Ценностные ориентиры содержания курса

Хореографическое искусство включает как классический, народный, бальный, эстрадный танец, так и множество различных современных танцевальных стилей и направлений. Танец имеет свою систему выразительных средств, свой особый художественно выразительный язык, с помощью которого отражает внутреннее состояние и духовный мир человека, воздействует на него. Танец – это синтез искусств, подчиненный хореографическому образу, объединяющий и обнаруживающий родство с несколькими видами художественного творчества: сюжет, музыка, изобразительное искусство, скульптура.

Хореографическое искусство всегда привлекало к себе внимание детей. Оно приобрело широкое распространение и в дошкольных учреждениях, и в общеобразовательных школах. Предмет танец в школе с углубленным изучением художественно-эстетических предметов показал себя на практике как перспективная форма эстетического воспитания детей и подростков, обеспечивающая более полное развитие индивидуальных способностей детей.

Используя специфические средства искусства танца, заинтересованность детей, учитель танца имеет возможность проводить серьезную воспитательную работу с детьми, активно формировать и развивать их позитивные личностные качества, общую культуру ребенка.

Отсутствие отметок снижает тревожность и необоснованное беспокойство учащихся, исчезает боязнь ошибок. В результате у детей формируется отношение к данным занятиям как к средству развития своей личности.

Занятия по танцу оказывают положительное воздействие на физическое развитие учащихся (развитие пластики, координации движений, мелкой моторики, физической активности детей).

Дисциплинированность, трудолюбие и терпение - те свойства характера, которые необходимы не только в хореографическом классе, но и в быту. Эти качества воспитываются на занятиях танца и определяют успех во многих жизненных ситуациях. Развивается чувство ответственности перед коллективом за общий результат работы. Нельзя подвести рядом стоящего в танце, не выучить движения, потому что пострадает общая картина танца, теряется его образный строй. Все это способноствует развитию навыков самоконтроля и самооценки.

Аккуратность в хореографическом исполнительстве, опрятность формы в танцевальном зале переносится и на внешний вид детей в школе. Они выделяются не только своей осанкой, но и прической, чистотой и элегантностью ношения самой обыкновенной школьной одежды. Стремление детей следовать правилам этикета в общении с партнером является одной из важных задач на уроках танца.

Через танец учащиеся раскрывают глубины культурного наследия танцевального искусства. Дети приобщаются к коллективному творчеству.

Содержание курса (33 часа)

Содержание занятий направлено на обеспечение разносторонней подготовки учащихся на основе требований хореографических и музыкальных дисциплин.

Учебный материал для занятий обширен, основное его содержание составляет упражнения для развития двигательных качеств и упражнения тренировочного характера. Это связано с тем, что одна из задач работы — развитие и совершенствование танцевальных способностей, умений и навыков.

Материал программы включает следующие разделы:

• «Танцевальная азбука» (классический тренаж).

• «Азбука танцевальных движений» (Ритмика и элементы музыкальной грамоты).

• «Постановочно-репетиционная работа» (танец классический, русский народный, историко-бытовой, бальный).

Теоретическая часть каждого раздела содержит перечень знаний, получаемых в процессе обучения: знания по музыкальной грамоте и выразительному языку танца, знания о характерных чертах и истории танца различных эпох и народов, знания по музыкальному этикету. В практическую часть входит перечень умений и навыков: упражнений, движений, танцев.

Раздел «Танцевальная азбука» включает в себя:

• изучение позиций рук и ног, основных движений рук и тела (port de bras) и подготовок к движениям (preparation), движений классического, народного и бального танца;

• Элементы классического танца (тренаж у станка способствует развитию танцевальных способностей, технического мастерства, вырабатывает осанку, гибкость, координацию и культуру движения, воспитывает понимание того, что танец – это содержательное искусство, требующее умения, техники и выразительности).

• Тренировочные упражнения и основные танцевальные движения (по кругу, диагонали, на середине зала) развивают танцевальные данные детей: aplomb, гибкость и пластичность корпуса, грация движений рук, координация движений, чувство пространства, музыкальность и выразительность, тем самым подготавливая детей к постановочно-репетиционной работе над танцевальными композициями, этюдами, танцами.

Занятиям по классическому танцу придаётся особое значение, т.к. классический танец является основой хореографической подготовки учащихся.

Раздел «Азбука танцевальных движений» (Ритмика и элементы музыкальной грамоты).

Состоит из ритмических упражнений, музыкальных игр, упражнений на ориентировку в пространстве (построений и перестроений), а также предусматривает знакомство с основами музыкальной грамоты, слушание и разбор танцевальной музыки. Упражнения этого раздела способствуют развитию музыкальности, чувства ритма и эмоциональной отзывчивости на музыку, формируют умение координировать движения с музыкой (ритмопластика).

Одно из направлений творческой деятельности детей элементы танцевальной импровизации — сочинение танцевальных движений, комбинаций на предложенную тему, инсценировка стихотворений, песен, сказок, этюды для развития выразительности движений и ритмопластики. Творческие задания включаются в занятия в небольшом объёме.

Раздел «Постановочно-репетиционная работа»

Содержит перечень изучаемых танцев различных по характеру и стилистике (классический, эстрадный, историко-бытовой, народный). Постановочный материал подобран с учетом основных направлений и задач первого года обучения танцу, уровня индивидуальной подготовленности учащихся и их интереса. Дети знакомятся с происхождением танца, с его отличительными особенностями, композиционным построением, характером музыки.

Музыкальному сопровождению занятий и подбору музыки к танцу уделяется особое внимание. Музыка должна быть выразительной, точно передавать характер движения, ритм, темп. В процессе разучивания танца необходимо добиваться, чтобы дети исполняли выученные танцы музыкально, выразительно, осмысленно, сохраняя стиль эпохи и национальный характер танца.

Народно-сценический танец изучается на протяжении всего курса обучения и имеет важное значение для развития художественного творчества и танцевальной техники у учащихся. На первом этапе дети изучают простейшие элементы русского танца, упражнения по народно — сценическому танцу, изучаются в небольшом объёме и включаются в раздел «танцевальная азбука». Занятия по народному танцу включают в себя: тренировочные упражнения, сценические движения на середине зала и по диагонали, небольшие танцевальные композиции.

Также дети изучают элементы современной пластики. В комплекс упражнений входит:

• партерная гимнастика;

• тренаж на середине зала;

• танцевальные движения;

• композиции различной координационной сложности.

Беседы по хореографическому искусству проводятся систематически в течение всего курса обучения (отдельные часы не выделяются, проводятся в контексте изучаемой темы) и включают в себя информацию по истории искусства танца, общие сведения об искусстве хореографии, её специфике и особенностях. Беседы дополняются наглядными пособиями, прослушиванием или просмотром записей фрагментов из балетов, творческих концертов и т.д.