Глава 16. Акустика инструментов, рождающих музыку

продольная флейта, уступив место более звучной и технически подвижной по­перечной флейте. А звучание педальной арфы настолько противоречило аку­стическим традициям, что ее внедрение чуть было не потерпело полный крах

Уникальные химические технологии и достижения современных точных наук позволяют дополнить классические конструкции многих инструментов новыми возможностями и исключить некоторые недостатки, характерные для промышленного производства времен XVII—XIX вв. Так, ударные инст­рументы приобрели пластиковые мембраны, струнные — синтетические струны, органы — бесшумные электрические компрессоры со стабилизатора­ми давления.

Акустические характеристики музыкальных инструментов

Все инструменты разные. Каждый имеет свои художественные возможности, обуславливающие их роль в ансамбле, и свои акустические особенности, на­кладывающие отпечаток на технологию озвучивания в процессе «консерва­ции звука». При записи живых инструментов нужно постараться сохранить красоту их естественного звучания, подчеркнуть их индивидуальность, запо­минающиеся особенности Поэтому на акустические характеристики музы­кальных инструментов следует обратить особое внимание.

С точки зрения звукорежиссера немаловажное значение имеют

• характер атаки и затухания звука;

• частотный диапазон и спектр звучания с характерными формантами и шумами;

• громкость излучения и динамический диапазон,

• характеристика направленности излучения.

Характер атаки и затухания звука

Время атаки определяет виртуозные характеристики инструмента, возмож­ность исполнения на нем коротких звуков. Короткая атака, как правило, по­рождает большое количество обертонов, в том числе расположенных в высо­кочастотной части спектра, что улучшает различимость инструмента в ан­самбле. Так, например, ударные инструменты, особенно треугольник, всегда прекрасно слышны, даже находясь позади оркестра У многоголосного инст­румента от характера атаки зависит рельефность, прозрачность фактуры — полифоническая музыка на клавесине (атака около 10 мс) звучит гораздо прозрачнее, чем на органе (атака до 500 мс). Говоря научным языком, во вре­мя переходных процессов спектр сигнала имеет вид непрерывной (сплош­ной) характеристики с бесконечным числом спектральных составляющих,

183

Глава 16. Акустика инструментов, рождающих музыку

о днозначно связанных по фазе. Характер атаки имеет настолько большое значение, что без этой фазы звучание разных музыкальных инструментов не различается даже самими музыкантами.

У медных духовых инструментов (особенно у валторны и тубы) разверты­вание звука происходит медленно и, в отличие от ударных, начинается не с амплитудного пика, а с нуля, постепенно достигая полной амплитуды коле­баний.

По окончании атаки наступает фаза удержания звука Период стационар­ного состояния является наименее значимой частью звукового периода. Его главная роль заключается в формировании основного тона.

Не умаляя значения гармонических созвучий и мелодической линии, сле­дует отметить, что эмоции у слушателя вызывают не столько они, сколько нюансы характерного исполнения При этом главная эмоциональная инфор­мация заключается в первых, атакующих фазах звуков, что объясняется спо­собностью слуха особенно остро реагировать на новые сигналы из-за измене­ния их. спектрального состава. Исследования физиологии слуха позволили установить, что в слуховой системе, особенно в се высших разделах, имеется множество так называемых нейронов «новизны» или «опознавания», которые включаются и начинают проводить электрические разряды, только если есть изменения в сигнале (включение, выключение, изменение уровня громкости, высоты и другие). Если же сигнал стационарный, то эти нейроны не включа­ются, и контроль над звуком осуществляет ограниченное количество нейро­нов. Для музыкального исполнения всякие монотонность и постоянство яв­ляются губительными, слушатель перестает воспринимать информацию (эс­тетическую, эмоциональную, смысловую), поэтому в живом исполнении всегда есть динамика (музыканты и певцы широко используют различную модуляцию сигнала — вибрато, тремоло и прочие) Апологет теории исклю­чительной важности переходных процессов А Веберн написал уникальное сочинение — «Шесть богателей для струнного квартета», в котором стацио­нарное состояние практически отсутствует. Это произведение состоит из ми­ниатюр размером от 8 до 13 тактов. За счет максимальной контрастности му­зыкального материала (постоянно изменяется темп, размер, обновляются тембры и характер звучания) внимание слушателя удерживается в неослабе-ваемом напряжении в течение 3,5 минут А за счет предельной лаконичности слух не успевает утомиться. При прослушивании более масштабных сочине­ний Веберна, написанных в подобной технике, непрерывное восприятие пе­реходных состояний становится невозможным — слух элементарно устает, воспринимая происходящее через призму стационарного состояния.

Кроме специфического начала и продолжительного удержания, у оги­бающей звучания большинства музыкальных инструментов присутствует от­резок затухающего послезвучия Явление продолжения звучания после пре­кращения колебаний возбуждающего элемента обусловлено наличием у ре­зонатора акустического усилителя определенной упругости.