходит обсуждение процесса рисования. При этом обсуждаются не художественные достоинства созданного произведения, а те мысли, чувства по поводу процесса рисования, которые возникли у членов диад, и их отношение друг к другу в процессе рисования.
3.Совместное рисование: несколько человек (или вся группа) молча рисуют на одном листе (например, группу, ее развитие, настроение, атмосферу в группе и т.д.). По окончании рисования обсуждается участие каждого члена группы, характер его вклада и особенности взаимодействия с другими участниками в процессе рисования.
4.Дополнительное рисование: рисунок посылается по кругу — один начинает рисовать, другой продолжает, что-то добавляя, и т.д.
Обсуждение членами группы авторского рисунка начинается с рассказа членов группы о том, что хотел изобразить автор рисунка, как они понимают его замысел, что он хотел выразить, какие чувства вызывает рисунок.
Затем автор рисунка говорит о собственном замысле и о своем понимании рисунка. Особый интерес представляют расхождения в понимании и интерпретации членов группы и рисовавших, которые могут быть обусловлены наличием в рисунке как неосознаваемых автором элементов, так и проекций проблем других клиентов.
Существует два способа работы с готовыми рисунками:
Демонстрация всех рисунков одновременно, просмотр и сравнение, нахождение совместными усилиями общего и отличительного содержания.
Разбор каждого рисунка отдельно (он переходит из рук в руки, и участники высказываются о его психологическом содержании).
Проективный рисунок способствует самопознанию, взаимопониманию и активизации группового процесса.
При интерпретации проективного рисунка внимание обращается на содержание, способы выражения, цвет, форму, композицию, размеры, повторяющиеся в различных рисунках одного клиента специфические особенности.
В проективном рисунке находят отражение непосредственное восприятие клиентом той или иной ситуации, различные переживания, часто неосознаваемые и невербализуемые.
Так, клиент, который говорит, что он удовлетворен своим положением в обществе и своими профессиональными успехами, выполняя рисунок на тему “какой я есть”, рисует яркие и крупные фигуры сослуживцев, помещение, себя же помещает в самом углу листа, рисует черным цветом, и фигурка выполнена гораздо меньше и небрежнее, чем остальные. Фигуры сослуживцев он прорисовывает тщательно, крупно, себя же рисует небрежно, штрихами. При обсуждении оказывается, что рисунок гораздо более точно отражал ситуацию, чем высказывания клиента, и главное — отражал истинные переживания клиента в связи со своим положением в профессиональном сообществе.
При совместном рисовании обсуждение выражает участие каждого в групповой работе, характер вклада в общую деятельность, особенности взаимоотношения в группе в процессе совместной работы.
