29. В каких произведениях русских поэтов звучит любовная тема и в чём эти произведения созвучны стихотворению а. А. Фета?

О чём это стихотворение

В каких произведениях русских поэтов звучит любовная тема и в чём эти произведения созвучны стихотворению А. А. Фета?

Три строфы о любовном свидании. Первое четверостишие - описание вечера мелкими мазками -

существительными (шепот, дыханье, серебро, колыханье ручья), но в соединении с эпитетами эти существительные передают ощущение от встречи влюбленных.

Второе четверостишие - описание ночи, проведенной вдвоем в упоении любви. В первой строке эпитет «ночной» усиливает магию ночи, волшебно изменившей черты лица возлюбленной.

Строка «тени без конца» делает ночь бесконечно длинной.

Третье четверостишие - утро. Слезы счастья и расставания.

Здесь использован прием психологического параллелизма. Картины природы в легких красках зари соответствуют душевному состоянию влюбленных: «и лобзания, и слезы; и заря, заря...»

В каждой строфе свои цвета, свои краски, свои звуки - а все вместе - это красота и магия любовного свидания.

В стихотворении использованы чередующиеся длинные и короткие строчки, что усиливает напевность, музыкальность.

В стихотворении нет ни одного глагола, но в нём есть ощущение

движения.

Тема любви – центральная тема русской литературы. Она в основе стихотворений многих русских поэтов: А.ПУШКИН"К***" ("Я ПОМНЮ ЧУДНОЕ МГНОВЕНЬЕ..."), "НА ХОЛМАХ ГРУЗИИ ЛЕЖИН НОЧНАЯ МГЛА", "Я ВАС ЛЮБИЛ: ЛЮБОВЬ ЕЩЁ БЫТЬ МОЖЕТ";

М.ЛЕРМОНТОВ "НИЩИЙ", НЕТ, НЕ ТЕБЯ ТАК ПЫЛКО Я ЛЮБЛЮ", "ВАЛЕРИК"

А.Фет «Шепот, робкое дыханье…», «Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали…»

Н.Некрасов «Я не люблю иронии твоей...», «Мы с тобой бестолковые люди...»

Ф.Тютчев «К. Б.» («Я встретил вас – и все былое...»), «О, как убийственно мы любим...»

А.Ахматова «Песня последней встречи», «Сжала руки под темной вуалью…», «Стихи о Петербурге»

С.Есенин «Не бродить, не мять в кустах багряных…»

Б.Пастернак «Зимняя ночь», «Любить иных – тяжелый крест...»

В.Маяковский «Лиличка!», «Письмо Татьяне Яковлевой»,

А.Блок «В ресторане», «О доблестях, о подвигах, о славе...»

А. Пушкин «А. Пушкин «На холмах Грузии»

На холмах Грузии

На холмах Грузии лежит ночная мгла;

Шумит Арагва предо мною.

Мне грустно и легко; печаль моя светла;

Печаль моя полна тобою,

Тобой, одной тобой... Унынья моего

Ничто не мучит, не тревожит,

И сердце вновь горит и любит - оттого,

Что не любить оно не может.

1829

Стихотворение «На холмах Грузии лежит ночная мгла...» было написано Пушкиным во время поездки поэта в Закавказье. Тогда Пушкин был безнадежно влюблен в Наталью Гончарову, даже не надеясь на брак с ней. Жанр — элегия.

Стихотворение посвящено теме любви. Описание природы служит автору способом выражения чувств лирического героя, размышлений на тему любви. Два первых стиха (строки) дают пейзажную картину:

На холмах Грузии лежит ночная мгла;

Шумит Арагва предо мною.

Пейзаж содержит скрытое противопоставление двух начал. Первый стих рисует холмы — возвышенности, поднятые к небу. Второй — лежащую у ног поэта глубокую реку. Третий и четвертый стихи характеризуют внутреннее состояние лирического героя. Оно находится в согласии с окружающим пейзажем. Чувства, испытываемые героем-автором, противоречивы: «грустно и легко» — это не только разные, но и трудно совместимые чувства. Объяснение их дается в следующих строках:

Мне грустно и легко; печаль моя светла;

Печаль моя полна тобою...

Введенное в стихотворение поэтическое «ты» (образ неназванной возлюбленной) становится источником света. Именно ею полна печаль, и это делает печаль светлой. Следующие четыре стиха меняют интонацию. Спокойно-печальная повествовательная интонация первого четверостишия делается более напряженной:

Тобой, одной тобой... Унынья моего

Ничто не мучит, не тревожит,

И сердце вновь горит и любит — оттого,

Что не любить оно не может.

Последние строки особенно важны для понимания стихотворения и пушкинской концепции любви: вечна сама потребность любить, любовь возникает в сердце поэта как эхо женской красоты и гармонии.

