- •Глава 1. Резонанс
- •1.1. О значении резонанса
- •1.2. Основные понятия и определения
- •1.3. Три замечательные закона резонанса
- •Глава 2. Резонанс в музыкальной
- •2.1. Музыкальные инструменты
- •2.2. О голосовых резонаторах
- •2.3. Резонаторы
- •Глава 3. Семь важнейших функции
- •3.1. Энергетическая функция
- •3.2. Генераторная функция
- •3.2.1. Резонансная природа образования
- •3.2.2. Резонансное происхождение
- •3.2.3. К обсуждению результатов
- •3.3. Фонетическая функция
- •3.3.1. Резонансная теория речеобразования г.
- •3.3.2. Фонетические особенности
- •3.3.3. Проблемы дикции и резонансное пение
- •3.3.3.1. «Гласная несет согласную ....
- •3.3.4. О фонетическом методе
- •§ 3.3.2.) И продиктовано тем, что речевой аппарат в пении должен
- •3.4. Эстетическая функция
- •3.4.1. «Неприличные» звуки гортани
- •3.4.2. Об эстетической роли впф и нпф
- •3.4.3. Тип голоса певца в свете ртип
- •3.4.3.1. Как э. Карузо пел басом
- •3.4.4. О соотношении грудного
- •3.4.5. Особая роль носового резонатора
- •3.4.6. Теория резонансного
- •3.4.6.1. Вибрато как эстетический атрибут
- •3.4.6.2. О физиологических механизмах
- •3.4.6.3. О повышенной чувствительности
- •3.4.6.4. Об эстетических аспектах
- •3.4.6.5. Основные положения резонансной теории вибрато
- •3.4.7. Об эстетическом эталоне
- •3.4.8. Голос Шаляпина как эстетический эталон
- •3.4.8.1. Выдающиеся мастера вокального искусства
- •3.4.8.2. Из истории исследований
- •3.4.8.3. Проблема качества грамзаписей
- •3.4.8.4. Выделение впф из голоса Шаляпина
- •3.4.8.5. Интегральные спектры голоса Шаляпина
- •3.4.8.6. О природе полетности голоса Шаляпина
- •3.4.8.8. Исследования речевого голоса ф. Шаляпина
- •3.4.9. «Диагностика вокальной одаренности» -
- •§ 5.3.4. И 7.6. - ртип и диагностика вокальной одаренности).
- •3.4.9.1. Особенности спектра голоса
- •3.4.9.2. Диагностическая роль вибрато голоса
- •3.4.9.3. Основные выводы
- •3.5. Защитная функция
- •3.5.1. Первый защитный механизм
- •3.5.2. Второй защитный механизм
- •3.5.3. Третий защитный механизм
- •3.5.3.1. Импеданс? Нет, лучше резонанс!
- •3.5.3.2. О воздействии резонаторов на голосовые связки
- •§3.1.). Если в наушнике высверлить отверстие, чтобы наблюдать за
- •§ 3.2.2.) Должен был бы иметь длину, ровную половине длины волны (X) от частоты
- •3.5.4. Грудной резонатор -
- •3.5.4.1. Прямые исследования резонанса трахеи
- •3.5.4.2. Виброметрические исследования
- •3.5.4.3. Об изменении объема и формы
- •3.5.4.4. О механизме влияния
- •3.5.4.5. О «потерях» на поглощение звука
- •3.5.4.6. Основные выводы
- •3.5.4.7. Об особенностях
- •3.5.5. Заключение к разделу 3.5.
- •3.6. Индикаторная функция
- •3.6.1. О локализации и особенностях
- •3.6.2. О резонаторах-индикаторах
- •3.6.3. Особая роль виброчувствительности в
- •3.7. Активизирующая функция
- •3.8. Об индивидуальных особенностях
- •3.9. Заключение
- •Глава 4. Взаимодействие резонаторов
- •4.1. О взаимодействии
- •4.2. Взаимосвязь резонаторов
- •4.3. О резонансном механизме
- •4.3.1. Миоэластическая и нейрохронахсическая
- •4.3.2. Резонансный механизм
- •4.4. О резонирующем певческом дыхании
- •4.5. О двойной роли дыхательного
- •4.6. О резонансной сущности
- •4.7. «Мы поем диафрагмой...»
- •4.8. Дыхание - гортань - резонаторы
- •4.8.1. Прямые и обратные силы взаимодействия в
- •4.8.2. О неавтономности работы гортани:
- •§ 4.6., 4.7.), Но и активное певческое состояние гортани за
- •4.8.3. Гортань - особое звено
- •4.9. Принцип целостности
- •4.9.1. Физиологические основы целостности
- •4.9.2. Гортань - «заминированная зона!»
- •4.9.3. О методах прямого и косвенного
- •4.9.4. Принцип целостности
- •4.10. Заключение и выводы к главе 4
- •Глава 5. Психологические основы
- •5.1. Резонансное пение,
- •5.1.1. Об особенностях сценических эмоций
- •5.1.2. Резонансная техника пения и эмоции
- •5.1.3. О вокалотерапии, или лечебном
- •5.1.4. Вокальная терминология
- •5.1.5. Это «волшебное» слово «как будто»!
