- •Наталья Михайловна Сокольникова Краткий словарь художественных терминов для учащихся 5-8 классов Изобразительное искусство
- •Часть 4
- •Isbn 5-86866-070-6
- •1. А. Матисс. Абрис лица
- •2. В. Кандинский. Импровизация 7. 1910 г.
- •3. А. Иванов. Октябрьский праздник в Риме у Понте Молле. Акварель. 1842 г.
- •6. П. Клодт. Лошадь с жеребенком. Бронза
- •7. Антаблемент древнегреческого храма
- •13. Арабеска
- •14. Виды арок
- •19. М. Греков. Тачанка. 1925 г..
- •20. В. Кейнеман. Батик. Шри-Ланка. 1970 г
- •22. Витраж в соборе в Шартре. Около 1225 г.
- •29. Собор Нотр-Дам. Париж
- •30. Внутренняя галерея Нотр-Дама
- •34. Жан фуке. Миниатюра. Побег Помпея после битвы при Фарсале. 1460-1476 гг.
- •35. В. Дейк. Эскиз к картине «Взятие Христа»
- •36. Шаль. Шерсть, ручное двустороннее ткачество. 1820-1830 гг.
- •37. Школа дизайна
- •38. Дольмен ж
- •39. Л. Бакст. Эскиз декорации к балету м. Равеля «Дафнис и Хлоя»
- •40. Натюрморт. Фрагмент фрески из Геркуланума. I в. Н. Э.
- •41. Рафаэль. Снятие с креста. Масло. 1507 г.
- •42. Чудо о Флоре и Лавре. Икона конца XV в.
- •43. В. Конашевич. Разворотная иллюстрация к сказке а. С. Пушкина «Сказка о царе Салтане»
- •46. Г. Юккер. Стул (II). 1963 г.
- •47. Н. Пуссен. Великодушие Сципиона. Между 1640 и 1645 гг.
- •50. Э. Мане. Портрет мадам Жюль Гийме. Бумага, итальянский карандаш. Около 1880 г.
- •51. Портик кариатид в Эрехтейоне. Около 421-406 гг. До н. Э.
- •54. В. Татлин. Памятник III Интернационала. 1919 г.
- •58. К. Карра. Композиция с женской головой
- •59. Колонны: а – дорического ордера, б – тосканского ордера, в – ионического ордера, г – коринфского ордера
- •60. А. Родченко. Красное и желтое. 1920-е годы
- •61. Р. И в. Герловины. Живая вода. Из серии «Неподвижные перформансы». 1989 г.
- •62. Стоунхендж. Англия. 2-е тыс. До н. Э.
- •63. П. Пикассо. Авиньонские девицы. 1907 г.
- •66. Мастихины
- •67. Метопа древнегреческого храма
- •68. В. Липицкий. Аленький цветочек. Шкатулка. Федоскино. 1979 г.
- •80. Изделия народных художественных промыслов
- •83. О. Ренуар. Обнаженная. 1876 г.
- •84. В. Вазарели. Сыновья II. 1966 г.
- •85. Схема архитектурных ордеров: а – тосканского, б – дорического, в – ионического, г – коринфского, д – композитного
- •86. Орнаменты:
- •88. А. Саврасов. Проселок. 1873 г.
- •89. Наскальная живопись. Лошадь, раненная стрелами. Пещера Ласко. Около 20 тыс. До н. Э.
- •90. И. Репин. Не ждали. 1884-1888 гг.
- •93. Д. Фридман. Свежая краска. Плакат
- •94. Ф. Леже. Фигура с цветком и птицей. Полихромный рельеф. 1953 г.
- •95. Р. Лихтенштейн. В машине. 1963 г.
- •98. Ж. Сера. Воскресенье после полудня на острове Грандт Жатт. 1884-1886 гг.
- •99. Ж. Ф. Милле. Сборщицы колосьев. 1857 г.
- •100. Ю. Пименов. Новая Москва. 1937 г.
- •101. Рельеф из гробницы Хени. Конец 3-го тыс. До н. Э.
- •102. К. Брюллов. Группа из двух натурщиков. Итальянский карандаш. 1817 г.
- •108. П. Рубенс. Этюд оседланной лошади. Около 1615-1618 гг.
