Ленский

• Ленский — антипод Онегина. Это также типический образ романтически настроенного юноши. Ленский — романтик немецкого образца. В этом герое много наивных черт, «всегда восторженная речь», он верит в идеал, который ищет в жизни. И даже, как ему представляется, находит — в Ольге. Он не способен, как Онегин, увидеть настоящий образ возлюбленной — тривиальный, бесхитростный, приземленный. Ему, как и Онегину, чужды интересы окрестных помещиков, предпочитающих «разговор благоразумный о сенокосе, о вине, о псарне, о своей родне». Онегин интересен ему как собеседник, как неординарная личность. При всей «взаимной разности» («волна и камень, стихи и проза, лед и пламень не столь различны меж собой») они все же люди мыслящие. Сближают Онегина и Ленского и «вольнолюбивые мечты». Ленского отличает «дух пылкий и довольно странный», благородное «волненье бурных дум», ему свойственно «негодованье, сожаленье, ко благу пылкая любовь».

• Отношение автора к Ленскому ироническое и сочувственное одновременно. Описывая события, предшествующие дуэли и саму дуэль, Пушкин подчеркивает всю нелепость действий Ленского: он попался на провокацию Онегина, совершенно неправильно истолковал поведение своей возлюбленной, в результате поставил на карту свою жизнь, представляя, что защищает честь возлюблен ной. Автору безмерно жалко Ленского, так нелепо погибшего. В то же время к дуэли его привела логика характера — неумение понимать реальную жизнь, наивность, незрелость, идеалистичность. Отношение Пушкина к Ленскому подчеркнуто в двойственности авторского прогноза о возможном будущем героя: опасность «обыкновенного удела» — превращения в заурядного помещика или же вероятность стать известным поэтом, рожденным «для блага мира».

• Гибель Ленского — это символическое прощание Пушкина со своим прошлым, с романтизмом, с идеализмом. И, как ни печально, это шанс, данный другому герою — Онегину — для возрождения.

Почему герои не находят счастье?

Конфликт с обществом, в котором живут герои: Татьяна - «Она в семье своей родной Казалась девочкой чужой». Онегин - «Нет: рано чувства в нем остыли; ему наскучил света шум». Герои не разделяют с обществом, в котором они воспитаны и живут «ни общих мнений, ни страстей». Неумение распознать настоящую дружбу и любовь: Онегин потерял веру в искренность любви и дружбы. Невозможность бороться за свое счастье: Татьяна должна скрывать свои чувства к Онегину, как это было принято. Зависимость от общественного мнения, условностей: Онегин идет на дуэль, не может отказаться от вызова из-за страха, что его ославят как труса сплетники. Герои не могут найти себя, слиться с жизнью, обрести цель. Законы общества отделяют героев друг от друга. Все эти причины мешают счастью героев.

Сопоставьте письмо Татьяны к Онегину с приведенным ниже фрагментом письма Веры к Печорину из

романа М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени». Чем различаются героини?

Письма Татьяны и Веры имеют немало «точек соприкосновения». Они позволяют ощутить индивидуальность и силу натуры каждой из героинь, глубину души, способность тонко чувствовать и воспринимать мир людей.

И то и другое письмо — признание в любви: «Я — твоя!», — восклицает Татьяна. «Я никогда не буду любить другого...» — признается Вера. И Татьяна, и Вера чувствуют волю провидения, судьбоносность любовного выбора.

В письмах звучит горячая исповедь любящих сердец. Татьяна доверчиво приоткрывает сокровенный мир своей души. Вера прямо разъясняет цель письма: «Я обязана сказать тебе все, что накопилось на моем сердце с тех пор, как оно тебя любит». В словах Татьяны и Веры нет фальши, кокетства, штампов... Каждое слово абсолютно искренне, не прикрыто светской маской, поэтому обе опасаются «презрения» (это слово в обоих письмах является одним из ключевых).

Первая фраза письма Веры («Я пишу к тебе...») почти совпадает с началом письма Татьяны («Я к вам пишу...»). В этих словах ощутима внутренняя энергия решительного, бесповоротного шага. Но если Татьяна живет надеждой («Вы не оставите меня...»), идеализирует своего избранника, то Вера давно утратила иллюзии («Я проникла во все тайны души твоей»). Ее послание — это своеобразная эпитафия любви, горькое прощание с тем, кто «истощил» ее душу.

