Р.Н. П. «Ходила младешенька по борочку»
В этой пьесе добиваемся спокойного, плавного исполнения. Учимся дослушивать взятые звуки. Ребята, представьте себе девушек в длинных сарафанах, которые водят хоровод. Ученики знакомятся с понятием хороводная.
Учитель: А теперь перейдем к следующему произведению. Оно аналогичное по характеру. Поэтому исполняем на легато, плавно, мягко.
Р. Н. П. «Как в лесу-лесу, лесочке»
Учимся слушать концертмейстера, прослушиваем вступление и синхронно вступаем. Учимся одновременно взять и снять звук, выдержать вместе паузу, перейти к следующему звуку.
Учитель: Ребята, один из самых сложных и спорных вопросов это ШТРИХИ в ансамбле. Игре в ансамбле присуща скрупулёзная синхронность исполнения штрихов по группам или всем ансамблем. Это то же, что шаг не в ногу в шеренге солдат. ( К слову, на выработку синхронного шага кремлёвские курсанты тратят до 5 часов ежедневно). Работа над штрихами ( особенно отрывистыми) в ансамбле помогает развивать в детях звуковую и штриховую культуру. Переходим к следующему произведению. В исполнении ансамбля прозвучит «Танец медвежат». Ребята, постарайтесь сыграть более отрывисто, грузно. Представляем себе толстых неуклюжих медвежат.Звучит «Танец медвежат».
«Танец медвежат»
Это произведение готовим к выступлению на родительском собрании и на зачете. Вычленяем главную партию. Учимся слушать мелодию и второй голос, аккомпанемент. Работаем над ньюансами. Логическим завершением долгих репетиционных поисков является концертное выступление. Выступления на публике, на сцене, к которым ансамбль так долго готовиться, все является радостью и праздником для детей. Поэтому их надо устраивать как можно чаще. Для большинства уч-ся музыкальных школ выступление в ансамбле на открытых концертах является единственной возможностью выступать публично. Эти выступления не только доставляют радость. Но рождают чувство удовлетворённости, когда дети видят результаты своего труда, реально ощущают себя артистами и музыкантами
При подборе репертуара необходимо обратить внимание на то, что музыкальные образы были понятны учащимся второго года обучения. С этой целью подбираются пьесы, в которых сочетаются образы злого и доброго, веселого и грустного. В репертуаре нашего небольшого коллектива есть пьесы кантиленного характера (р. н. п. «Ходила младешенька по борочку», «Как в лесу-лесу, лесочке») и также пьесы контрастные по характеру («Лошадка», «Танец медвежат»).
Домашнее задание. По окончании урока каждый ансамблист должен сформулировать план домашней работы над каждым произведением. А домашнее задание будет такое: выучить за каникулы наизусть «Танец медвежат».
Учитель: Ребята,всем спасибо. Вы можете быть свободны. Убираем инструменты.
3. 3. Заключение.
Коллективные выступления дают возможность играть на сцене детям с разными музыкальными данными, делают их более уверенными в своих силах.
Практика показала, как благотворно влияет на детей игра в ансамбле. Вызывая интерес к музыке, уроки ансамбля побуждают даже нерадивых учеников серьезнее относится к занятиям в музыкальной школе. Ребенок развивает свой кругозор , оттачивает эстетический вкус, повышая тем самым общее эстетическое развитие. В процессе коллективной игры ученик может сам оценить уровень своей подготовки, заметить типичные ошибки.
Занятия с ансамблем требует от преподавателя многих навыков: умение подобрать и переложить музыкальный материал, продуманности в подборе участников ансамбля и распределение партий между ними, умение тщательно спланировать занятия, навыков дирижирования .
Ансамблевое музицирование не только развивает музыкальный слух, но и способствует развитию полифонического мышления, учит слушать и понимать содержание музыки.
Преподаватель детской музыкальной школы ответственен за формирование музыкальных вкусов своих учащихся. Независимо от того, с кем он занимается, с будущем профессионалом или просто с любителем, он должен помнить о главном смысле своего дела – нести детям радость общения с музыкой.
Наиболее значимое преимущество совместной деятельности в том, что в процессе общения развиваются социально значимые качества личности подрастающего поколения – коммуникативные. «Дети учатся…не только музыке, но и основам человеческого общения, взаимодействия в коллективе» (А.Артоболевская). Занимаясь в ансамбле, дети учатся не просто действию, а именно взаимодействию, партнёрству. Игра в ансамбле учит понимать партнёра, прислушиваться к нему, соотносить свои интересы с интересами партнёра. Такие важные коммуникативные качества личности как взаимопонимание и взаимоответственность создают платформу для конструктивного, культурного успешного общения. Этот опыт для дальнейшей жизни необходим каждому как воздух.