Роль и место автора в репортаже:

– участие журналиста в работе мат репортажем на всех этапах его создания (выбор темы, сценарная разработка, приглашение участников, определение композиции и сюжетных ходов, от­бор изобразительно-выразительных средств создания видеоряда в тематическом репортаже; решение о том, какую часть собы­тия и какие синхроны дать в эфире, какие использовать детали и крупные планы в событийном репортаже);

– присутствие автора «внутри репортажа» как ведущая стилевая особенность жанра (авторское «Я» — не литературная маска, не образ рассказчика, не способ стилизации, а вполне конкретный журналист, тоже предстающий перед зрителями как объект на­блюдения: именно его эмоции и чувства они воспринимают как оценку происходящего на экране);

– участие автора в репортаже определяется творческой задачей (наблюдая за происходящим со стороны, репортер совместно со зрителями размышляет об увиденном, выступает в роли ис­следователя, что придает событию особый характер публици­стичности, документальности действий; участвуя в событии, он изменяет угол зрения, позволяет увидеть картину из гущи собы­тий, вносит в репортаж свои чувства и переживания, оценки);

– создание «эффекта присутствия» (различные приемы авторско­го самовыражения способствуют более глубинному осмысле­нию зрителями объективных сторон события, возникновению чувства их эмоциональной причастности к происходящему).

Работа репортера внутри события — это своеобразный автопортрет создателя репортажа, демонстрация его умения публично мыслить, а не бормотать скороговоркой прописные истины. Кроме того, репор­тер должен непрерывно следить за развитием события, за выступле­ниями его участников, за работой съемочной группы, за регламентом времени. И все это делать одновременно.

Стилистика телерепортажа:

– соединение строгой документальности, точного воспроизведе­ния событий с живописным, эмоциональным изображением действительности, стремление не только отразить происходя­щее, но и показать свое отношение к нему (строгое соотноше­ние этих двух компонентов обязательно: неоправданное преоб­ладание одного из них нарушает гармонию);

– соотношение изображения и слова (опираясь на правило Гора­ция, рассказывать только о том, чего нельзя показать, текст дол­жен не бороться с видеорядом за лидерство, а помогать зрителю воспринимать материал; для создания «эффекта присутствия» использовать «настоящее время репортажа» — специфическую грамматическую категорию, передающую действия: они мо­гут относиться к фактическому прошлому, но для журналиста и зрителя они происходят в момент показа, создают иллюзию участия зрителя в происходящем);

– использование стендапа как мостика между двумя местами дей­ствия или двумя отрезками времени (описывать в стендапе свои впечатления и переживания репортер может в случае, если они имеют отношение к видеоряду);

– разработка четкой структуры репортажа (правила: интрига — инструмент, с помощью которого удерживается внимание ауди­тории; каждый эпизод, каждое синхронное интервью, каждый кадр дают зрителю ключи к разгадке; противоположные точки зрения подогревают зрительский интерес, делают репортаж бо­лее взвешенным и беспристрастным; неотъемлемая часть хоро­шего репортажа — интересный финал);

– оператор — «глаза и уши зрителя» (ориентиры для создания видеоряда — ключевые сцены как опорные моменты репорта­жа, как его скелет, вокруг которого организуется вся остальная информация; важный момент — определение угла подачи син­хронов, использованных журналистом в репортаже, способы подачи углов: вертикальный — все синхроны последовательно дополняют друг друга, диагональный — ряд равноценных вы­сказываний, удобный — единственный в репортаже синхрон, зигзаг или «убитый» — хаотическое расположение).