Сравните поведение перед дуэлью Печорина и Ленского, героя романа А.С. Пушкина «Евгений Онегин» (фрагмент главы шестой). Какие выводы можно сделать по итогам сопоставления?

И Ленский, и Печорин не могут заснуть перед дуэлью, но в отличие от Ленского, который вспоминает Ольгу, Печорин думает о себе. Печорин недоговаривает о женщине, единственном человеке, который его понимает. Хотя Вера — замужняя женщина, и логика Печорина нам понятна. Григорий Александрович рассуждает так: «Умереть так умереть! Потеря для мира небольшая, да и мне порядочно уж наскучило». Ленский в своей элегии говорит о том, что готов умереть, если «дева красоты» придёт «слезу пролить над ранней урной». Печорин же «выжил из тех лет, когда умирают, произнося имя своей возлюблен ной». Тем самым Григорий Александрович готов умереть на дуэли, не найдя смысла жизни, а Ленский желает совершить героический, на его взгляд, поступок.

В чём различие между Грушницким и Ленским?

Главная разница между Ленским и Грушницкий – в отношении к ним писателей. Пушкин любит Ленского, и Онегин любит, и читатель его любит и жалеет. Лермонтов Грушницкого презирает, и Печорин презирает, и читатель с первых фраз испытывает к нему неприязнь. Сходство оказывается внешним, различие – внутренним, очень серьезным. Ленский прежде всего искренен; Грушницкий – весь показной. О подобных ему людях Печорин пишет: «производить эффект – их наслаждение». На первый взгляд, оба героя представляют романтический характер. Но основным качеством романтика Ленского было отвлеченное прекраснодушие: «Вольнолюбивые мечты, /Дух пылкий и довольно странный…» Ленский не знал людей, искренне верил в усвоенные идеалы.

Негодованье, сожаленье,

Ко благу чистая любовь

И славы сладкое мученье

В нём рано волновали кровь.

А Грушницкий – фальшивый романтик, позер, у него нет настоящего разочарования, нет никаких вольнолюбивых стремлений и истинных идеалов. Если Пушкин в образе Ленского показал несостоятельность романтического отношения и жизни, то Лермонтов в образе Грушницкого высмеял ложный, напускной романтизм как моду. И если из Ленских при благоприятных общественных условиях жизнь могла создать борцов, трибунов, то Грушницкие при любых обстоятельствах «под старость делаются либо мирными помещиками, либо пьяницами, – иногда тем и другим».

XXIX

Вот пистолеты уж блеснули.

Гремит о шомпол молоток.

В гранёный ствол уходят пули,

И щёлкнул в первый раз курок.

Вот порох струйкой сероватой

На полку сыплется. Зубчатый,

Надёжно ввинченный кремень

Взведён ещё. За ближний пень

Становится Гильо смущённый,

Плащи бросают два врага.

Зарецкий тридцать два шага

Отмерил с точностью отменной,

Друзей развёл по крайний след,

И каждый взял свой пистолет

XXX

"Теперь сходитесь".

Хладнокровно,

Еще не целя, два врага

Походкой твердой, тихо, ровно

Четыре перешли шага,

Четыре смертные ступени.

Свой пистолет тогда Евгений,

Не преставая наступать,

Стал первый тихо подымать.

Вот пять шагов еще ступили,

И Ленский, жмуря левый глаз,

Стал также целить - но как раз

Онегин выстрелил... Пробили

Часы урочные: поэт

Роняет молча пистолет,

XXXI

На грудь кладет тихонько руку

И падает. Туманный взор

Изображает смерть, не муку.

Так медленно по скату гор,

На солнце искрами блистая,

Спадает глыба снеговая.

Мгновенным холодом облит,

Онегин к юноше спешит,

Глядит, зовет его ... напрасно:

Его уж нет. Младой певец

Нашел безвременный конец!

Дохнула буря, цвет прекрасный

Увял на утренней заре,

Потух огонь на алтаре!..