«На холмах Грузии…» — поэтическое выражение страстного и противоречивого чувства любви: «мне грустно и легко; печаль моя светла…», «унынья моего ничто не мучит, не тревожит». Любви, словно, искре, вспыхнувшей вновь в его сердце. Автор сводит вместе несравненную красоту ночного мира и личное признание. Пушкин делится с нами своими переживаниями, доносит до нас своеобразное «сообщение». Но мы при этом – обычные созерцатели и можем только догадываться о том, что кроется за этими краткими словами.

Критерии для сравнения

--созвучие состояния природы мыслям и чувствам человека (параллелизмом природы и чувств человека),

-возвышенное прочтение темы любви,

- психологическая глубина передачи чувства

А.Фет «Я пришёл к тебе с приветом…»

При помощи простых и образных фраз Афанасий Фет мастерски рисует картину теплого весеннего утра, безмятежного и окрашенного в радужные тона благодаря тому, что именно в этот момент происходит встреча автора с возлюбленной. Он пришел не на свидание, а лишь для того, чтобы пожелать своей избраннице доброго утра и «рассказать, что солнце встало». Очарование девушкой, к которой поэт испытывает самые нежные чувства, смешивается с восхищением красотой окружающего мира, который неторопливо пробуждается, готовится к предстоящему дню и «весенней полон жаждой». Именно созвучие чувств и ощущений приводит поэта в столь благодушное расположение духа, он готов рассказать о своей любви не только избраннице, но и всему миру, который, как кажется автору, обещает стать весьма благодарным слушателем.

Фет придавал большое значение концовке, считал, что в концовке должна сосредотачиваться вся сила стихотворения: она должна быть такой, чтобы к ней нельзя было прибавить ни одного слова. Именно такая концовка стихотворения " Я пришел к тебе с приветом...". Она подлинно завершает лирический сюжет: любовь и радость заканчивается песней. Песня - это высший взлет, высшая точка радости. Для песни нет слов, но она уже есть и просится наружу. Смысл финала вытекает из всего содержания и ставит в нем последнюю точку.

Критерии для сравнения

-взгляд на любовь как яркое, облагораживающее душу состояние, как чудесный миг жизни

- психологическая глубина передачи чувства

- созвучие состояния природы мыслям и чувствам человека (параллелизмом природы и чувств человека)

Фёдор Тютчев

Тютчев Фёдор

«Я помню время золотое...»

Я помню время золотое,

Я помню сердцу милый край.

День вечерел; мы были двое;

Внизу, в тени, шумел Дунай.

И на холму, там, где, белея,

Руина замка вдаль глядит,

Стояла ты, младая фея,

На мшистый опершись гранит.

Ногой младенческой касаясь

Обломков груды вековой;

И солнце медлило, прощаясь

С холмом, и замком, и тобой.

И ветер тихий мимолетом

Твоей одеждою играл

И с диких яблонь цвет за цветом

На плечи юные свевал.

Ты беззаботно вдаль глядела...

Край неба дымно гас в лучах;

День догорал; звучала пела

Стихотворение Ф. Тютчева «Я помню время золотое…» посвящено А.М. Крюденер. Увлечение поэта ею относится к первым годам его пребывания в Баварии. Сюжет произведения описывает радостную сцену свидания влюбленных. Но эти светлые жизненные минуты находятся лишь в воспоминаниях. Лишь мысленно лирический герой может перенестись в то почти уже нереальное время и пространство, где был счастлив: «Я помню время золотое, Я помню сердцу милый край». Романтический пейзаж окружает лирического героя и его младую фею (само это обращение к лирической героине привносит в произведение мотив волшебной сказки). Тихий вечер, живописный закат, цветение диких яблонь — все эти художественные детали призваны создать идиллическую картину безмятежного счастья. Особое значение в стихотворении приобретает тема времени. На протяжении развития лиро-эпического сюжета баллады день вечереет, солнце медлит, день догорает. Тем самым создается эффект растянутости каждой минуты этого радостного дня любви и счастья. Тему неотвратимости хода времени подчеркивает в произведении образ полуразрушенного замка. Контраст юной лирической героини и вековых обломков еще раз подчеркивает, что от вечного до временного в мире — один шаг. Особую атмосферу в произведении создает игра света и тени («Внизу, в тени, шумел Дунай», «Край неба дымно гас в лучах», «Река в померкших берегах»). Тема борьбы света и тени, дня и вечера органично завершается в заключительной строфе произведения ключевым в философском отношении образом: «И сладко жизни быстротечной Над нами пролетала тень». Таким образом, счастье ассоциируется у лирического героя с беззаботностью, с веселой беспечностью. Даже воспоминание о таком радостном дне, проведенном наедине с любимой женщиной, способно оживить душу лирического героя вдохновением.

Критерии сопоставления

- возвышенное прочтение темы любви

- мелодичность и музыкальность