Венесуэла41

Вплоть до недавнего времени Венесуэла оставалась для европейцев terra incognita. В то время, как музыкальный Старый Свет пребывал в состоянии стагнации, сопровождаемой прогрессирующей потерей аудитории классической музыки и постепенным разрушением ее институтов, в Венесуэле воплощалась в жизнь гениальная Утопия нашего времени, гениальная фантазия о том, что искусство может изменить мир и сделать человека счастливее. В основе этой Утопии и лежала одна из самых прогрессивных музыкально-воспитательных концепций, когда-либо возникавших в Латинской Америке. Речь идет о концепции общедоступного музыкального образования, воплотившейся в создании Национальной системы детских и юношеских симфонических оркестров Венесуэлы (венесуэльцы называют ее просто «Системой» - «El Sistema»).

Этот уникальный образовательный проект возник по инициативе венесуэльского педагога, музыканта, экономиста и общественно-политического деятеля маэстро Хосе Антонио Абреу и был рекомендован ЮНЕСКО и ОАГ (Организацией Американских Государств) в качестве модели музыкального образования в странах Латинской Америки и Карибского бассейна. Абреу считал и считает создание оркестрового движения в Венесуэле самым важным из всех своих начинаний.

По образовательному декрету 1964 года, положения которого по закону распространяются на все музыкальные учебные заведения Венесуэлы, классы ансамбля и оркестра получили статус обязательных дисциплин в музыкальных школах, академиях и консерваториях. Однако на практике в большинстве учебных заведений основное внимание по традиции продолжали уделять подготовке солистов, зачастую в ущерб воспитанию оркестрантов и ансамблистов. Желая переломить рутинный подход к делу, маэстро Абреу и группа студентов Музыкальной школы Х. А. Ламаса объединили свои усилия для создания программы, в которой были использованы лучшие достижения зарубежной музыкальной педагогики, адаптированные к реалиям венесуэльской жизни.

Абреу привлек к реализации программы молодых венесуэльских музыкантов из Каракаса и других городов страны. На первую репетицию, которая состоялась на подземной парковке в центре Каракаса, пришли 11 человек, на вторую – 25, на третью – 46, на четвертую – 75. Через некоторое время при участии этих молодых энтузиастов был создан первый в Венесуэле Национальный молодежный симфонический оркестр. Официальное рождение этого оркестра – 12 февраля 1975 года, а его дебют состоялся два месяца спустя - 30 апреля. Это означало настоящий прорыв в музыкальной жизни Венесуэлы, - страны, где в условиях засилья иностранных исполнителей сложилось отношение к оркестровому делу как элитарной, дорогостоящей и не доступной большинству населения форме деятельности.

Но это был также прорыв в умах и сердцах венесуэльцев. Абреу считал, что изменить сложившееся положение с помощью создания одного только оркестра, пусть и очень высокого уровня, недостаточно. Свою основную задачу он видел в необходимости убедить власть и общество в том, что государство обязано гарантировать молодежи право на бесплатное музыкальное образование, независимо от социального положения учащихся, расы, пола и вероисповедания.

Что означало это для страны, которая в 70-е годы прошлого века представляла собой богатую нефтяную державу, ставшую сырьевой базой транснациональных корпораций, половина жителей которой обитала в так называемых «ранчос» - самостроях на склонах гор? Большая часть потребляемых в стране товаров ввозилась из-за рубежа, в стране процветала безработица. Дать детям безработных родителей из маргинальных кварталов, нередко становившихся источником распространения преступности, насилия, оружия и наркотиков, возможность играть в оркестре, получить в бесплатное пользование музыкальный инструмент, стать членом коллектива, приобщиться к фундаментальным общечеловеческим ценностям через исполнение классической музыки – инициатива, заслуживающая глубокого уважения.

