Министерство образования рф Томский Государственный Университет

систем управления и радиоэлектроники

(ТУСУР)

Контрольная работа № 2

по

культурологии.

вариант № 2.

Тема :

“Понятие гармонии, меры и красоты в древнегреческом искусстве.”

План реферата:

Введение.

1. Основные этапы греческого искусства.

2. Мифология как первоматериал искусства.

3. Гармония, мера и красота в древнегреческом искусстве.

1. Архаический период.

2. Классический период.

3. Эллинистический период.

Список литературы.

Введение.

Бытие человека в разные эпохи под разным углом зрения рассматривало категории гармонии, меры и красоты и это определяло их роль в общественной жизни и в искусстве. Представление о прекрасном развивалось, менялось. Гармония рассматривалась не только как количественный, но и как качественный принцип, объединяя физическое и духовное начала. Древние греки считали прекрасным и гармоничным только упорядоченное, а всякое нарушение симметрии и пропорций находили безобразным.

Гармония - эстетическая категория, и ее нельзя сводить к понятию пропорции или симметрии. Она включает в себя многоплановые отношения человека с миром. Но понимание гармонии невозможно без той первоначальной ступени, того основания, которое было заложено в “учении о гармонии” древних, без понимания единства мира, проявляющегося в гармонических отношениях чисел, природных форм, без понимания диалектики природы и диалектического начала гармони и без понимания роли гармонии в жизни и в искусстве. Рассмотрим понятие гармонии, меры и красоты на примере древнегреческого искусства.

1. Основные этапы греческого искусства.

Эллада - это государства (полисы), располагающиеся на юге Балканского полуострова, островах Эгейского моря, побережье Фракии и западной береговой полосе Малой Азии. Ее назвали древней (“античной”) в эпоху Возрождения, которое не знало восточных цивилизаций, значительно превосходящих по возрасту греческую.

История искусства Греции делится на пять основных этапов: крито-микенская культура (3-2-е тыс. до н.э.), гомеровский период (XI - VIII вв. до н.э.), архаика (VII - VI вв. до н.э.), классика (Vв. до н.э. - три четверти IV в. до н.э.), эллинизм (конец IV в. до н.э. - II в. до н.э.).

Истоки греческой культуры лежат во II тыс. до н.э., когда центром античного мира был остров Крит и та часть материка, на которой располагался город Микены. Эта, считавшаяся легендарной, культура была открыта благодаря археологическим раскопкам Генриха Шлимана. Пользуясь поэмами Гомера как путеводителем и сверяя местность по данным в них описаниям, он открыл ряд старинных поселений. Крупнейшей находкой Шлимана были древние Микены с их знаменитыми “Львиными воротами” - входом в микенскую крепость.

Несколько лет спустя, англичанин Артур Эванс во время раскопок на острове Крит открывает остатки огромного дворца в Кноссе. Кносский дворец был богато украшен росписями, изображавшими сцены мирной жизни, праздничные процессии, религиозные обряды, акробатические игры и др.

Многими чертами искусство Крита напоминает египетские, но в отличии от симметрии, строгости канонических египетских изображений здесь царствует непринужденная плавная линия, красивый силуэт. Часто встречающиеся изображения критских женщин исследователи назвали “парижанками”, “дамами в голубом”, “придворными дамами”.

Их основные особенности - осиная талия, платья с пышными кринолинами голубого и гранатового цветов, открытые корсажи, затейливые прически, перевитые жемчугом, с локонами, выпущенными на лоб.

Причудливая ассиметрия царит в критских дворцах-лабиринтах. Тема моря доминирует в живописных фресках, выражаясь в причудливых извивах волн, лазурном колорите, закрученными спиралями раковин и изгибами водорослей.

Морские мотивы встречаются в критской орнаментике, в вазах стиля камарес. Знаменитая ваза с осьминогом ассиметрична, и, словно подчиняется волнообразным щупальцам осьминога - то сжимается, то расширяется, колышется и пульсирует.