2.2. Характер жеста.

Активный и пассивный жесты. Термин «пассивный» применяется условно, так как каждый жест дирижёра всегда должен обладать определённой активностью, действенностью. Активность жеста всегда находится в прямой зависимости от характера музыки и её динамики. Чем она насыщеннее, чем больше внутреннее напряжение музыки, тем активнее жест. Однако, в партитурах встречаются и спокойные, как бы застывшие эпизоды, выдержанные звуки, сами по себе не требующие активного, волевого жеста.

В особенности он не нужен во многих эпизодах аккомпанемента певцу, солисту-инструменталисту, во время пауз. Подобные эпизоды дирижируются (скорее – тактируются) более спокойным, мягким – пассивным жестом. Пассивный жест подразумевает дирижирование с отсутствием начальных и междолевых ауфтактов.

2.3. Дирижерская палочка.

Палочка, как бы удлиняет руку, делает её более заметной для глаз исполнителей. С палочкой в руке удобнее показывать чёткий ритм, короткие аккорды, pizzicato, острое staccato. Не существует определённых правил как нужно держать палочку. Большинство дирижёров держит её между большим и указательным пальцами так, чтобы она упиралась толстым концом в ладонь правой руки. При таком способе все движения кисти могут быть легко переданы палочке.

Направление палочки – почти прямо вперёд перед корпусом дирижёра: она должна быть хорошо видима отовсюду. Плоскость ладони руки параллельна плоскости пола. Ощущение опоры в руке всегда именно на конец палочки.

2.4. Дифференциация рук.

Правая рука показывает схему, ритмическую пульсацию (это её основное назначение), она несёт на себе основной груз показа ритмического импульса исполняемого произведения. Действия левой руки не должны быть скованны действиями правой.

Левая рука – это «душа», «музыка», с неё снят груз ритмической пульсации. Она показывает динамику исполняемой музыки, внезапные и постепенные изменения, характер мелодии, её фразировку, снятия звучания, фактурные особенности партитуры (подголоски и т.п.).

Движения обеих рук происходят независимо друг от друга: правая ведёт основной темп в сопутствующей ему динамике, левая помогает правой, раскрывая художественные, эмоциональные стороны музыки.

Основные функции левой руки – осуществлять показ:

а) агогических и динамических тонкостей исполняемых произведений; особенно значительна роль левой руки в показе движущихся нюансов (крещендо, диминуэндо), выдержанных и контрастных нюансов (форте, пиано), акцентов, сфорцандо, штрихов (легато, стаккато, деташе и др.);

б) выдержанных звуков, аккордов (и их снятие);

в) оркестровых вступлений;

г) начало, вершину, окончание фраз.

2.5. Понятие позиционности рук в дирижировании.

Условно разграничим «зоны» позиций : низкая, средняя, высокая и очень высокая. Среднюю позицию (руки находятся на уровне диафрагмы) будем принимать за основную. Таким образом, положение рук ниже средней позиции – будет зоной низкой позиции; выше, на уровне головы – высокой, и еще выше – очень высокой.

Овладение позиционностью рук поможет начинающему дирижёру «чувствовать» оркестровые регистры от низкого до высокого, выработать ощущения характера тембра, связанные с конкретной позицией, появления технической свободы дирижёра в обращении к различным оркестровым группам.