«Руслан и Людмила»
Опера создана в сказочно-эпическом жанре. Глинка написал её в расцвете своих творческих сил. Повествовательность драматургии, масштабность оперы, затрудняют её остановку на театральной сцене, теме не менее музыкальные номера, и, в частности, хоровые, должно отнести к лучшим достижениям русских классиков. Хоровые сцены оперы делятся на две категории: хоры, рисующие жизнь и быт, обряды Руси (I и V акты) и восточные хоры – мир фантастики (II, III, IV акты). «Русские» хоры отличаются эпической ясностью, монументальностью и простотой. Особо выделяются хоры «Лель Таинственный», «Не тужи, дитя родимое» (1-е действие), «Ах, ты, свет Людмила» и «Не проснется птичка утром» (Vд.). Из восточных хоров интересен «Персидский хор» (IIд.).
«Не тужи, дитя родимое» (53стр.).
В нем выявляется отношение гостей к Людмиле: они поздравляют невесту. Используется форма периода-куплета, состоящего из 4-х тактовых фраз, 5/4, переменно-параллельный лад D-dur – h-moll. Все это роднит музыку хора с РНП. Хор звучит в сопровождении струнной группы оркестра. Во 2-ом и 3-ем куплете тема переходит в мужские голоса. Музыка приобретает более энергичный характер, что подчеркивается акцентами в оркестре. Постепенно движение ускоряется от ♪=76 до ♪=92. Все заканчивается всеобщим ликованием в честь Леля. Глинка использует здесь вариационный метод развития с элементами полифонии. К приемам хорового письма: противопоставление мужских и женских голосов, удвоение женских голосов для усиления звучности в репликах, общий унисон.
Не проснется птичка утром
Ах, ты, свет Людмила (317), 349
Действие происходит в Киеве, в доме отца Людмилы Святозара. Народ оплакивает Людмилу. Чувство глубокой и безутешной скорби выражено в двух разнохарактерных хорах. Первому хору (d-moll) предшествует простое и гениальное оркестровое вступление, построенное на последовательности T – S – D, которое повторяется три раза. Основная тема хора, неторопливая, плавная, излагается параллельными терциями, с использованием мягких синкоп; в стиле народных заплачек – причитаний. Громкое пение хора в сопровождении духового оркестра на сцене, подчеркивает траурный характер музыки. Тема в форме периода, претерпевает ряд вариаций.
1-я вариация. Изменение интервального соотношения между женскими голосами (3 на 6).
2-я вариация. Слова «Горе нам». Основная тема проходит в оркестре, а хор дополняет её скорбными возгласами.
3-я вариация. На фоне монолога Святозара тема зловеще звучит в низком регистре фагота.
4-я вариация. Тема нова звучит в оркестре, H-dur; на её фоне звучит соло Фарлафа, полное смятения и страха.
После связки «Ой, Фарлаф, горе-богатырь», начинается хор «Не проснется птичка утром». По характеру это тоже оплакивание, но более светлого характера. Более высокий регистр, элементы городской народной песни (гармонический минор), использование размера, типичного для городского романса 6/8, a-moll, 3 – 5 частная форма (A – B – A1 – B1 – A2).
1-й период состоит из 3 неодинаковых предложений (4+4+6), после которых идет 8-тактовое дополнение, построенное на материале последних 4-х тактов (речетативы Святозара и Фарлафа).
2-й период (B) – обращение народа к Святозару. Интересно ладовое строение периода – сопоставление G-dur натурального и гармонического (высокая и низкая VI ступень). Суровый характер музыке придает пение мужских партий в октаву.
Реприза варьированная. Сначала повторяется первый раздел – А1, затем второй – B1. И уже в последнем повторении 1-го раздела А2 есть ряд изменений:
Хроматизм в партии теноров (фа # - фа);
Мажорная S, переходящая в минорную;
Двойной контрапункт октавы (с 5-го такта мелодия теноров передана сопрано и наоборот).
Персидский хор (стр.161) 179.
С него начинается III-е действие оперы. Это волшебный замок Наины. Слышно обольстительное пение коварных дев, которые хотят сбить с пути Ратмира. Хор построен на бытующей до сих пор среди народов Узбекской и таджикской республик теме. Тема основана на диатонике, нисходящем движении. Повторность мотивов, медленный темп, ограниченный диапазон создают завороженный, волшебный характер. Чтобы придать музыке большую легкость и прозрачность, композитор поручает исполнение карифеям. Тема изложена в 2-х частной форме. Оба предложения завершаются полной совершенной каденцией. Средина изложена в параллельной тональности (E-cis).
Тема проводится пять раз без изменения. Это так называемые «глинкинские вариации» или вариации на soprano ostinato. Варьируются гармония, полифония, оркестровка и. т. д.
1-я вариация. Со слов «Здесь ночью». Дублируется дер-дух. в высоком регистре.
2-я вариация. «У нас найдешь». В оркестре появляется хроматизированный рисунок у флейты и увеличенный основной мотив у виолончели solo.
3-я вариация. «Тебе мы с утренней зарей». Изложена в cis-moll. В оркестре органный пункт убаюкивающего характера. Используется мажорная S, переходящая в минорную.
4-я вариация. «Ложится в поле». Носит заключительный характер; возвращается основная тональность, есть отклонение в S.
5-я вариация. Тема проходит не полностью, переходя в коду, и поручена переходом в высокий регистр. Заканчивается затуханием звучности. Интересна гармония в коде: DD – УмVII.