- •109. Ф. Толстой. Крестьянский двор. Вырезка из бумаги. Начало XIX в.
- •110. Г. Мур. Лежащая фигура. Зеленый хорнтонский камень. 1938 г.
- •111. Пляшущие крестьяне. Деревня Богородское. Середина XIX в.
- •112. И. Крамской. Портрет с. Н. Крамской у окна. Соус. 1870 г.
- •117. Титульный разворот
- •118. Л. Кан. Бамбук. Фрагмент. Тушь по бумаге. Период Юань
- •119. Я. Йорданс. Голова пожилой женщины. Уголь
- •120. И. Хегенбарт. Рисунок фломастером
- •121. Р. Пиано, p. Роджерс. Национальный центр искусств им. Жоржа Помпиду. Париж. 1977 г.
19. М. Греков. Тачанка. 1925 г..
БАТАЛЬНЫЙ ЖАНР (от фр. bataille – битва) – жанр изобразительного искусства, посвященный темам войны, битв, походов и эпизодов военной жизни. Главным образом этот жанр характерен для живописи, отчасти также графики и скульптуры. Он может быть составной частью исторического и мифологического жанра, а также изображать современную художнику жизнь армии и флота. Батальный жанр может включать в себя элементы других жанров – бытового, портретного, пейзажного, анималистического (при изображении конницы), натюрморта (при изображении оружия и других атрибутов воинской жизни).
Формирование батального жанра начинается в эпоху Возрождения (Леонардо да Винчи, Микеланджело, Тициан, Тинторетто), он переживает свой расцвет в XVII-XVIII вв. (Д. Веласкес, Рембрандт, Н. Пуссен, А. Ватто) и особенно ярко передает трагедию войны в период романтизма в 1-й половине XIX в. (Ф. Гойя, Т. Жерико, Э. Делакруа). Художники-баталисты, как правило, стремятся передать героическую готовность к борьбе, воспевают воинскую доблесть, торжество победы, но порой в своих произведениях они разоблачают античеловеческую сущность войны, проклинают ее (II. Пикассо «Герника», картины В. Верещагина, М. Грекова, А. Дейнеки, Е. Моисеенко, Г. Коржева и др.).
БАТИК (фр. batique – набивной) – многоцветная ткань, рисунок на которую наносят ручным способом. Первоначально батик появился у народов Индонезии, где рисунок наносился с помощью воска (резерва), а затем ткань опускалась в краситель, который окрашивал только не покрытые воском участки. Операция повторялась несколько раз, если надо было получить разнообразные оттенки цвета. В дальнейшем батик получил широкое распространение в Азии и Европе. В наше время техника его существенно усложнилась. Различают горячий и холодный батик в зависимости от того, какую обработку проходит ткань. Процесс нанесения рисунка на полотно может быть одинаковым в обоих случаях, но затем в технике горячего батика расписанное изделие подвергают обработке горячим паром в специальных устройствах («запаривают»). Это делается для того, чтобы закрепить краски, и батик можно было стирать. Современные красители позволяют достигнуть эффекта простым проглаживанием горячим утюгом ткани с обратной стороны.
Различают два основных способа нанесения краски в технике батика: свободная кистевая роспись и выполнение рисунка с помощью нанесения специальными инструментами резервирующего состава для достижения четкой графики линий. Возможно множество вариантов применения смешанной техники изготовления батика. Например, сочетание четкого рисунка и узелкового орнамента, который получается в результате того, что на ткани крепко завязывают несколько узлов разного размера, а затем опускают в краску. Она не может проникнуть в складочки узлов, в результате чего получаются красивые круги. Художники используют много специальных приемов для получения разнообразных красочных эффектов. Они покрывают воском достаточно большие участки, затем мнут ткань так, чтобы образовались на воске трещинки, в которые потом будет затекать краска. В результате красивая сеточка линий покроет изображение. Такой узор имеет специальное название «кракле». Чтобы осветлить цветовой тон, можно непросохшую краску сбрызнуть водой или посыпать крупной солью. Так можно достигнуть эффектов, подобных акварельной живописи. Благодаря своим богатым декоративным возможностям техника батика применяется при росписи одежды, платков, занавесей, панно и т. п.