Маэстро Абреу убедил представителей Министерства здравоохранения Венесуэлы в необходимости предоставить государственную поддержку предлагаемой им социальной программе адаптации детей и подростков посредством музыки и их вовлечения в общественную жизнь через музицирование в оркестрах. Это положило начало созданию Национальной системы детских и юношеских симфонических оркестров Венесуэлы. Созданная система получила развитие в опоре на правовые нормы, закрепленные Конституцией страны и законом, в которых сформулированы обязанности государства в сфере музыкального образования детей и юношества. Добиваясь на протяжении нескольких десятилетий выполнения обязанностей государства по обеспечению доступа венесуэльских детей к получению бесплатного музыкального образования, педагоги-энтузиасты во главе с Х. А. Абреу добивались тем самым признания таланта венесуэльских детей и права малообеспеченных граждан страны получить доступ к высокой культуре. Абреу твердо стоял на том, что «культура для бедных не может быть бедной культурой»⁴².

Усилия профессионалов и ответный энтузиазм детей привели к тому, что 24 ноября 2007 года бывший Президент республики Уго Чавес подписал декрет об утверждении новой миссии государства, в результате реализации которой созданная в стране Система оркестров получила мощный импульс к развитию. Речь идет о миссии «Музыка» (курсив наш - Е. Б.), которая призвана охватить всю страну, расширить и укрепить оркестровое движение. Учреждением этой миссии государство продемонстрировало значительную образовательную и гражданскую ценность системы не только в деле формирования национальных музыкальных кадров, но и в деле формирования новых граждан – людей завтрашнего дня с развитым социальным сознанием, наделенных ответственностью за культурное будущее страны. Одна из актуальных задач Миссии – увеличить число обучающихся музыке в различных институтах музыкального образования от 250 тысяч человек до 500 тысяч. Система, в понимании Абреу, - это действенное средство подготовки человека к противостоянию серьезным гуманистически угрозам современного общества, эффективный инструмент в деле восстановления достоинства венесуэльского народа.

Маэстро Абреу и его последователям удалось создать Систему оркестров, а впоследствии и хоров в виде целостной образовательной модели, состоящей из множества взаимосвязанных и соподчиненных элементов и предусматривающей непрерывный процесс обучения музыке на всех ступенях начальной, средней и высшей школы при сохранении в неизменности основных воспитательных задач. Охарактеризуем их подробнее.

Основная задача Системы, по Абреу, - воспитать человека, «привитого» культурой. Это означает всестороннюю подготовленность к постижению целей своего существования, осознанию своего места в обществе и обладанию чувством самосохранения. Система детских и юношеских симфонических оркестров помогает человеку осознать свою роль и функцию в обществе. Для Абреу оркестр – это своеобразный аналог общества, коллектива людей, в котором не должно быть места эгоизму, индивидуализму, корысти. Эти качества лучше всего преодолеть в коллективе, поощряя проявления взаимопомощи и участия. Принципиально важно то, что система не ставит целью воспитание профессиональных музыкантов (как тут не вспомнить слова В. А. Сухомлинского, ставшие эпиграфом к Программе по музыке Д. Б. Кабалевского: «Музыкальное воспитание – это не воспитание музыканта, а воспитание человека» - Е. Б.). Главная задача венесуэльской Системы – помочь растущим людям стать лучшими членами общества, достойными его гражданами.

С первого же урока музыки дети, еще не владеющие нотной грамотой, уже начинают музицировать в оркестре или петь в хоре – по методу Ш. Судзуки (т.е. по слуху – Е. Б.). При этом в одном музыкальном коллективе могут участвовать дети разного возраста – в этом случае старшие помогают младшим. По мере приобретения опыта музыкально-исполнительской деятельности и соответствующих знаний старшие ученики становятся ассистентами преподавателя, а с 15 – 16 лет уже могут руководить своим оркестром. В результате к 25 годам молодой венесуэльский дирижер проводит примерно 8 – 10 лет за пультом собственного коллектива, о чем выпускник любой европейской консерватории или университета может только мечтать.

Основной структурной единицей в процессе музыкального образования служат nucleos – «ядра», которые представляют собой некий аналог музыкальных школ и существуют в трех видах: на базе общеобразовательных школ, отдельные (расположенные в собственных зданиях) и на базе детских исправительных учреждений. Отдельное направление в деятельности Системы – разработка специальных программ для работы с детьми с физическими и психическими ограничениями в развитии. В некоторых nucleos существуют программы для работы с глухими и глухонемыми детьми. Эти дети занимаются коллективно и, наряду с остальными, принимают участие в совместном исполнении музыки. Это так называемые хоры «белых перчаток», в работе с которыми применяются элементы системы ритмического воспитания Э. Жака-Далькроза.

