Санкт-Петербургский

Архитектурно-строительный колледж

Реферат по теме:

Жизнь и творчество художника эпохи позднего Возрождения Тициана

Выполнила студентка Петухова

Полина Дмитриевна

ГРУППЫ № 21-А-15

Проверила Антонова

Елена Юрьевна

Санкт-Петербург

2017

Содержание

Введение 3

Глава 1. Биография художника 5

Глава 2. Периоды творцетва 8

Глава 3. Описание и история создания

наиболее извествых произведений 18

Глава 4. Малоизвестные работы художника 20

Глава 5. Художественный анализ картины «Флора» 22

Глава 6. Последователи художественного метода художника 24

Заключение 25

Список используемой литературы 26

Приложение 27

Введение

В XVI вв. в Италии процветала культура, получившая название культуры Возрождения (Ренессанс). Термин “Возрождение” указывал на связь новой культуры с античностью. В это время итальянское общество активно интересуется культурой Древней Греции и Рима, разыскиваются рукописи античных писателей, уже были найдены сочинения Цицерона и Тита Ливия. Усиливаются светские мотивы в европейской культуре, все более самостоятельными и независимыми от церкви становятся различные сферы жизни общества - искусство, философия, литература, образование, наука. В центре внимания деятелей Возрождения был человек, поэтому мировоззрение носителей этой культуры обозначают термином “гуманистическое” (от лат. humanus - человеческий).

Гуманисты Возрождения полагали, что в человеке важно не его происхождение или социальное положение, а личностные качества, такие, как ум, творческая энергия, предприимчивость, чувство собственного достоинства, воля, образованность. В качестве “идеального человека” признавалась сильная, талантливая и всесторонне развитая личность, человек-творец самого себя и своей судьбы. В эпоху Возрождения человеческая личность приобретает невиданную ранее ценность, важнейшей чертой гуманистического подхода к жизни становится индивидуализм, что способствует распространению идей либерализма и общему повышению уровня свободы людей в обществе. Не случайно гуманисты, в целом не выступающие против религии и не оспаривающие основных положений христианства, отводили Богу роль творца, приведшего мир в движение и далее не вмешивающегося в жизнь людей.

Впервые имя Тициан прозвучало в Венеции в 1508 году, когда в художественной жизни Венеции произошло примечательное событие: художник Джорджоне окончил росписи фасада Немецкого подворья (Фондако деи Тедески), поразившие современников свободой и совершенством живописной манеры, непривычными светскими сюжетами, глубиной и богатством красочного звучания, величавой обобщённостью языка. Знатоки, особенно хвалившие росписи бокового фасада Фондако, с удивлением узнали, что их автором был не Джорджоне, а его совсем юный помощник Тициан Вечелли Кадоре.

Слава Тициана быстро распространяется за пределами Венеции, и из-за него начинают соперничать лучшие дворы Италии и Европы

Его творческая жизнь охватывает почти три четверти трагического и бурного шестнадцатого столетия. Тициану довелось увидеть Италию и в годы наивысшего подъёма её духовных сил, и в годы глубокого кризиса всей культуры Возрождения.

Глава 1. Биография художника

Год рождения художника точно не известен. Возможно, что художник родился около 1488-1490 годов. Семья Вечелли была одной из самых старинных и известных у себя в городе. Представители семьи Вечелли из поколения в поколение занимали видные посты в магистрате города и были преданы Венецианской республике. Тициан вместе со своим братом Франческо уже в детстве получили достаточно широкое образование, затем родители отправили их в Венецию учиться живописи. Так Тициан оказался в атмосфере большого искусства. Венеция, с именем которой была связана вся долгая жизнь Тициана, была в то время центром яркой и своеобразной культуры. Богатая и могущественная венецианская республика вступила в эпоху Возрождения несколько позже, чем другие центры итальянской культуры.

Около 1500 года ребенком был отдан отцом в мастерскую венецианского мозаиста Себастьяно Дзуккато. Затем учился живописи в мастерской тогдашнего главы венецианской школы Джованни Беллини и у его брата Джентиле Беллини. В это время была написана самая ранняя картина Тициана - " Бегство в Египет". В 1507 поступил в качестве помощника в мастерскую Джорджоне, после его смерти (1510) закончил некоторые его картины. За время совместной работы с Джорджоне Тициан окончательно приобщился к обобщенному и мягкому стилю Возрождения, его образы, утратив застылость, приобрели тонкую и поэтическую одухотворённость, гораздо мягче стала красочная цветовая гамма.

В 1517-55 занимал должность официального живописца Венецианской республики. Пользовался огромной прижизненной славой, его заказчиками были император Карл V, испанский король Филипп II, папа Павел III, правители Мантуи, Феррари, Урбино. Карл V пожаловал ему титул графа Палатинского. Художник был тесно связан с венецианской интеллектуальной элитой, многолетняя тесная дружба связывала его с писателем, публицистом, художественным критиком Пьетро Аретино и ведущим архитектором Венеции Якопо Сансовино.

Император Священной Римской империи Карл V, глубоко почитавший творчество Тициана Вечеллио, любил повторять: «Я могу создать герцога, но где я возьму второго Тициана?». А когда художник, работая над портретом императора, однажды уронил кить, Карл V поднял её со словами «Услужить Тициану почетно даже императору». Славу Тициану принесли картины на библейские и мифологические сюжеты, прославился он и как блестящий портретист. Ему не исполнилось и тридцати лет, когда он был призван лучшим живописцем не только Венеции, но и всей Южной Европы. С тех пор, достигнув абсолютной славы, звания первого художника Венеции, сказочного богатства, Тициан нес в себе "комплекс Джорджоне".

С этого момента в обязанности Тициана входит рисование портретов венецианских дожей. Художника заваливают заказами на мирские и религиозные темы. Его слава быстро растет за пределами Венеции, он завязывает связи с герцогским двором Феррары и с домом Гонзага, правителей Мантуи. Пишет великое множество картин на светские и церковные темы. Исполняет многочисленные монументальные росписи.

В 1530 г. Тициан встречается с императором Карлом V и с тех пор становится любимым художником этого монарха. Он часто гостит при дворе императора в Аугсбурге. Пристрастие к живописи Тициана унаследует и сын Карла V, испанский король Филипп II.

Вернувшись в Венецию, в 1550-е гг. Тициан старается вести более замкнутый образ жизни и, не отказываясь от официальных заказов, старается перепоручить их своим более молодым коллегам. В это время он работает в основном для Габсбургов. Позднее творчество Тициана — это новое понимание техники живописи и взлет мастерства, на века опередившего свое время.

В 1575 г. в Венеции разражается новая эпидемия чумы. 27 августа 1576 года, в самый разгар эпидемии, художник умирает один в своем доме. Только вмешательство властей уберегло его от погребения в общей могиле — обычного метода захоронения при таких обстоятельствах. Останки Тициана торжественно упокоились на следующий день после смерти в церкви св. Фрари, для которой он создавал грандиозную неоконченную “Пьету”.