Классический период

Хронологические рамки этого периода — 480-323 гг. до н. э. Это время покорения Александром Македонским обширнейших областей. В мировоззрении греков наметился новый подход к восприятию внешнего мира и новых форм его художественного выражения. Больших успехов достигли математика, астро­номия, скульптура, живопись. В этот период развивается драма­тургия. Возникновение греческого театра было связано с куль­том Диониса — бога виноделия. Актеры выступали в козлиных шкурах, и поэтому этот жанр назвали «трагедия», что значит «песнь козла». Известными драматургами этого времени были Эсхил, Софокл, Еврипид.

Творцом классической греческой трагедии является Эсхил. Один из мотивов его творчества – прославление гражданских добродетелей, патриотизма («Прометей прикованный»).

Тема неотвратимой судьбы, бессилия человека, невозможности избежать уготованной ему участи прослеживается в творчестве Софокла («Эдип-царь»).

Еврипид является творцом психологической драмы. Основной конфликт в его произведениях – борьба рассудка и страстей, которые приводят человека к гибели («Медея»).

В трагедии по­лучило наиболее полное выражение такое понятие, как катар­сис (от греч. «очищение»): облагораживание людей, освобож­дение души от «скверны» или болезненных аффектов.

Афины V в. поражают своей размашистостью монументаль­ного строительства.

Особое место в истории древнегреческого зодчества занимает комплекс сооружений на Афинском Акрополе. Разрушенный персами в 480г. до н.э., он заново отстраивался в течение всего У века до н.э. Ансамбль Акрополя считается вершиной древнегреческой архитектуры, символом эпохи наивысшего расцвета и могущества Афин.

Главное сооружение Акрополя – Парфенонпостроенный архитекторами Иктином и Калликратом. Древние греки верили, что здание храма представляет как бы дом божества, а это требовало замкнутого помещения с основной культовой статуей в центре. Парфенон – храм Афины-Девы (Парфенос), и потому в центре его находилась статуя богини, выполненная Фидием. Особое назначение Парфенона заключалось в том, что он строился и как памятник, призванный увековечить победу греков над варварами, и как символ славы и величия Афинского государства – главы морского союза. Поставленный на верхней площадке скалы Акрополя, на высоте около 150 метров над уровнем моря, Парфенон был виден не только из любой точки города, но и с подплывающих к Афинам многочисленных судов.

Образцом классического совер­шенства стала скульптура этого периода. Идеал человеческой личности воплощен скульптором Фидием в статуях Афины Парфенос и Зевса Олимпийского. Создав статую «Дискобол», греческий скульптор Мирон блестяще разрешил проблему стремительного и напряженного движения. Огромное влияние на дальнейшее развитие скульптуры оказала статуя «Дорифор» архитектора Поликлета , где человек изображен таким, каким он должен быть в реальной жизни. Он сложен и асимметричен, его нужно обойти кругом, чтобы воспринять его архитектурные формы.

Последняя треть 5 века до н.э. ознаменовалась тяжелыми для Греции событиями. Культурное главенство Афин было признано всем греческим миром, но попытка Перикла – главы государства – установить политическое главенство Афиского государства окончилась неудачей. Соперничество со Спартой привело к открытому столкновению, которое вошло в историю под названием Пелопоннесской войны. Она длилась четверть века и закончилась поражением Афин и распадом возглавляемого ими союза городов.

Эта война ослабила всю Грецию. Спарта была не в силах объединить страну и оградить ее от посягательств мощных соседей, и в середине 4 в. Греческие полисы попадают под власть новой могучей державы – Македонии и македонского царя Филиппа П (отца А. Македонского).

В этот период меняются требования, предъявляемые к скульптуре, что выразилось в творчестве Праксителя, Скопаса и Лисиппа. Скуль­птуры Праксителя «Гермес с младенцем Дионисом» и «Афродита Книдская» отвечают прежде всего эстетическим потребностям. Они являются носителями утонченной красоты и изящества. В образах Скопаса выражается новое отношение греков к миру, утрата его ясности и гармонии.

Художники этого времени стали всецело зависеть от част­ных заказов. Придворным мастером Александра Македонского был Лисипп.

Он разработал новый канон искусства, который в полной мере воплотился в скульптуре «Апоксимеон».

Новыми стали пропорции человеческого тела. Лисипп пока­зывает человека возбужденного неудачной борьбой и уставше­го от нее. И то и другое состояние получает право на пластиче­ское выражение.

В литературе ведущее место занимает проза, трагедия в это время переживает упадок. Очень высокого уровня достигает риторика – наука об ораторском искуустве. Речи Исократа и Демосфена долгое время оставались непревзойденными образцами литературного мастерства.