- •5.1.6. О двух психологических
- •5.1.7. «Протокольная правда» и правда
- •5.1.8. Резонирующее певческое дыхание
- •5.2. О научном обосновании
- •5.2.1. О художественном и мыслительном
- •5.2.2. Эмоциональный слух певца
- •5.2.2.1. Тест на эмоциональный слух
- •5.2.3. Эмоциональный слух
- •5.2.4. Учение и.П. Павлова
- •5.2.5. Учение а.А. Ухтомского о доминанте
- •5.2.6. Теория функциональных систем
- •5.2.7. Идеомоторный акт и вокальный слух
- •5.2.7.1. Представление рождает движение
- •5.2.7.2. Слушать певца - значит петь вместе с ним
- •5.2.9. Система к.С. Станиславского
- •5.3. О применении научных данных в
- •5.3.1. «Особый цех музыкантов...»
- •5.3.2. О «парадоксах» вокальной педагогики и
- •§ 5.2.) Путем обращения к психофизиологическим теориям извест-
- •5.3.2.1. Парадоксы знаний о гортани
- •5.3.3. «Теория должна освещать путь практике...»
- •5.3.3.1. Резонансная теория и вокальная практика
- •5.3.4. Диагностика вокальной одаренности -
- •5.3.4.1. Проблема оценки вокальной одаренности
- •5.3.4.2. Новый комплексный метод
- •5.3.5. Заключение к главе 5.
- •Глава 6. О значении ртип
- •6.1. Резонанс и хоровое пение
- •6.2. Ртип и современная вокальная музыка
- •6.3. Ртип и голос актера
- •6.4. О развитии детского голоса
- •6.4.1. Физиологические особенности;
- •6.4.2. Феномен «чистой грифельной доски».
- •6.4.3. Об основных принципах развития
- •6.4.4. Об эстетическом эталоне
- •6.4.5. Акустические особенности
- •6.4.6. Метод комплексной диагностики
- •6.5. О резонансных основах церковного пения
- •6.5.1. Церковное пение как историческая
- •6.5.2. Об унисонном древнецерковном пении
- •6.5.3. Об акустике храмовых помещений
- •Глава 7. Основные
- •7.1. Основные отличия ртип
- •7.2. Семь важнейших функций
- •7.3. Ртип о механизмах защиты
- •7.4. Чему учит нас опыт мастеров
- •7.4.1. Проблема общего (типичного) и
- •7.4.2. Что типичного в акустических свойствах
- •7.4.3. Что общего и типичного
- •3. «Гортань должна быть свободной, и никаких фоку-
- •4. «Над вымыслом слезами обольюсь...» (образ, эмо-
- •7.4.4. Резонансная техника -
- •7.4.5. Природная одаренность и несовершенная
- •7.4.6. Представления молодых певцов
- •7.5. Пять основных принципов
- •1. Максимальная активизация резонаторной системы
- •2. Овладение «озвученным», «резонирующим» певче
- •3. Нецелесообразность формирования в сознании певца
- •4. Использование эмоционально-образных, метафориче
- •5. Использование в работе принципа целостности го
- •7.6. Ртип и диагностика
- •1. Мастера вокального искусства
- •2. Альбом спектров голоса
- •3. Таблица соотношений
- •Глава 1. Резонанс как физическое явление........................27
- •Глава 2. Резонанс в музыкальной акустике
- •Глава 3. Семь важнейших функций певческих
- •Глава 4. Взаимодействие резонаторов с
- •Глава 5. Психологические основы
- •Глава 6. О значении ртип для смежных видов
- •Глава 7. Основные научно-практические
6.4.6. Метод комплексной диагностики
вокальной одаренности детей
Куда не влекут способности, туда не
толкай.
Я.А. Коменский
Опыт исследования акустических особенностей детского голоса
и психофизиологических особенностей детского организма и вос-
приятия мира звуков, в том числе музыкальных и вокальных, по-
зволяет нам определить критерии предрасположенности ребенка к
вокальному искусству. Критерии эти составляют особый (детский)
раздел разработанного нами комплексного метода диагностики во-
кальной одаренности, о котором уже шла речь в более ранних раз-
делах книги (см. §§ 3.4.9., 5.3.4.). Естественно, детский голос, дет-
ская психика и детская вокальная одаренность - это особый мир,
причем для каждого возрастного периода свой. Поэтому расписы-
вать диагностические методы по возрастным этапам - это задача
специального методического издания.
Рис. 76. Раннее музыкальное образова-
ние позволяет выявить музыкальную
одаренность и развить ее.
Семья Моцарта дает концерт. Рисунок с гра-
вюры 1765 г.
