- •Музыкальная культура античности, средневековья, эпохи возрождения
- •Античность
- •Музыкальная культура средневековья
- •Трубадуры, труверы, миннезингеры
- •Эпоха возрождения
- •XV век. Ранний ренессанс
- •Светские вокальные жанры в италии. Фроттола, вилланелла, мадригал.
- •Теоретическая мысль на рубеже нового периода. Некоторые итоги
- •Музыкальная культура западной европы ху11 века.
- •Клаудио монтеверди
- •Кантата и оратория
- •Опера во франции. Жан батист люлли
- •Музыкальная культура ху111 века. План
- •Иоганн себастьян бах
- •Георг фридрих • гендель
- •Йозеф гайдн
- •Оперное творчество.
- •Симфоническое творчество.
- •Жизненный и творческий путь боннскии период
- •Идейно-эстетическое формирование юного Бетховена.
- •Первый венский период (1792—1802)
- •Период зрелого творчества (1803—1812)
- •Годы кризиса. Последний период жизни и творчества
- •Характеристика творчества и разбор музыкальных произведений
- •Фортепианные сонаты
- •Соната ор. 13, до-минор (Патетическая)
- •Соната ор. 27 № 2, до-диез минор («Лунная»)
- •Соната о р. 57, фа-минор («Аппассионата»)
- •Симфоническое творчество
- •Третья симфония, Ми-бемоль мажор (Героическая)
- •Пятая симфония, до-минор
- •Девятая симфония, ре-минор
- •Жизненный и творческий путь
- •Период творческой зрелости
- •Характеристика творчества
- •Полонезы
- •Прелюдии
- •Ференц лист
- •Жизненный и творческий путь детские годы
- •Парижский период
- •Веймарский период
- •Римский и второй веймарский периоды
- •Фортепианное творчество
- •Рихард вагнер
- •Жизненный и творческий путь
- •Дрезденский период творчества
- •Снова на родине
- •Байрейт
- •Жизненный и творческий путь детские и молодые годы. Ранние оперы
- •Оперы 50-х годов
- •Оперы 60-х годов
- •Последние оперы
- •Жорж бизе
- •Жизненный и творческий путь
- •«Кармен»
- •Клод дебюсси
- •Жизненный и творческий путь
- •Фортепианное творчество
- •Морис равель
- •Жизненный и творческий путь
- •«Болеро» (18 вариаций)
«Кармен»
Опера Бизе «Кармен» — музыкальная драма, развертывающая перед зрителем с убеждающей правдивостью и с захватывающей художественной силой историю любви и гибели ее героев: солдата Хозе и цыганки Кармен. Хозе и Кармен — простые люди из народа, их судьба показана в «гуще» народной жизни. Сцены, изображающие взаимоотношения героев, тесно переплетаются с народными сценами, не только создающими локальный испанский колорит, но и имеющими важное значение в развитии драмы.
Либретто оперы написано А. Мельяком и Л. Галеви по одноименной новелле Проспера Мериме превосходно, с глубоким знанием сцены и с учетом специфики оперного спектакля.
Бизе по-своему характеризует героев. В оперном Хозе сохранилась от литературного образа ревнивая страстность характера. В трактовке его образа Бизе еще дальше отходит от Мериме; образу наваррца придана большая человечность, лиризм. Это простой деревенский парень, захваченный властным, всепоглощающим чувством. Он мечтает о спокойном и прочном счастье. Кармен же дороже всего ее свобода, она не терпит принуждения. И в опере, так же как и в новелле, их отношения с первой встречи развиваются как конфликтные, что в конечном счете приводит к трагической развязке.
Некоторые сюжетные отклонения в опере поясняют и углубляют любовный конфликт. Введен новый персонаж— Микаэла, деревенская девушка, невеста Хозе. Появление ее в опере не только обостряет драматизм отношений главных героев, но и оттеняет своеобразие и обаяние облика Кармен. Микаэла, верная, нежно любящая девушка, — это традиционный в лирической опере образ. Расширено и развито значение в опере тореро Эскамильо (в новелле — Лукас). Он является в известной мере антиподом Хозе, его блестящая жизнерадостность и самоуверенность контрастируют с мрачной и ревнивой страстью Хозе.
