Музыкальное мышление
Цель урока: показать на практике некоторые методы работы над музыкальным произведением, способствующие развитию музыкального мышления студента.
Образовательная задача: формировать и совершенствовать профессиональные умения, необходимые для овладения культурой музыкального исполнительства.
Развивающая задача: развивать музыкальное и художественное мышление студента, создавая на уроке условия для формирования и развития у него познавательных интересов, творческой активности; способствовать развитию интеллектуальной, эмоциональной и волевой сфер личности.
Воспитывающая задача: формировать устойчивый интерес к своей будущей профессии, стремление к самосовершенствованию (самоконтролю, самооценке, саморегуляции) и творческой самореализации.
Оборудование: мультимедийная техника для демонстрации слайдов, два фортепиано (для студента и преподавателя), книжная стойка с литературой по проблеме.
Используемый музыкальный материал: И. Бах “Инвенция” (двухголосная до-мажор), Бертини “Этюд”, И. Блинникова “Парма”, В. Моцарт “Сонаты” (ля-минор, соль-мажор), С. Прокофьев “ Утро”, “Сказочка”, П. Чайковский “Вальс”, “Баба Яга”, Р. Шуман “ Смелый наездник”.
План урока
Введение.
Отечественное музыкознание о мышлении.
Музыкальное мышление, его виды и развитие.
Развивающее обучение как основа совершенствования “музыкального ума” (Н.Г. Рубинштейн).
Идеомоторная подготовка студента.
Выводы.
Содержание урока
– Что такое музыкальное мышление?
– Какова его внутренняя природа?
– Каковы особенности его развития?
– Что должен сделать педагог для развития музыкального мышления своих учеников?
Ответ на интересующие нас вопросы, видимо, нужно искать на стыке музыкознания, психологии и педагогики (показ литературы, использованной при подготовке).
Вопрос присутствующим: “Что важнее в процессе музыкального обучения: развивать эмоциональную сферу обучающегося музыке или его интеллект?”. Не будем торопиться с ответом, а выводы попытаемся сделать в конце урока.
Слайд 1*
Некоторые факты из исторического развития теории музыкального мышления
Впервые термин “музыкальная мысль” встречается в музыкально-теоретических трудах 18 века (историк Форкель, педагог Кванц).
Понятие “музыкальное мышление” – И. Гербарт (1776-1841г.).
Понятие “ассоциативные представления” – Г. Фехнер (1801-1887г.).
Понятие “музыкальная логика” – Г. Риман (1849-1919г.).
Понятие “музыкальная психология” – Э Курт (1886-1946).
____________________________
* тексты слайдов выделены курсивом
ОТЕЧЕСТВЕННОЕ МУЗЫКОЗНАНИЕ О МЫШЛЕНИИ
Среди создателей концепций, связанных с музыкальным мышлением, одно из первых мест принадлежит Б.А. Асафьеву. Суть его учения заключается в следующем: музыкальная мысль проявляется и выражает себя через интонирование. Интонация как базовый элемент музыкальной речи и есть концентрат, смысловая первооснова музыки. Эмоциональная реакция на интонацию, проникновение в ее выразительную сущность – исходный пункт процессов музыкального мышления.
Исследования в области музыкального мышления продолжили Б.Л. Яворский, Л.А. Мазель, В.В. Медушевский, В. А. Цуккерман и др.
Ученый П. П. Блонский писал: “Пустая голова не рассуждает: чем больше опыта и знаний, тем более способна она рассуждать”. И научить рассуждать, развить музыкальное мышление будущих учителей музыки на уроках основного музыкального инструмента – первоочередная задача преподавателя.
Процесс музыкального обучения соединяет воедино две главные сферы психической активности студента – интеллект и эмоции.