Вместе с тем необходимо отметить, что диагностика вокальной
одаренности детей весьма важна не только в рамках всеобщего
дошкольного и школьного образования (формирование групп с
разным уровнем развития и т.п.), но и специального, так как по-
_______________ Искусство резонансного пения ___________ 333
зволяет более грамотно и уверенно решить вопрос о профпри-
г о д н о с т и и п е р с п е к т и в н о с т и о бу ч е н и я р е б е н к а в м у -
зыкальной школе, училище и т.д., вплоть до консерватории, по-
скольку родители нередко во чтобы то ни стало хотят видеть в ли-
це своего сына или дочери «вокальную звезду», не взирая на их
более чем скромные природные возможности, а другие, наоборот,
пренебрегая несомненной вокальной художественной одаренностью
ребенка, прочат ему судьбу математика или программиста. При этом
решающим здесь могут оказаться не столько голосовые данные,
сколько психологические свойства, определяющие природную при-
надлежность человека к мыслительному или к художественному ти-
пу личности, что и определяется по комплексу показателей в разрабо-
танном нами методе диагностики вокальной одаренности (см. гл. 7).
6.5. О резонансных основах церковного пения
Господи, устнё мои отвёрзеши,
и уста моя возвестят хвалу Твою!
Псалом Давида, 50, 17.
Сказанное ранее о резонансном принципе сольного и хорового пе-
ния относится и к церковному пению с учетом его специфичности.
Особенность церковного пения, как известно, целиком определяется
его предназначением как ритуала богослужения. «Церковное искус-
ство [пения] только тогда заслуживает этого имени, когда оно есть
сама церковная служба», - писал А.А. Ухтомский (1910).
6.5.1. Церковное пение как историческая
праоснова искусства резонансного пения
Церковное пение, наряду с народным песенным творчеством, по
праву считается первоисточником профессионального певческого ис-
кусства. Как древнейший вид вокального творчества, церковное пе-
ние оказало большое влияние на развитие общей певческой культуры,
нотной грамоты, а также на вокально-технические умения - «правила
разумного пения» (Разумовский, 1867; Металлов, 1915; Яковлева,
1999). Шестой Вселенский собор правилом 45-м предписывает, «что-
бы приходящее в церковь для пения не употребляли бесчинных во-
плей, не вынуждали из себя неестественные крики и не вводили ниче-
го несообразного и несвойственного церкви, но с великим вниманием
и умилением приносили псалмопение Богу, назирающему сокровен-
ная» (Металлов, 1915). Предписание указывает на многие стороны
вокальной техники, в том числе и на динамический диапазон голо-
334 В.П. Морозов
са: «велегласное пение» (forte) не должно переходить в «неестест-
венный крик и бесчинный вопль», а «тихогласное» должно быть
«во услышание всем». Таким образом, правило «разумного пения»
церкви предписывает использование в основном средней части
диапазона силы, а также высоты голоса. Именно на этих средних
нотах в пределах октавы и немногим более голос звучит наиболее
естественно, свободно и имеет приятный тембр, а главное, именно
на этих средних нотах легче всего добиться резонансного пе-
ния. Отсюда берут свое начало и «разумные педагогические ме-
тодики» светского пения - концентрический метод М.И. Глинки
(«сначала усовершенствовать средние тоны, безо всякого усилия
берущиеся»; см.: Барсов, 1969), резонансный метод маэстро
Дж. Барра («не надо голоса, дай резонансо!»). Об этом же говорит
Е. Образцова, Н. Гяуров и другие мастера вокального искусства
(см. Приложение 1). Что касается предписания, чтобы «тихоглас-
ное пение во услышание всем было», то это тоже непреложный за-
кон современного профессионального резонансного пения 1.
К числу факторов, способствующих резонансному голосообра-
зованию, относится также эмоциональная сдержанность
церковного пения. «Не должно по примеру трагиков нежить сладко-
гласием гортань и уста, чтобы не были слышны в церкви театраль-
ные голосоизменения и песни, но должно петь со страхом и умилени-
ем. Посему в церковном пении не имеют места все дрожания, вздохи,
замирания голоса и вообще все ухищрения позднейшего времени,
придуманные для потрясения слушателя и для возбуждения в нем тех
или иных чувств» (Разумовский, 1867). Как показано исследованиями
Ю.М. Кузнецова, сильная эмоциональная напряженность, связанная,
как правило, с форсированием звука и характерная для многих свет-
ских хоров, приводит к десинхронизации обертонов и даже основного
тона, в результате чего ансамбль «рассыпается» (Кузнецов, 1996).
Таким образом, основной принцип церковного пения «ничего
слишком» (сила, диапазон, эмоции) в целом способствует дости-
жению хорошего ансамбля ирезонансного механизма голо-
сообразования (см. § 8.1.)
1 Е. Образцова: «Чем тише нужно спеть фразу, пиано или пианиссимо, тем активнее
произносится буква, тем активнее работают мышцы диафрагмы». Л. Паваротти: «Тихие
ноты должны звучать насыщенно, глубоко - ровный, чистый звук должен разливаться по
залу. И хотя это нежные ноты, за ними должна ощущаться мощь вашего голоса. Тихие зву-
ки так же, как и самые громкие ноты, должны опираться на диафрагму».
Как мы видим, мастера пения не только дают советы, каков должен быть звук, но и как
достичь такого рода звучания с помощью резонансной техники, а именно - активизацией
резонансной системы с участием диафрагмы (см. гл, 4.).
Искусство резонансного пения 335