(….)

XXXIII

Приятно дерзкой эпиграммой

Взбесить оплошного врага;

Приятно зреть, как он, упрямо

Склонив бодливые рога,

Невольно в зеркало глядится

И узнавать себя стыдится;

Приятней, если он, друзья,

Завоет сдуру: это я!

Еще приятнее в молчанье

Ему готовить честный гроб

И тихо целить в бледный лоб

На благородном расстоянье;

Но отослать его к отцам

Едва ль приятно будет вам.

(А.С.Пушкин «Евгений Онегин»)

С1. Почему победа на дуэли приводит Онегина в отчаяние?

Дуэль Онегина и Ленского стала следствием рокового недоразумения — и именно потому гибель юного поэта так тягостна для его друга. Обычный светский флирт (от скуки и досады), «приправленный» желанием проучить друга, затащившего Онегина в общество назойливых уездных соседей, заканчивается трагедией. Боязнь прослыть трусом в среде Гвоздиных, Пустяковых, Скотининых, Фляновых и Зарецких вынуждает Онегина принять вызов Ленского. «Он мог бы чувства обнаружить, / А не щетиниться, как зверь», — подсказывает автор, но нет— Онегин с болезненным удивлением обнаруживает в себе неспособность противостоять возможным сплетням. Чужие — будущие — ухмылки страшат Онегина сильнее, чем пуля Ленского. Абсурдность сложившейся ситуации налицо: Онегин по-прежнему тепло относится к другу и не желает ему зла, но из-за власти условностей должен «ему готовить честный гроб». Убийство Ленского (заметим, убийство поневоле) становится для Онегина страшным потрясением: жизнь юного поэта оказалась принесена в жертву «общественному мнению».

С2. Назовите авторов и произведения русской классики, в которых тема дуэли играет значимую роль в сюжете, и укажите, что сближает их с пушкинской трактовкой темы?

Дуэль Печорина и Грушницкого в романе М.Ю.Лермонтова «Герой нашего времени». Автор показал, что перед лицом смерти герой романа оказался таким же двойственным, каким мы видели его на протяжении всего произведения. Ему искренне жаль Грушницкого, попавшего с помощью интриганов в глупое положение. Печорин готов был простить его, но в то же время не смог отказаться от дуэли в силу существовавших в обществе предрассудков. Чувствуя свое одиночество среди водяного общества, среди людей, подобных Грушницкому, осуждая это общество, Печорин сам является рабом его Морали. Печорин неоднократно говорит о своей двойственности, и двойственность его, как мы видим, - не маска, а действительное состояние души.

Дуэль П.П.Кирсанова и Е.Базарова в романе И.С.Тургенева «Отцы и дети». Сцена дуэли углубляет представления о личности Базарова: он оказывается намного человечней, чем заявляет о себе (помогает раненому Павлу Петровичу, наблюдает его как врач после ранения, чувствует к нему жалость, как к человеку преклонного возраста, глубоко несчастному и т. д.). Дуэль способствует обострению внутреннего конфликта Базарова. Она непосредственно связана с предысторией Павла Петровича: мы убеждаемся в том, что его жизненные неудачи не случайны - их причина в пассивно- созерцательном восприятии жизни, подмене истинного дела соблюдением определенного дворянского ритуала, по мысли Тургенева, не актуального. В то время как народ занимается трудом, господа "дируются".

Сцена дуэли Долохова с Пьером Безуховым в романе Л.Н.Толстого «Война и мир». Из этого эпизода мы узнаем, что Долохов грубым, самоуверенным, наглым кажется только снаружи, а на самом деле «…этот буян, бретер…был самый нежный сын и брат…». Здесь доказывается одно из утверждений автора, что не все так очевидно, понятно и однозначно, как кажется на первый взгляд. Жизнь намного сложнее и многообразнее, чем мы о ней думаем, знаем или предполагаем. В этом эпизоде Л.Н.Толстой показал, насколько изменяет человека экстремальная ситуация, открывает его настоящее лицо. Великий философ Лев Николаевич Толстой учит быть гуманными, справедливыми, терпимыми к недостаткам и порокам людей, ибо «кто без греха».

