- •1. Музыкальная эстетика отцов церкви
- •2. Теоретики музыки
- •3. Эстетика Ars nova
- •Глава I
- •§ 1. Общие особенности музыкальной эстетики средневековья
- •§ 2. Музыкальная эстетика отцов церкви
- •§ 3. Теоретики музыки
- •§ 4. Эстетика Ars nova
- •Глава II
- •Глава 5. О музыке
- •Глава 57. Язык наш, пока поет псалмодию, украшается достоинством истины; когда обратится к глупым разговорам - удаляется от части благородства.
- •Глава XXI. О втором разделе, который называется органикой.
- •Глава XXII. О третьем разделении, которое называется ритмикой.
- •Глава II. Какова польза от знания музыки, и в чем разница между музыкантом и певцом. В настоящее время считается целесообразным достигать пользы, которую дает знание музыки, кратким способом.
- •Глава IV. Сколько существует инструментов, издающих музыкальные звуки. Следует знать, что существует два вида инструментов, издающих всякого рода звуки: естественные инструменты и искусственные.
- •Глава XXIII. О диафонии, или органе. Вкратце хочу теперь сказать о диафонии, чтобы и в этом отношении удовлетворить, насколько смогу, любопытство читателя.
- •Глава 22. О некоторых других условиях красоты звука. Кроме условий красоты звука, уже указанных, есть еще и другие, более акцидентальные, которые делают звук красивым не абсолютно, а относительно.
- •Глава I.
- •Глава II.
- •Глава 17.
- •Глава 18.
- •Глава 19.
- •Глава 20.
- •Глава 21.
- •Глава 22.
- •Глава 23.
- •Глава 24.
- •Глава 25. О шестой октаве и ее одном ладе.
- •Глава 26.
- •Глава 27.
- •Глава 36.
- •Глава 38.
- •Глава 13.
- •Глава 24.
- •Глава 26.
- •Глава 1.
- •Глава 2.
- •Глава 3.
- •Глава 4.
- •Глава 18.
- •Глава 20.
- •Глава 7.
- •Глава 8.
- •Глава 9.
- •Глава 1.
- •Глава 10.
- •Глава 27.
- •Глава 46.
- •Глава 49.
- •Глава 51.
- •Глава 54.
- •Глава 54.
- •Глава 58.
- •Глава 78.
- •Глава 2.
- •Глава 10.
- •Глава 32.
- •Глава 34.
Глава 27.
О том, что сочинения должны, слагаться сначала из консонансов, а потом уже иногда из диссонансов.
Хотя каждое сочинение и каждый контрапункт - а чтобы выразить это одним словом - каждая гармония состоит главным образом и сперва из консонансов, тем не менее для большей красоты и приятности употребляются также иногда и диссонансы. Они хотя сами по себе не слишком приятны для слуха, однако когда они размещены правильным образом и согласно указаниям, которые мы покажем, то тогда настолько хорошо переносятся, что они не только не оскорбляют слуха, но даже доставляют большое удовольствие и наслаждение. Из этого музыканты извлекают две полезные вещи, кроме многих других. О первой было сказано раньше, а именно, что с помощью диссонансов можно переходить от одного консонанса к другому; вторая заключается в том, что консонанс, непосредственно следующий за диссонансом, кажется более приятным и воспринимается и постигается слухом с большим удовольствием, подобно тому как после мрака больше нравится и более приятен для зрения свет, а после горького вкуснее и приятнее сладкое. Каждый день мы на опыте убеждаемся, что если некоторое время диссонанс и оскорбляет слух, то зато следующий за ним консонанс становится приятнее и мягче. Поэтому древние музыканты считали, что в сочинениях должны быть не только консонансы, которые они называли совершенными, и те, которые они именовали несовершенными, но также и диссонансы; потому что они знали, что так получится красивее и интереснее, чем без них, так как если бы сочинения были составлены только из консонансов, то при всей их приятности для слуха и при всех извлекаемых из них красивых сочетаниях такие сочинения, поскольку в них консонансы не соединялись бы с диссонансами, сами были бы как бы несовершенными и в отношении пения и как поддержка всего произведения, ибо отсутствовала бы большая доля красоты, рождающейся от такого смешения.
Хотя я и говорил, что в сочинениях употребляются консонансы, а затем уже случайно диссонансы, однако не следует это понимать так, что их можно употреблять в контрапунктах или сочинениях просто так, без всяких правил и без порядка, - ибо тогда бы произошло смешение и путаница - а нужно соблюдать порядок и правила, чтобы все выходило хорошо.
Необходимо прежде всего обратить внимание на две вещи, в которых, по моему разумению, заключается вся красота, вся приятность и хорошее качество всякого произведения, а именно, на движения, которые производят голоса, восходя и нисходя подобными или противоположными движениями, и на правильное размещение консонансов на соответственные места в гармониях. Об этих вещах я намереваюсь, с помощью господа, рассуждать, когда тому представится случай, ибо это было моей главной специальностью. В качестве введения к этим рассуждениям, намереваюсь изложить некоторые правила, данные древними, так как им известна была необходимость этого. С помощью этих правил обучая способу, которого необходимо было придерживаться для правильного употребления консонансов и диссонансов, чередуя их в сочинениях, они давали затем правила движений, хотя это они и делали несовершенно. Таким образом, изложив эти правила последовательно и по порядку, я дам также свое разъяснение, которым покажу то, что нужно будет делать, и очевидными доказательствами покажу, каким образом их нужно понимать. К ним я прибавлю несколько других правил, которые будут не только полезны, но даже весьма необходимы всем тем, кто пожелает приучить себя к правильному способу и доброму порядку сочинять любую кантилену изящно и по-ученому, со смыслом и с основанием; благодаря этому способу каждый сможет узнать, в каком месте помещать консонансы и диссонансы и где в кантиленах употреблять большие и где малые интервалы.
