3.2. Классический период.

В эпоху классики именно скульптура становится воплощением самых высоких представлений о человеке, созданных в греческой культуре. Высшие достижения в скульптуре связаны с именами Фидия, Мирона и Поликлета.

В Парфеноне хранится хрисоэлефантинная (из слоновой кости и золотых пластин на деревянной основе) статуя Афины, выполненная Фидием. Помимо Афины Парфенос, он создал для Акрополя Афину Промахос (“воительницу”) из бронзы. Это был первый памятник, поставленный в честь победы над персами еще среди руин разрушенного ими старого Акрополя.

К семи чудесам света причислена статуя Зевса работы Фидия.

Работы Мирона отличались композиционной продуманностью и законченностью движения, выражающего суть замысла. Поликлет пытался обосновать и практически воплотить закон идеальных пропорций.

Он стремился к максимально ясной соразмерности частей гармонично развитого прекрасного человеческого тела. Наиболее показателен его “Дорифор”(“копьеносец”), запечатлевший одну из основных “пластических” идей Поликлета - сочетание в фигуре двух противоположных начал: внешнего покоя и скрытого движения.

На рубеже IV в. до н.э. греческий полис переживает кризис, и общественная мораль постепенно отступает перед индивидуализмом.

В искусстве растет интерес к передаче внутреннего мира человека, его переживаний, что становится все заметней и в рельефах, и в статуарной пластике. Наиболее ярко эта тенденция проявилась в работах ведущих мастеров IV в. до н.э. - Праксителя, Лисиппа и др.

В работах Праксителя появляются сюжеты и образы частного, интимного содержания, далекие от возвышенной героики классического периода. Его юные боги пленяют созерцательным, лирическим настроением, непринужденностью, идиллической одухотворенностью.

Пракситель достигает тончайшей обработка мрамора, при которой поверхность камня как бы плавно перетекает из одной плоскости в другую. Характерным для этого мастера является своеобразная композиция стоящей фигуры: всегда мягкая плавная линия изогнутого торса, подчеркивающая ленивую грацию.

Скопас - современник Праксителя создал свою школу, свое оригинальное направление в развитии скульптуры. В его произведениях сказалось новое в греческом искусстве - стремление к выражению сильных страстных чувств, к изображению энергичного движения.

Его знаменитая статую пляшущей вакханки - спутницы бога Диониса, было по достоинству оценена современниками: “...твердый по своей природе камень, подражая женской нежности, сам стал как будто легким и передает нам женский образ...”

Представитель поздней классики Леохар создает статую Аполлона Бельведерского, считавшуюся вершиной античного искусства и эталоном прекрасного для многих поколений скульпторов. Однако при всем совершенстве скульптуры и виртуозном мастерстве автора, сумевшего обобщить традиции классики, образ красив лишь внешне, театрально эффектен и холоден.

3.3. Эллинистический период.

Даже в эллинистическую эпоху, когда искусство каждой области обретает свои художественные особенности, отличительным свойством лучших произведений остается верность идеалам, сформировавшимся в период высшего расцвета греческого искусства - в V в. до н.э. Таковы Венера Таврическая, Ника Самофракийская, Лаокоон, скульптура Пергамского алтаря, в которых строгая красота классического искусства сочетается со страстной одухотворенностью эллинизма.

На протяжении эллинской истории замечательным художественным явлением было гончарное искусство и связанный с ним особый вид живописи - вазопись. Принятый в эпоху архаики чернофигурный стиль впоследствии сменился краснофигурным, позволяющим более свободно воспроизвести пластику тел, движение в пространстве.

К I в до н.э. римляне завоевывают Грецию. Но все, что было достигнуто искусством Греции и эллинистического мира прочно вошло неотъемлемой частью в русло римского искусства. Риму предстояло завершить развитие античной культуры.

Чувство меры, гармонии и красоты, воплощенные в шедеврах древнегреческого искусства вдохновляло мастеров живописи и ваяния, служило образцом для подражания.

Древняя Греция открыла человека как прекрасное и совершенное творение природы, как меру всех вещей.

Список литературы.

Суслова Т.И. Культурология. Учебное пособие. Томск 2001.

Боннэр А. Греческая цивилизация. Т.1-2, Ростов на Дону,1994.

Вощинина А.И. Античное искусство. М., 1969.

Грейвс Р. Мифы Древней Греции. М.: Прогресс, 1992.

Дмитриева Н.А., Акимова Л.И. Античное искусство. М.:Знание, 1998.

Лосев А.Ф. Очерки античной мифологии и символизма. М.: Мысль, 1993.

Кун Н.А. Легенды и мифы Древней Греции. Ростов на Дону: Феникс, 1994.