Система обучения в nucleos предполагает занятия музыкой детей в возрасте от 2 до 15 лет. Занятия проводятся ежедневно, кроме выходных, по 3-4 часа в день. Основа обучения – музицирование в оркестрах, ансамблях и хорах. Для всех детей обучение бесплатное, а также бесплатная школьная форма и обед. 1-2 раза в неделю проводятся часовые индивидуальные занятия. Музыкально-теоретические предметы специально не изучаются. Необходимые теоретические знания по сольфеджио и элементарной теории музыки учащиеся получают от дирижера оркестра. Время от времени он дает задание просольфеджировать фрагмент оркестровой партии, простучать ритм или задает вопрос по элементарной теории музыки. Очевидно, что подобной фрагментарной музыкально-теоретической подготовки явно недостаточно. Углубить ее – актуальная музыкально-педагогическая проблема. Репертуар детских и юношеских симфонических оркестров составляет западная классика, а также латиноамериканская классическая и народная музыка.

Большинство nucleos расположены в зданиях школьного типа, украшенных портретами композиторов, а также расклеенными по стенам разнообразными правилами для учащихся: «Мы должны уважать наших преподавателей и наших товарищей», «Будем беречь наши музыкальные инструменты», «Не повышай голос!» и др.

Следующая после nucleos ступень Системы - консерватории, в которых можно получить среднее музыкальное образование. Так, в Консерватории имени Симона Боливара проводятся занятия по всем оркестровым инструментам, теории, сольфеджио, контрапункту, гармонии, истории музыки, эстетике, камерной музыке, оркестровому классу и общему фортепиано. Очевидно, что эта система компенсирует некоторые «недоработки» nucleos и дает не только более основательную практическую – инструментальную, но и музыкально-теоретическую подготовку.

Наряду с Системой детских и юношеских симфонических оркестров и хоров, в Венесуэле существуют и традиционные, в основном, частные музыкальные школы и консерватории, преподавание в которых ведется на привычных основаниях. В количественном отношении сегмент традиционного музыкального образования крайне мал, но он существует, и по некоторым специальностям уровень подготовки даже выше, чем в Системе.

В консерваториях и институтах высшего музыкального образования продолжают свое образование около 20% выпускников nucleos, остальные учащиеся выбирают другие профессии, но при этом продолжают оставаться просвещенными, грамотными слушателями классической музыки. Об этом свидетельствует рост числа слушателей академических концертов, и это является прямой заслугой Системы. Характерно, что в сферу влияние европейской классической музыки попадают не только дети, но и их родители, соседи, жители квартала. Концерты творческих коллективов Системы общедоступны, а перед началом программы дирижеры обязательно выступают с комментариями, рассказывая об истории создания каждого произведения, его особенностях и художественной ценности. Эта практика очень напоминает некоторые европейские традиции, например, систему воспитания слушателей классической музыки замечательного голландского педагога П. ван Хауве, да и отечественную традицию лекций-концертов классической музыки, музыкальных лекториев для детей и юношества.

В результате реализации государственной миссии «Музыка» в Венесуэле уже через 2 года было 180 nucleos, в которых обучалось 250 тысяч детей и подростков. Венесуэльский проект вызвал широкий международный резонанс. С каждым годом все большее число стран пытается создать аналогичные Системы оркестров и хоров. Среди них: Эквадор, Перу, Боливия, Мексика, Колумбия, Аргентина, Ямайка, Чили, Никарагуа, Гондурас, Сальводор, Панама и др. Вслед за ними венесуэльским образовательным проектом заинтересовались и стали активно перенимать в США, Англии, Германии, Италии, Испании, Китае, Португалии.

Выдающийся современный российский музыкант - исполнитель, дирижер, просветитель, общественный деятель В. А. Гергиев назвал венесуэльский опыт «уникальной системой культурного образования», делающей «из бывших беспризорников талантливых артистов», что является примером для других стран, стимулом для создания и восстановления национальных систем музыкального образования, направленных на воспитание полноценных граждан и культурных людей⁴³.