- •Древнегреческий театр введение
- •Происхождение древнегреческой драмы и театра
- •Театр демократических афин. V век до н. Э.
- •Эсхил 525—456 до и. Э.
- •Софокл 496—406 до н. Э.
- •Еврипид Ок. 485—406 до н. Э.
- •Аристофан ок. 446 — ок. 380 до н. Э.
- •Организация театральных представлений
- •Архитектура древнегреческого театра
- •Актеры. Хор. Зрители
- •Театр эпохи эллинизма
- •Новая аттическая комедия
- •Менандр
- •Римский театр
- •Римский театр эпохи республики. От середины III века до конца I века до н. Э. Появление литературной драмы в риме, ливии андроник, гней невий и другие
- •Комедия тогата. Литературная ателлана. Мим
- •Организация театральных представлений .Архитектура римского театра. Актеры
- •Римский театр императорской эпохи
- •Литературный мим. Пантомим. Пирриха. Зрелища цирка и амфитеатра
- •Театр средних веков
- •Литургическая и полулитургическая драма
- •Светская драматургия. Адам де ла-аль
- •Миракль
- •Мистерия
- •Моралите
- •Театр эпохи возрождения
- •Итальянский театр
- •«Ученая комедия»
- •Трагедия
- •Пастораль
- •Здание театра и сцена
- •Комедия дель арте
- •Испанский театр
- •Драматургия сервантеса
- •Лопе де вега
- •Английский театр
- •Ранний английский театр
- •Театр, актеры, сцена
- •Шекспир 1564-1616
- •Хроники
- •Комедии
- •Трагедии
- •Романтические драмы
- •Театр французского классицизма
- •Корнель
- •Мольер 1622-1973
- •Театр эпохи просвещения
- •Английский театр
- •Французский театр
- •Вольтер 1694-1778
- •Дидро 1713-1784
- •Бомарше 1732—1799
- •Итальянский театр
- •Гольдони
- •Немецкий театр
- •Лессинг
- •Театр западной европы х1х – хх в.В. Введение
- •Французский театр
- •Бальзак
- •Театр периода второй империи
- •Английский романтический театр
- •Немецкий романтический театр
- •Театр западной европы на рубеже XIX—XX веков
- •Введение
- •Французский театр
- •Метерлинк
- •Скандинавский театр
- •Английский театр
- •Немецкий театр
- •Гауптман
- •Введение
- •Французский театр
- •Английский театр
- •Драматургия шоу
- •Голсуорси
- •Пристли
- •Немецкий театр
- •Театр соединенных штатов америки
Римский театр императорской эпохи
В I в. до и. э. в результате гражданских войн республика в Риме пала. После победы над Антонием в 31 г. до н. э. Октавиан, получивший впоследствии почетное прозвище Август («Священный»), стал единодержавным правителем Рима.
Обладая на деле неограниченной властью, Октавиан-Август позволял еще сохранять видимость власти республиканским учреждениям. Понимая общественное значение театра, Август всячески способствовал его развитию.
Однако все усилия Августа возродить на римской сцене серьезный жанр не увенчались успехом. Хотя представления устраивались часто, они носили главным образом развлекательный характер. Общественная роль театра снизилась. Такая тенденция особенно усилилась при преемниках Августа, когда Римская империя все больше напоминала восточную деспотию.
СЕНЕКА
Ок. 4 — 65 н. э.
От трагедии императорской эпохи до нас не дошло ничего, кроме трагедий философа Сенеки.
Луций Анней Сенека был воспитателем императора Нерона, одно время занимал при нем высшие должности в государстве, но затем был обвинен в заговоре против императора и по приказанию Нерона покончил с собой, вскрыв себе вены.
По своим философским взглядам Сенека был стоик, и это повлияло на идейную направленность его трагедий.
Философия стоиков родилась в в Греции в IV в. до н. э. в связи с упадком греческих полисов. Стоики учили, что смысл человеческой жизни — в стремлении к добродетели.
Подобные взгляды были очень распространены среди римской аристократии во времена деспотизма Тиберия, Калигулы, и особенно Нерона. Сенека не был последовательным стоиком (занимая государственные должности, он сумел сколотить огромное состояние), но в его трагедиях основные положения стоицизма нашли полное отражение.
Трагедии Сенека начал писать в последние годы жизни, когда отношение к нему Нерона изменилось и он должен был более осторожно высказывать свои взгляды на существующие порядки.
Всего он написал 9 трагедий, заимствуя их сюжеты из греческой мифологии. Так, в «Медее» и «Федре» Сенека разрабатывает те же сюжеты, что Еврипид в своих «Медее» и «Ипполите»; источником для «Эдипа» послужил ему «Царь Эдип» Софокла.
Герои Сенеки — люди, наделенные сильными, испепеляющими страстями. Изображение этих страстей, нередко приводящих героя к гибели, изображение сильных аффектов, чудовищных пороков, состояний, близких к патологии, — все это становится главным для поэта.
Персонажи трагедий Сенеки однолинейны: драматург выделяет какую-либо одну черту в характере персонажа и доводит ее до предельной степени. В драмах Сенеки постоянно встречаются сцены страшной мести, насильственной смерти и других ужасающих преступлений.
Почти в каждой трагедии встречаются реплики, направленные против тиранов. В такой скрытой форме дается резкая критика деспотизма Нерона.
Творчество Сенеки оказало огромное влияние на формирование трагедии нового времени. Именно через него гуманисты эпохи Возрождения начали свое знакомство с античной трагедией. В XIV— XVIII вв. драматурги всех западноевропейских стран учились у Сенеки искусству трагического — мастерскому изображению страсти, напряженности диалогов, отточенности стиля. Шекспир и Бен Джонсон в Англии, Корнель, Расин и другие представители французского классицизма изучали и использовали трагедии Сенеки в своей творческой практике.
