Итальянский театр

ПОСЛЕ создания комедии дель арте Италия на протяжении двух веков не внесла в историю драматического театра чего-либо принципиально нового. Это не удивительно: страна находилась в глубоком экономическом и политическом упадке. В глазах Европы Италия была замечательна памятниками прошлого — римскими древностями, произведениями искусства эпохи Возрождения. Но источником новаторской живой культуры Италия уже не была. Венеция оставалась самым притягательным городом Италии.

В области театра для Италии с особой остротой вставала задача создания литературной комедии, нравов, которая выражала бы и отстаивала просветительские взгляды на жизнь и при этом сохраняла привычную для итальянского зрителя яркую театральность.

Гольдони

1707-1793

Реформу итальянского театра осуществил Карло Гольдони. Гольдони происходил из некогда богатой, но разорившейся буржуазной семьи, увлекавшейся театром. Одиннадцати лет он сочинил первую пьесу, двенадцати — впервые выступил на сцене. Осуществить такую реформу сам он вряд ли надеялся. Родители хотели сделать его врачом, потом он стал учиться на юриста. Двадцати четырех лет Гольдони заканчивает университет, а три года спустя, оставаясь в адвокатуре, начинает регулярно писать для труппы Джузеппе Имера, выступавшей в театре Сан-Самуэле в Венеции.

Период активного творчества Гольдони продолжался с 1734 по 1743 г. Следующие пять лет он пишет мало, занимаясь адвокатской деятельностью и приобретая наконец большую практику в Пизе.

Гольдони исходил из продуманной системы. В 1750 г. он написал пьесу «Комический театр», в которой изложил свои взгляды на драматургию и сценическое искусство. Гольдони переводил маски в амплуа.

Чем дальше, тем чаще созданные драматургом образы приобретали индивидуальные черты, наполнялись современным жизненным материалом. Что касается импровизации, то она, если где-то еще и оставалась в первоначальном варианте, с течением времени уступала место написанному тексту, — комедия переводилась с диалекта на литературный язык. Параллельно с этим менялась и техника актеров.

Задачу свою Гольдони видел в изображении и критике господствующих нравов, его комедия должна была стать школой морали. Но Гольдони чужд сухой поучительности. Свои комедии Гольдони иногда называл комедиями среды, или коллективными комедиями, вместо того чтобы именовать их «ко медиями нравов».

Гольдони с увлечением первооткрывателя создает картины городского быта, жизни разных сословий, строго следуя принципу «коллективной комедии». Таковы уже упомянутая «Кофейная», «Новая квартира» (1760), «Кьоджинские перепалки» (1762), «Веер» (1763) и ряд других пьес.

Иногда, впрочем, Гольдони отступает от подчеркнуто уравнительного принципа в отношении своих героев: среди образов равно Достоверных вдруг появляется образ блестящий, затмевающий ^Все окружение.

Еще на подступах к «коллективной комедии», в своей ранней пьесе «Слуга двух господ» (сценарий — 1745, писаный текст — 1749), Гольдони создал превосходный, насыщенный исключительно комическими возможностями образ Труффальдино.

Это несколько еще механическое соединение противоположностей послужило основой для очень смелой обрисовки внутренне контрастных, богатых неожиданностями и вместе с тем по-своему последовательных характеров в зрелых комедиях Гольдони. Лучший из них — Мирандолина в комедии «Хозяйка гостиницы, (1753). Эта простая девушка ведет отчаянно смелую, талантливую и не лишенную расчета игру с графом Альбафьорита (титул правда, у него покупной), маркизом Форлипополи и кавалером Рипафратта, чтобы, одержав победу, отдать руку слуге Фабрицио человеку своего сословия. Роль Мирандолины — одна из самых прославленных в мировом комедийном репертуаре.

Самые яркие и самобытные характеры, нарисованные Гольдони, выросли из «коллективной комедии». Поэтому при всей своей неповторимости они социально конкретны.

ГОЦЦИ

1720-1806

Карло Гоцци начал свою борьбу с Гольдони в качестве пародиста, участника литературной группы «Академия Гранеллесков* (в приблизительном переводе: «Академия Пустословов»), В реформе Гольдони Гоцци не без основания видел покушение на устоявшиеся представления об искусстве и на социальные устои современного мира. Гоцци был за старый, феодальный миропорядок, за то, чтобы каждая социальная прослойка знала свое место и народные комедии Гольдони казались ему недопустимыми.

Пародийные листки, в которых давали выход своему остроумию члены «Академии Гранеллесков», скоро перестали удовлетворять Гоцци. В начале 1761 г. ему представилась возможность выступить против Гольдони в качестве драматурга, и он поспешил ею воспользоваться. Его сказка для театра «Любовь к трем апельсинам» была с огромным успехом сыграна труппой Антонио Сакки.

Ретроград Гоцци питал искреннюю любовь к искусству и имел огромный талант. Своей первой сказкой для театра — фьябой он положил начало новому и чрезвычайно плодотворному направлению в искусстве. За пять лет, которые Гоцци отдал работе над фьябами, он создал десять произведений этого жанра: «Любовь к трем апельсинам», «Ворон» (1761), «Король олень», в том же году —«Турандот», «Женщина - 3мея» (1762), «Зобеида» (1763), «Счастливые нищие» и др.

Гоцци хотел сделать театр местом «невинных развлечений» традиционного толка. Этого, однако, не получилось. Он создал новый театральный жанр, связанный, правда, с комедией масок. Гоцци любит гротескную шутку, но вместе с нею «преподносит зрителю аллегорию величественной морали, образцы высокой нравственности, примеры героической сверхлюбви, образцы величайших доблестей: мужества, чувства долга, бесстрашия в идеальной стойкости». Многие пьесы Гоцци звучали как призыв к верности лучшим традициям народной морали, и в этом смысле Гоцци делал то же дело, что и его враги — просветители. Такие сказки, как «Король-олень», служат лучшим подтверждением этому.

Форма, избранная Гоцци, оказалась достаточно емкой и гибкой, для того чтобы отвечать многообразным задачам автора.

Почти все фьябы драматурга имели успех, иногда огромный, но за пределами Венеции они не ставились и очень скоро сошли сцены. Сам Гоцци, написав за пять лет десять фьяб, отказался от этого жанра. Умер Гоцци в том же возрасте, что и его соперник Гольдони, — восьмидесяти шести лет, умер уже основательно забытый. Пьесы Гольдони вновь завоевали венецианскую сцену. К новой жизни творчество Гоцци вернули великий Шиллер и романтики.