Сюжет дуэли многократно обыгрывался в русской литературе XIX века: это «Герой нашего времени» М. Ю. Лермонтова, «Отцы и дети» И. С. Тургенева, «Война и мир» Л. Н. Толстого. Уже пушкинский Онегин позволил себе нарушить отдельные правила дуэли (привёл в качестве секунданта слугу-француза и оскорбительно опоздал на поединок). В романе И. С. Тургенева дуэль вообще превращается в пародию: слуга Пётр становится единственным секундантом для обоих противников, а Базаров после «неловкого» выстрела в ляжку Павлу Петровичу спешит оказать ему помощь уже как врач, а не бывший соперник. Не обходится без трагикомических подробностей и дуэль Пьера Безухова с Долоховым: лишь перед поединком Пьеру удаётся выяснить, куда нужно нажимать при стрельбе из пистолета. В отличие от пушкинского романа, обе дуэли — и у И. С. Тургенева, и у Л. Н. Толстого — заканчиваются относительно счастливо: Павел Петрович быстро приходит в себя, Долохов после тяжёлого ранения возвращается в строй.

С1

А) Почему в изображении дуэли столь большое место А.С. Пушкин отводит лирическим размышлениям о дружбе и вражде?

Б) В приведённом фрагменте по отношению к недавним друзьям А.С.Пушкин использует оборот «два врага». Почему оказалось невозможным примирение Онегина и Ленского?

В) Почему в сцене дуэли автор называет Онегина лишь по фамилии, а Ленского именует «Поэтом» и «младым певцом»? Г) Какую роль сыграла эта дуэль в судьбе Онегина?

С2

А) В каких произведениях русской литературы тема дуэли получает пародийно-ироническое освещение? Укажите, что сближает их с пушкинским изображением дуэли и в чём состоят различия.

Б) В каких произведениях русской литературы дуэль происходит с нарушением правил дуэльного кодекса? В чём сходство и различие в изображении подобных поединков с пушкинской трактовкой темы?

В) В каких произведениях русской классики присутствуют сцены дуэлей и как эти эпизоды соотносятся с содержанием представленного фрагмента из «Евгения Онегина»?

С5. Почему именно дуэль Онегина и Ленского является центральным эпизодом сюжета романа А.С. Пушкина «Евгений Онегин»?

В русской литературе XIX века описание дуэли часто встречается на страницах литературных произведений. Дуэль была ярким атрибу­том дворянского образа жизни. Пушкин, «невольник чести», также не раз вводил подобные истории в свои произведения («Капитанская дочка», «Выстрел»). Но в каждом случае дуэль играет в сюжете осо­бую роль, связанную с идеей и проблематикой произведения.

История дуэли Онегина с Ленским — центральный эпизод романа Пушкина «Евгений Онегин». В стройной «зеркальной» композиции сюжета этот эпизод является своеобразным «водоразделом». Смерть Ленского круто меняет судьбы всех основных героев. Это сюжетный центр романа, после которого опорные эпизоды первой части повто­ряются как бы в зеркальном отражении.

Сцена дуэли подготовлена всей логикой развития сюжета и харак­теров героев. Они разные — «волна и камень», «лед и пламень», но в то же время в чем-то схожи. Оба они романтики, но разных типов. Онегин — эгоист и скептик, скучающий и разочарованный в жизни. Ленский наивен и пылок, он не знает настоящей жизни — и не хочет видеть реальность. Но реальной причины для дуэли нет: это романтик Ленский придумывает «коварного обольстителя», даже уверившись в неизменности чувств к нему самой Ольги. Онегин, вполне здраво­мыслящий, но равнодушный и эгоистичный человек, принимает вы­зов, хотя слегка корит себя за то, что вынужден соответствовать тре­бованиям «общественного мненья», презирая его. Гордость не позволяет ему нарушить законы чести и прослыть трусом. Так уже предыстория дуэли высвечивает очень важные для понимания харак­теров героев психологические мотивы их поступков.

