Юмористическая направленность произведений с.В. Михалкова. Язык и мышление ребенка в произведениях а.Л. Барто. Сатирические мотивы лирики. Традиции обэриутов в современной детской поэзии

Цель: Определить тенденции развития детской литературы 40-50-х гг. хх века

Задачи:

1. Раскрыть характерные особенности десткой литературы в годы Великой Отечественной войны

2. Раскрыть значение творчества С. Михалкова для детей, историю создания, сюжет, композицию, образ главного героя тетралогии С. Михалкова «Дяда Степа»

3. Определить особенности сатиры и юмора, гражданственный характер стихотворений для детей А. Барто.

План

1. Литература для детей в годы Великой Отечественной войны

2. Творчество С.В. Михалкова для детей. Тетралогия «Дядя Степа». История создания, сюжет, композиция, образ главного героя.

3. Осердеченная гражданственность» стихов А.Л. Барто. Юмор и сатира в стихах поэтессы. Стихи для самых маленьких (цикл «Игрушки», «Машенька» и др.)

С первых дней Великой Отечественной войны на страницах газет и журналов появились полные возвышенно патриотического чувства, горячей любви к Отечеству стихи А. Твардовского, К. Симонова, А. Суркова, В. Гусева, Н. Тихонова. О. Бергольц и многих других поэтов. В этом эмоционально насыщенном, патриотическом движении художественной культуры, как ее неотделимая часть, жила и литература для детей. В ней самую значительную составную представляли произведения о детях – участниках войны и о детях тыла – тружениках. Доминантной была мысль о несовместимости войны и детства. Феномен раннего взросления детей в экстремальной ситуации, возможно, еще недостаточно изучен психологами, но в литературе он проявлен более чем убедительно: «Маленький солдат» А. Платонова, «Иван» В. Богомолова, «На ялике» Л. Пантелеева, «Сын полка» В. Катаева и многие другие ставшие классическими произведения о непостижимой силе мужества, стойкости, выносливости детей – солдат Великой Отечественной войны и тружеников тыла.

В годы войны заметно сближается актуальное чтение взрослых и детей, получают распространение коллективные чтения: собирались для этого в школах вечерами; чтение очерков, новых публикаций разных жанров объединяло людей.

Небывалый в истории факт: во время Великой Отечественной войні непосредственно к детям обращаются журналисты, писатели со страниц периодики, разговаривая с юными читателями по насущным проблемам, без скидки на возраст. Например, статья В. Васильева «Маленькому гражданину моей Родины»: «Ты должен заменить тех, которые погибнут. Придет время, ты подымешь их работу. Ты не можешь быть хуже, чем они. Ты должен учиться, учиться и учиться, чтобы с честью занять их место. Ты не можешь терять ни минуты, время идет, и каждый твой шаг должен быть шагом вперед».

Именно так проявляет себя герой рассказа Л. Пантелеева «На ялике» Матвей – Мотя. Отца Моти, перевозчика через Неву, убило осколком снаряда. Двенадцатилетний сын занял место отца. Теперь уже он бесстрашно, под дождем осколков снарядов перевозит пассажиров на лодке через реку. Его точность в работе, как и бесстрашие, проявляются как закономерная норма поведения. А сам Матвей не по-детски реагирует на вопрос: «Неужели ты не боишься?» (см. с. 368).

Военное время изобилует материалом для различных решений проблем детства. Одно из многих и вечно значимых – нет чужих детей. Мысль эту утверждали, образно и правдиво аргументировали разные писатели, каждый по-своему: «Девочка из города» Л. Воронковой, поэма «Звенигород А. Барто», посвященная жизни детей в детском доме. Оксана Иваненко прибегла к гуманной символике уже в названии произведения «Родные дети». Башкирский писатель Мустай Карим публикует повесть «Радость нашего дома», написанную от лица шестилетнего Ямиля. Его отец спас на войне девочку Оксану. Украинская девочка стала радостью в башкирской семье. Позднее отец Оксаны разыскал ее и увез домой, но Оксана осталась и после отъезда радостью в семье Ямиля. Идея гуманизма органична идее интернациональной близости людей – такая установка была свойственна жизни и, конечно, художественной культуре. Заметным явлением детской литературы 40-50х годов была повесть-трилогия В. Осеевой «Васек Трубачев и его товарищи»: спокойный сюжет о счастливом детстве прерывается войной, и дети обнаруживают внутреннюю готовность встать в строй защитников Родины. Документальная пьеса С.В. Михалкова «Я хочу домой» (1949) обращена к сложнейшей теме возвращения советских детей домой из сиротского приюта, опекаемого англичанами, к теме соединения детей с их родителями.

Даже перечисление произведений о детях, живших в военные годы и объективно втянутых в военные события, дает основание сказать, что авторы, писавшие для детей, не обходили наисложнейшую социальную, нравственную, идеологическую проблематику. Чтение детей было ориентировано на гражданское, нравственное развитие личности ребенка в дошкольные и младшие школьные годы. На этой прочной основе пробуждалось и крепло чувство собственного достоинства, которое не бывает и не может быть без чувства патриотизма, без любви к своему дому, к тем трем березам, которые, в соответствии с поэтическим символом в названных выше стихах К. Симонова «никому нельзя отдать»

Уважение к детству, к праву детей на познание с увлечением составляет концепцию и тех писателей, которые создавали книги исторической, историко-героической проблематики Ю. Югов «Ратоборцы» (1950), Дм. Нагишин «Сердце Бонивура» (1953), А. Волков «Два брата» (1950), «Зодчие» (1954) – о судьбе авторов храма Василия Блаженного на Красной площади. Особое место в этом ряду принадлежит Наталье Петровне Кончаловской (1903-1988). Прозаик, поєт, переводчик, публицист, популяризатор русской культуры – она была человеком исключительного обаяния, красоты, таланта. Внучка художника В.И. Сурикова, дочь П.П. Кончаловского, широко образованный человек, она мечтала видеть детей России совершенно эстетически развитыми. В 1944 году вышла ее книжка «Сосчитай-ка», в 1945 – «Нотная азбука». Позднее – «Суриково детство» (1977), «Деревянные сказки» (о скульпторе Коненкове). Поэма «Наша древняя столица» вышла к 800-летию Москвы, в 1947 г. Єто была первая часть. Затем – вторая, третья – в 1953 году.

Творчество Н. Кончаловской – обаяние красоты, изящное проявление чувства гражданской гордости, признание в любви к жизни, к России.

О поэме «Наша древняя столица» академик Е. Тарле писал: «Такой ритм», такая русская душа и мелодия, такое неподдельное чувство, такой и сердечный, и словесный такт…» Вслушаемся (см. с. 378).

Нельзя не почувствовать величественную былинную напевность, широкую музыкальную поступь ритма. Переход от одной картины к другой логичен, мягок, прост. Наше воображение легко рисует и одну, и другую картину, потому, что мы уже заворожены музыкой стиха и столь искренним предложением заняться стариной. Поэма –многочастное эпическое произведение, включает время от первого летописного упоминания о Москве (1147) до казни Степана Разина в 1671 году. В основе поэмы – достоверные исторические знания. Поэтическое воображение – лишь способ эмоционального художественного построения картин истории.