2. Неоклассический период творчества Стравинского.

Отправной точкой следующего этапа развития Стравинского как композитора считается опера «Мавра» (1921—1922), положившая начало так называемому «неоклассическому» периоду в его творчестве. Основой этого периода стало переосмысление стилей и направлений в музыке 18 века. В конце этого периода в развитии своего творчества композитор обращается к античности, к мифологии Древней Греции. Были написаны балет «Орфей» и опера «Персефона». Последним сочинением И. Стравинского, относящимся к неоклассицизму, является «Похождение повесы». Это опера по наброскам У. Хогарта.

Переосмысление музыкальных стилей стало основой для создания оперы «Царь Эдип», балета «Аполлон Мусагет», концерта для камерного оркестра «Дамбартон-Окс». Также в рамки данного периода укладываются три симфонии: «Симфония псалмов» (1930, в которой нет ничего «неоклассического»), Симфония in C (1940) и «Симфония в трех частях» (1945).

3. Творчество Гершвина.

15 классических сочинений (в том числе Рапсодия в стиле блюз, опера Порги и Бесс), 22 фортепианные пьесы и прелюдии, музыку к различным кинофильмам (в том числе «Американец в Париже»), театральным постановкам и шоу, а также многочисленные эстрадные песни.

Он использовал отдельные элементы джаза в музыкальных жанрах и формах европейской традиции.

Именно «Блюзовой рапсодией» Гершвин вошел в историю музыки как талантливый представитель симфонического джаза. На ее премьере, где присутствовали прославленные музыканты (Рахманинов, Стравинский, Хейфец, Цимбалист, Стоковский), партию солирующего рояля исполнял сам автор. Главное творческое достижение - «Порги и Бесс» (американскую народную оперу), рассказывающую о жизни обитателей нищего негритянского захолустья. Музыка насыщена джазом, национальным колоритом элементов афро-американского фольклора.

БИЛЕТ 10

1. Неоклассицизм в музыке хх века и творчество Пауля Хиндемита.

Дебюсси и Равель, Рихард Штраус и Карл Орф, Стравинский и Хиндемит, Ферруччо Бузони, Альфреда Казеллы, Эйтора Вила Лобоса, Пауль Хиндемит и Игорь Стравинский – представители неоклассического периода. Его представители имитировали стиль музыкальных сочинений XVII—XVIII веков, особенно раннего классицизма и позднего барокко, противопоставляя такой стиль эмоционально и технически перегруженной музыке позднего романтизма.

Хиндемит воскрешает полифонические формы (пассакалии, фуги).

У Хиндемита «авторским почерком» отвечены так называемые «Камерные музыки» («Kammermusik»). Инструментальные сюиты для ансамбля в духе concerto grosso для различных, неповторяющихся составов.

- преобладание принципов сюитности, а не классической сонатности;

- камерной концертности, а не симфонизма;

- игрового инструментализма, а не проблемного симфонизма обобщенно-концепционного характера.

Lucius tonalis – это полифонический цикл для фоно, в котором объединились композиторские и теоретические принципы Хиндемита.

12 фуг. C – G – F – A – E – Es – As – D – B – Des – H – Fis