Дуэль закончена, а цена этой нелепой во всех отношениях исто­рии — человеческая жизнь. Размышляя о том, что могло бы ждать Ленского, останься он жив, автор описывает два пути: возможно, юный романтик стал бы великим человеком, а может быть, превратился в рядового обывателя. Смерть Ленского позволила автору оста­вить обе эти возможности развития данного типа личности.

Для Онегина дуэль, приведшая к убийству его молодого друга, — поворотный момент в жизни. Онегин «сражен», он «с содроганьем» слышит слово: «Убит!». Теперь нет ему покоя, он бежит из мест, «где окровавленная тень / Ему являлась каждый день». Во время странствий Онегин многое передумал, он изменился и открыл в себе способ­ность к любви, казалось, навсегда утраченную. Но цена, заплаченная зa это, безмерно велика.

В романе нет окончательного решения судьбы Онегина, обрести счастье в любви ему не дано. И, возможно, причина тому кроется не только в характере Онегина — «лишнего человека», но и в самой этой страшной истории дуэли. Ведь искупить грех убийства можно только раскаянием и страданием.

С5. В посвящении к роману Пушкин называет своё произведение «собраньем пёстрых глав», в заключительной главе — «свободным романом». На какие особенности сюжетно-композиционной организации «Евгения Онегина» указывают эти авторские замечания?

Один из главных принципов создания «свободного романа» — это одновременное следование литературным канонам — и их опровержение, соответствие читательским ожиданиям — и их обман. В сюжете пушкинского романа, казалось, все будущие события предопределены уже во второй главе. Ленский влюблён в Ольгу, и она отвечает ему взаимностью (или, по крайней мере, ему так кажется) — свадьба героев, как ожидает читатель, просто неминуема. Татьяна влюблена в Онегина, и он неоднократно бывал в доме Лариных — для провинциальных соседей этого достаточно, чтобы прийти к выводу: «Свадьба слажена совсем, / Но остановлена затем, / Что модных колец не достали». Однако Пушкин разрушает напрашивающиеся сюжетные линии и уходит от happy end'a: Ленский убит на дуэли, Ольга вышла замуж за улана, Онегин покинул своё имение, а Татьяна отправлена в Москву на «ярмарку невест». Более того, и финал романа написан вопреки всем канонам: объяснение Онегина и Татьяны завершается стоп-кадром, в котором стоят напротив друг друга оцепеневший Онегин и только что показавшийся муж Татьяны, — а автор переходит к прощанию с читателем. Постоянная апелляция Пушкина к читателю — вто­рая важнейшая грань композиционной организации романа. «Роман требует болтовни», — писал как-то поэт, и этому милому занятию он охотно предаётся на протяжении всего повествования. Автор позволяет себе порассуждать обо всём — об элегиях и одах, о яблочной наливке и брусничной воде, о русском театре и французских винах, о лорде Байроне и безымянном немецком булочнике, о своём «брате двоюродном Буянове» и Наполеоне, оставшемся стоять у стен Москвы в ожидании ключей от города, — и ещё о многом, многом другом. Пестрота описаний и разностильность повествования не противоречат внутреннему единству «Евгения Онегина»: лирическим центром романа остаётся автор. Мир автора — бесконечен, и «роман героев» оказывается лишь его частью.

Но авторская «болтовня» направлена не только на внешние темы — предметом изображения в романе становится сама история его создания. Рассказывая читателю историю своего произведения, автор несколько раз указывает на композиционные «огрехи» («противоречий очень много»), а необходимость избавляться от отступлений декларирует в очередном лирическом отступлении («Пора мне сделаться умней, / В делах и в слоге поправляться, / И эту пятую тетрадь / От отступлений очищать»). Привлекая внимание читателя к «технологической» стороне повествования (разрывам во времени, пунктирному движению сюжета, введе­нию в повествование планов и черновиков этого же романа), автор выводит на первый план литературные законы, по которым пишется история Онегина. Рассказывая о «приятеле», автор всё время напоминает читателю о «литературности» всего сказанного. Обобщая, можно утверждать, что подлинный сюжет «Евгения Онегина» — не столько история Татьяны и Онегина, сколько история создания «свободного романа». (392 слова.)

С1. Каково авторское отношение к поместному дворянству в приведённом фрагменте?

