Что такое жанры

По своему содержанию живописные произ­ведения делятся на разные жанры. Картины Сурикова, например, — это исторический жанр. Если художник нарисовал сцену войны, изоб­разил сражение, картина называется батальной. Когда на полотне мы видим сценку из жизни людей, то говорим, что это бытовой жанр.

А какие еще бывают жанры? Сейчас мы с то­бой узнаем.

КРАСОТА В ОБЫДЕННОМ

«Натюрморт» — французское слово и зна­чит буквально «мертвая природа». В натюрмор­тах изображают не только неодушевленные предметы, но также фрукты, цветы, рыбу или дичь.

На небольшом круглом столе, на белой ска­терти, в беспорядке стоит посуда. Как будто только что здесь кто-то завтракал. Вот лежит, тускло поблескивая серебром, бокал, в другом, стеклянном,— недопитое вино. На серебряной тарелке пирог. У него отломлена хрустящая ко­рочка, и мы видим начинку— варенье. Картина так и называется «Завтрак с ежевичным пиро­гом». Ее написал голландский художник Геда, живший в XVII веке. (См. иллюстрацию VI.)

Голландия в ту пору была самым передовым и богатым государством. После буржуазной ре­волюции XVI века народ освободился от власти феодалов и церкви. Окончилась победой и дол­гая война с испанскими захватчиками. Мужест­венный, трудолюбивый голландский народ вер­нулся к мирной жизни. И тогда люди особенно остро почувствовали, как хороша природа, как мила им их простая жизнь. И художники стали рисовать то, что было понятно и близко всем: тихие поля и море, уютные комнаты со старин­ной мебелью, семейные сценки.

Это было время расцвета голландской жи­вописи. Все увлекались искусством, все покупа­ли картины. Художники даже иногда платили своими картинами и хозяйке за комнату, и пор­тному за костюм.

С особой любовью голландские художники писали натюрморты. «Завтрак с цыпленком», «Завтрак с ветчиной и персиками», «Завтрак с омарами»—вот их излюбленные темы.

Они любили серые тона, особенно для фона, но зато каким золотом отливают на этом фоне лимоны! Как хороши сочные персики с бархатистым пушком или селедка, вся сверка­ющая перламутром! Какими тугими складками падает накрахмаленная белая скатерть из зна­менитого голландского полотна!

Голландские художники очень умело поль­зовались светотенью и тончайшими перехода­ми цвета, и потому так объемны стеклянные бокалы, в которых поблескивает налитое вино. А как хорошо они изображали блеск металли­ческой посуды и матовость глиняных кувшинов! Художники увидели возвышенную красоту в самых простых, обыденных вещах. Они переда­ли не только красоту вещей, но и свое восхище­ние ими.

Все эти предметы, изображенные на полот­нах, помогают увидеть как бы кусочек жизни того времени: посуду, которой тогда пользова­лись, обстановку комнат, обычаи и привычки.

Эти натюрморты были небольшими по раз­меру, и художников, писавших их, потом назва­ли «малые голландцы».

Они-то и являются родоначальниками на­тюрморта.

Большую любовь к земле, к ее чудесным плодам мы видим в натюрмортах советского ху­дожника Петра Петровича Кончаловского. Он с детства с увлечением рисовал овощи, плоды и цветы. И эта страсть осталась у него на всю жизнь.

Художник восхищался упругой сиренью — то темно-лиловой, то белой, то сиреневой. Он пишет нежно-розовые фиалки и яркие розы, пишет очень бережно, любуясь очертаниями лепестков и стараясь не пропустить ни одного оттенка.

А ты знаешь, что говорил Кончаловский своим ученикам? «Цветок нельзя писать «так себе», простыми мазочками, его надо изучать так же глубоко, как и все другое. Цветы— вели­кие учителя художников: для того чтобы по­стигнуть и разобрать строение розы, надо поло­жить не меньше труда, чем при изучении чело­веческого лица».

Теперь ты знаешь, что натюрморт — это один из жанров в живописи.