Есть в опере и более существенные отличия от новеллы, которые влияют на ее идейный замысел и общий характер. Это, в первую очередь, усиление народного элемента — широкое развитие эпизодов из народной жизни. Да и самое изображение испанской жизни существенно отличается от рассказа Мериме. Испания у Мериме изображена в духе мрачной романтики. События в новелле происходят все время ночью, то в суровых и диких горных ущельях, то в затемненных мраком городских трущобах. Бизе видит Испанию иной, залитой сверкающим сиянием горячего солнца, полной кипением жизни. Действие в опере выносится на улицы и площади Севильи с их живой толпой. В ночной сцене в таверне Лилас Пастья (второе действие) блещет яркими красками цыганская пляска и происходит встреча народа с тореро. Лишь третье действие — в горах — сохраняет сумрачный романтический колорит новеллы, но и здесь он оправдан развитием сюжетной линии: в этом действии намечается трагическая развязка.
Сохраняя лаконизм, концентрированность развития и изящество формы, присущие новелле Мериме, Бизе придает ее оперному воплощению масштабы подлинной жизненной трагедии.
Тонкими художественными средствами и глубоко убедительно композитор заставляет слушателя поверить в подлинность испанского колорита оперы, сравнительно мало цитируя музыкальный фольклор. В опере есть лишь единичные случаи обращения к подлинным народным мелодиям. Их всего три: кубинская песня из сборника Ирадьера, положенная в основу знаменитой хабанеры, мелодия испанского танца поло, использованная во вступлении к четвертому действию, известная шуточная испанская песенка и ритм шуточного испанского танца Coblas в Песне и мелодраме первого действия. И эти немногие народные мелодии подверглись творческой переработке. Бизе глубоко изучил особенности испанской народной музыки.
испанской музыки оборотами, каденциями, ритмоинто-наццями, ладами.
Опера «Кармен» создана на основе традиций французского музыкального театра, но вместе с тем она внесла и много нового. «Кармен» написана в жанре комической оперы и согласно ее традициям содержит разговорные диалоги, соединяющие музыкальные номера. Однако с комической оперой ее связывают лишь внешние признаки. Когда разговорные диалоги Эрнест Гиро превратил в музыкально-речитативные сцены, связи с комической оперой оказались вовсе нарушенными. Из богатых достижений французской оперы Бизе сумел отобрать все самое ценное и прогрессивное: от «большой» оперы— яркость театрального действия, от лирической — тонкость в раскрытии интимной драмы, от комической — жанрово-бытовые и народные сцены.
Опираясь на лучшие достижения национальной оперы и реформировав важнейшие ее элементы, Бизе создал по существу новый жанр — реалистическую музыкальную драму. Замечательный драматург-реалист, остро чувствующий законы оперной сцены, Бизе в равной мере заботился и о драматической напряженности действия, и о музыкальной завершенности номеров. Отсюда своеобразие в композиции оперы. В ней сочетаются «сквозные» сцены, основанные на музыкально-драматическом диалоге, и закругленные песенные, ариозные, танцевальные номера.
Наряду с музыкальной закругленностью номеров и сцен опера пронизана непрерывным симфоническим развитием. Оно проявляется в «сквозном» проведении ряда тем. Их, правда, всего три, но они очень важны, так как связаны с основными движущими силами драмы: тема роковой страсти Кармен, тема любви Хозе и тема Эскамильо. То обстоятельство, что их всего три и они предельно ярки, заставляет их узнавать во всех измененных проведениях.
Характеристика главной героини вытекает из самой природы этого образа: Кармен — дитя народа, и она обрисована через «серию» народных песен и плясок (хабанера в сопровождении хора, сегидилья, цыганская песня). Ее партия пронизана народными испанскими и цыганскими оборотами, исполнена огненного темперамента, свойственного музыке этих народов. Во второй половине оперы, где трагический исход отношений Кармен и Хозе делается все более очевидным, образ Кармен приобретает черты драматизма и психологической углубленности. Столь различные приемы создают образ необычайно выпуклый и динамический.
По-иному обрисован Хозе. Его партия насыщена лирическими кантиленными мелодиями, близкими к итальянскому оперному стилю; наряду с выразительным драматическим речитативом есть и эпизод иного плана — солдатская песня во втором действии, близкая к андалузским песням.
Микаэла — образ, типичный для лирической оперы, в ее партии отдано преимущество французскому ариозно-романсному складу; блестящий Эскамильо напоминает эффектных героев «большой» оперы.
Певец в опере всегда на первом плане; Бизе — мастер оперного вокального стиля, как ариозного, так и речитативного. Оркестр, не оспаривая первенство у певцов, играет важную драматическую и выразительную роль.
В истории оперного театра Х1Х века опера «Кармен» занимает одно из первых мест. С 1876 года начинается ее триумфальное шествие по сценам оперных театров мира.