В изображении жизни провинциального дворянства Пушкин сле­дует за Фонвизиным: дает представление о персонажах с помощью фамилий фонвизинских героев. Здесь царствует «век минувший» и минувшая литературная традиция с ее «говорящими» фамилиями:

.. .толстый Пустяков.

Гвоздин, хозяин превосходный,

 Владелец нищих мужиков;

Скотинины, чета седая,

С детьми всех возрастов.

От тридцати до двух годов.

Основная черта провинциального дворянства — патриархальность, верность старине («Они хранили в жизни мирной / Привычки милой старины»), во взаимоотношениях за столом сохранились черты екате­рининской эпохи («И за столом у них гостям / Носили блюда по чи­нам»). Деревенские развлечения — охота, гости и особое место занима­ет бал, где господствуют еще старинные веяния («еще мазурка сохранила / Первоначальные красы»). Сельские жители — одна боль­шая семья, они любят посудачить друг о друге, посплетничать:

Все стали толковать украдкой,

Шутить, судить не без греха,

Татьяне прочить жениха...

Традиционна судьба провинциальных дворян (судьба матери Татьяны, предполагаемая судьба Ленского). Провинциальное дворян­ство предстает в романе карикатурой на высший свет, но в то же вре­мя именно в провинции возможно появление Татьяны.

17. Изображение поместного дворянства в произведении А. С. Пушкина «Евгений Онегин»

В.Г.Белинский называл роман «Евгений Онегин» «энциклопедией русской жизни», потому как такого широкого охвата жизни, какой дан в романе, не было ещё ни в одном произведении.

Поместное барство в книге изображено обществом скучным, не имеющим определенной цели и занятия. Автор подчеркивает мертвящую пустоту и удивительно однообразное существование русского дворянства, ярким примером которого является образ жизни дяди Евгения Онегина:

…деревенский сторожил

Лет сорок с ключницей бранился,

В окно смотрел и мух давил…

Ничем не отличается и жизнь отца Татьяны, Дмитрия Ларина, он, «простой и добрый барин», все заботы о поместье перепоручил своей жене, «…а сам в халате ел и пил».

Автор подробно рисует некоторых представителей провинциальных дворян. Среди них есть местные франты, сплетники, остряки и дуэлисты. А.С.Пушкин дает яркие характеристики некоторым из них. Вот всего несколько саркастических строк об одном из них: «Гвоздин, хозяин превосходный, владелец нищих мужиков…»

В романе изображаются не только будни, но и праздники провинциальных дворян, где помещики и их супруги, наскучавшись в своем имении, предстают в обществе в роли сплетников, кокеток и остряков. Например, именины Татьяны изображены как типичное торжество поместного барства:

Лай мосек, чмоканье девиц,

Шум, хохот, давка у порога…

Толпа жужжит, за стол садясь.

На миг умолкли разговоры;

Гремят тарелки и приборы

Да рюмок раздается звон.

Эту же картину празднества мы встречаем и во сне Татьяны, где Пушкин аллегорически изображает барство:

Один в рогах с собачьей мордой,

Другой с петушьей головой,

Здесь ведьма с козьей бородой,

Тут остов, чопорный и гордый,

Там карла с хвостиком, а вот,

Полужуравль и полукот…

Таким образом, поместное дворянство в романе представлено обществом, не имеющим определенной цели и занятия. В описании их быта и морали звучит явная ирония автора.

17.Тоска Онегина – дань моде или глубокое внутреннее переживание? (по роману А.С. Пушкина «Евгений

Онегин»)

В «Евгении Онегине» представлен «типический герой в типических обстоятельствах», в нем нет ни малейшего намека на исключительность, свойственную романтическим произведениям. В первой главе романа Пушкин подробно рассказывает о жизни Онегина до начала сюжетного действия. Перед нами предстает картина воспитания, образования, времяпрепровождения и интересов типичного молодого человека, родившегося «на брегах Невы» и волею судьбы оказавшегося «наследником всех своих родных». Он получает весьма широкое, но не глубокое домашнее образование, как и многие дворянские дети той эпохи; воспитанный французами-гувернерами, свободно владеет французским языком, отлично танцует, одевается по моде, может легко поддержать разговор, обладает безупречными манерами – и вот для него открыты все двери, ведущие в высший свет:

Чего ж вам больше? Свет решил

Что он умен и очень мил.

