Раннє Відродження
У XV ст. мистецтво Італії зайняло панівне становище в художньому житті Європи. Основи гуманістичної світської культури були закладені у Флоренції. Флоренцію того часу називали «квіткою Італії, суперницею славного міста Риму, від якого вона відбулася і величі якого наслідує». Політична влада належала тут купцям і ремісникам, особливий вплив на міські справи надавали декілька найбагатших родин. Вони постійно змагалися один з одним. Ця боротьба закінчилася в кінці XIV ст. перемогою банкірського дому Медічі. Його голова, Козімо Медічі, став негласним правителем Флоренції. До двору Козімо Медічі (а потім і його внука Лоренцо, прозваного Чудовим) стікалися письменники, поети, вчені, архітектори і художники.
В архітектурі тоді відбувся справжній переворот. У Флоренції розгорнулося широке будівництво, на очах міняло зовнішність міста.
Архітектура
Уродженцем Флоренції був Філіп-за Брунеллески (1377-1446), родоначальник ренесансної архітектури Італії, один з творців наукової теорії перспективи. Різнобічно обдарований, який отримав широку освіту, він спочатку працював як скульптор і брав участь в конкурсі 1401 р. на кращий проект бронзових рельєфів для дверей флорентійського баптистерія.
Рання споруда Брунеллеські - купол собору Санта-Марія дель Фьо-ре у Флоренції; це зразок блискучого пластичного та інженерного рішення. Брунеллески належало перекрити без зведення лісів величезний проліт куполи (діаметр основи сорок два метри). Зодчий винайшов незвичайно складну для свого часу конструкцію: легкий порожнистий купол мав подвійну оболонку і каркас із восьми ребер, який оперезували кільця. Творіння Брунеллески - попередники численних купольних храмів в Італії та інших країнах Європи.
Одночасно із зведенням купола архітектор збудував у 1421 - 1444 рр.. перше в історії ренесансного цивільного зодчества будівлю дитячого притулку - Оспеда-ле дельї Інноченті. Госпіталь прикрасив невелику флорентійську площу Санта-Аннунціата. Гуманне призначення споруди відбилося на її привітному, спокійному вигляді. Двоповерховий фасад простягнувся по одній із сторін площі. Його нижній поверх відкривається дев'ятьма аркадами на струнких витончених колонах, під арками розташовуються дев'ять прямокутних вікон. Невисокі сходи майже на всю ширину фасаду немов запрошують вступити під склепіння аркад. пізніше, в 1463-1466 рр.., Проміжки між арками були прикрашені кольоровими керамічними медальйонами з рельєфами роботи флорентійського скульптора Андреа делла Роб-біа.
У побудові Брунеллески виражена одна з головних особливостей
ранньої ренесансної архітектури :призначена для людей, вона за масштабами розмірна людині, наближена до його реального зростання на відміну від готичних будівель з їх високими склепіннями.
Створення композиції, орієнтуючись на єдиний центр і увінчаної куполом, хоч і не було винаходом архітектури Відродження, але стало однією з її головних тем як втілення вищої досконалості Всесвіту.
Брунеллески поклав початок створенню купольного храму на основі античного ордера У 1421 - 1428 рр. він побудував бічну капелу церкви Сан-Лоренцо у Флоренції Використані Брунеллески в цій споруді архітектурні принципи одержали подальший розвиток у його знаменитій капелі Пацці (1429-1443 рр.) – справжній перлині раннього Відродження. Розташована у глибині вузького двору церкви Санта-Кроче, капела багатого флорентійського роду Пацці зустрічає вхідного витонченим шестиколонним портиком з великим центральним арочним отвором . Площини перлинно-сірих стін немов розкреслені виконаними з темно-сірого каменю смугами архітектурних тяг, прямокутниками, колами, дугами арок Оздоблення стін сприймається як елемент архітектури, що виробляє враження легкості і натхненності.
Створення нового типу міських палаців, які послужили зразком для громадських будівель пізнішого часу, стало однією з головних завдань італійської архітектури XVстолетія.
Наступний етап розвитку італійської архітектури XV ст пов'язаний з ім'ям Леона Батісти Альберті (1404-1472). Альберті - ідеальна «ренесансна особистість», порівнянна лише з всесвітньо відомим мислителем і художником класичного Відродження Леонардо да Вінчі.
В Італії та за її межами Альберті здобув собі славу видатного теоретика мистецтва І все ж таки його головним покликанням залишалася архітектура, хоча зодчому далеко не завжди вдавалося здійснити свої сміливі задуми. З одного боку, йому хотілося повернутися до класичного стилю з його чіткими геометричними формами, строгим плануванням будинків, стінами з ордером і стриманим оздобленням. Але з іншого боку, в його творчості було чимало незвичайного, зверненого у майбутнє.
Початковий задум зодчого найяскравіше виражений у Флорентійському палаццо (палац) Ру-челлаі (1446-1451 рр..), який завершив помічник Альберті, відомий архітектор Бернардо Рос-селино. Загальна композиція будинку
традиційна, зате фасадна (передня) стіна набула нових рис. Стіна викладена гладкими відшліфованими кам'яними блоками, прикрашена пілястрами Працюючи в Мантуї над будівництвом церкви Санта-Андреа (вона завершена після смерті зодчого), Альберті повністю відійшов від готичних принципів Величезний фасад церкви нагадує тріумфальну арку. Такий же прийом Альберті використовував раніше у церкві Сан-Франческо в місті Ріміні.
Будівлі Лоренцо Альберті оформлені системою великого ордера (колони і пілястри розташовуються по всій поверхні фасаду від низу до верху), якій належало майбутнє у творчості Мікеланджело і Палладіо Альберті у своїй системі пропорцій слід «золотого перерізу» - відомому з глибокої давнини математичного співвідношенню розмірів архітектурних елементів , при якому менший з двох розмірів у стільки ж разів менше іншого, у скільки більший розмір менше їх загальної суми Північніше Тоскани розвиток ре-нессансного мистецтва йшло іншими шляхами Протягом століть інтере си Венеції, яка процвітала торгової республіки на півночі Італії, були пов'язані переважно з Візантією та іншими країнами Сходу Турецькі завоювання позбавили венеціанців традиційних рин ків, включили їх в орбіту власне італійських інтересів ренес-сансное рух проникало сюди повільно і поступово У искусст ве Венеції ще довго панували візантійські традиції і готичне вплив