Как немного, оказывается, требовалось от самого человека, чтобы общество дало ему наивысшую оценку! Все остальное – это то, что дает ему происхождение и определенное социальное и материальное положение. Конечно, для человека заурядного это вряд ли стало бы важным фактором появления скуки и пресыщения такой жизнью, но Онегин, как отмечал Белинский, «был не из числа обыкновенных, дюжинных людей». Сам автор говорит о своей близости и определенной симпатии к этому неординарному человеку:

Мне нравились его черты,

Мечтам невольная преданность,

Неподражательная странность

И резкий, охлажденный ум.

Почему же мечтательность натуры Онегина переходит в разочарованность, а глубокий ум становится резким и охлажденным? Догадаться не трудно: однообразие жизни, лишь внешне пестрой, но на самом деле вертящейся по установленному кругу: «обеды, ужины и танцы», как сказал об этом грибоедовский Чацкий, перемежаются обязательным посещением театра, где собирается все тот же круг людей; столь же обязательными романами, по существу являющимися лишь светским флиртом. Это, собственно, все, что может предложить молодому человеку свет. Белинский справедливо сказал об Онегине, что «бездеятельность и пошлость жизни душат его; он даже не знает, что ему хочется; но он знает, и очень хорошо знает, что ему не надо, что ему не хочется того, чем так довольна, так счастлива самолюбивая посредственность». И вот результат: «…к жизни вовсе охладел».

Возникает и другой закономерный вопрос: почему же герой не может найти себе другого занятия, кроме тех, какими «так довольна… самолюбивая посредственность»? Такие попытки у Онегина были: он, оставив надоевший ему флирт со светскими красавицами, «зевая, за перо взялся». Но «труд упорный ему был тошен». Вот она – онегинская лень. Даже поселившись в деревне и проведя там поначалу какие-то преобразования («ярем он барщины старинной / Оброком легким заменил»), Онегин тут же и успокаивается. Он уединяется, спасаясь от всех так надоевших ему посетителей, и живет «анахоретом». И в деревне, где привычные условия жизни Онегина изменились, «…скука та же». Но вспомним, что Пушкин отмечает его «неподражательную странность». Упорство, с которым Онегин пытается излечиться от «хандры», говорит о глубине его переживаний. Должны были произойти страшные события, чтобы началось, хотя бы отчасти, избавление героя от страшных последствий его болезни, чтобы что-то в нем стало меняться. Смерть Ленского – вот слишком высокая цена преображения Онегина. «Окровавленная тень» друга пробуждает в нем застывшие чувства, совесть гонит его из этих мест. Нужно было пережить все это, «проездиться по России», чтобы многое осознать, чтобы возродиться для любви.

Итак, вернёмся к вопросу: тоска Онегина – дань моде или глубокое внутреннее переживание? Думаю, что в его случае –это и то и другое. Онегин был светским человеком, тоска была в моде, в моде был Байрон, ему герой подражал, как многие молодые люди его круга: «Как Чайльд-Гарольд, угрюмый, томный»; «...его тоскующую лень» занимала «наука страсти нежной». «Вращаясь в обществе мы – данники приличий, которых требуют и нравы, и обычай», – писал еще Жан Батист Мольер. Но если у «пустышек» высшего света она часто была напускной, то у Онегина тоска была реальной. Тоска – это болезнь интеллигенции, «горе от ума». И у пушкинского героя это, безусловно, глубокое внутреннее переживание – тоска по живому чувству, человеческим отношениям, нужному делу.

Один из английских переводчиков романа Пушкина нашел удивительный эквивалент слова «хандра», которого нет в других языках, – он обозначил это понятие как «русская душа». Кто знает, может, он был прав. Ведь после Онегина в русской литературе появится целая плеяда молодых людей, тоже страдающих от этой болезни, мятущихся, ищущих себя и свое место в жизни (Печорин, Базаров). Впитывая в себя новые приметы своего времени, они сохраняли эту главную черту.