Хореографическая сюита

Сюита (от фр. - «ряд») - последовательность. Это циклическая музыкальная форма, из нескольких самостоятельных, обычно контрастирующих между собой частей, объединённых общим художественным замыслом.

Хореографическая сюита – это композиция, состоящая из нескольких танцев. Объединённых одной темой. Это некое единство, одушевленное идеей сквозного развития действия. Каждый номер закономерный этап, непрерывного развития целостной композиции.

Отличительные черты хореографической сюиты:

1. Контрастность - темпоритмическое развитие (медленных, быстрых темпов, ритмов) характера и содержания номеров.

2. Программность - в программе сюита объединяет все номера одной темой, замыслом или сюжетом.

Составляющие части хореографической сюиты:

1. Тема.

2. Идея.

3. Драматургия:

• экспозиция – первый номер,

• завязка – первый номер,

• развитие действия – второй номер,

• кульминация – второй номер,

• развязка – третий номер.

4.Драматургически каждый номер, должен быть законченным по

содержанию и форме, и впоследствии может исполняться, существовать

как отдельный концертный номер.

5. Количество частей (от трёх и более, например, сюита «Дружба народов»).

6. Длительность по времени (от девяти минут и более).

7. Сюита может быть построена на основе одного любого жанра. Если это не

противоречит содержанию, можно исполнять несколько жанров в одной

сюите (например, фантастический сюжет, действие переноситься из одного

времени в другое).

Виды хореографической сюиты

1. Сюжетная (герой, персонаж, типаж). Действие и конфликт развиваются на протяжении всей сюиты в каждом номере.

2. Бессюжетная в сюите:

• общая тема, идея.

• связующим элементом может быть так называемый переходный мостик (герой, персонаж, типаж).

Дивертисмент

Дивертисме́нт (от фр. divertissement — «увеселение», «развлечение» и итал. divertimento) подразумевает под собой несколько трактовок:

• ряд концертных номеров, составляющих особую увеселительную программу, даваемую в дополнение к какому-либо основному спектаклю, концерту;

• балетный спектакль, состоящий из отдельных номеров, или вставной номер в балете или опере, непосредственно не связанный с сюжетом;

• музыкальные сочинения, составленные из нескольких небольших, легко обработанных пьес для одного или нескольких инструментов.

Первоначально, триста лет назад, под этим названием стали появляться отдельные музыкальные пьесы пли целые сборники пьес развлекательного характера. Очень большое распространение такие дивертисменты получили в XVIII веке. Чаще всего их сочиняли для камерного ансамбля или небольшого оркестра, в нескольких частях. Дивертисменты писали французские, немецкие, итальянские композиторы. И сейчас в концертах можно услышать дивертисменты Гайдна или Моцарта. А начиная с XIX века этот термин приобрел несколько иное значение. Так стали называть музыку, сходную с попурри. Одновременно с такими, чисто музыкальными дивертисментами, во Франции появились дивертисменты музыкально-сценические. Это были вставные, чаще всего балетные, но иногда и вокальные эпизоды в спектаклях – драматических или оперных. Один из первых таких дивертисментов появился в комедии Мольера «Брак по принуждению». Музыку к этому балетному дивертисменту написал придворный композитор Людовика XIV Ж. Б. Люлли. Известны его дивертисменты и к другим пьесам прославленного французского комедиографа. Иногда дивертисменты составляют целое развлекательное представление, своего рода концерт внутри спектакля. Таков и дивертисмент во втором акте балета П. И. Чайковского «Щелкунчик».

При этом балет не утратил и своей вспомогательной функции в оперных постановках, даже наоборот: развил её, превратив танец в оперном спектакле в канву общего сюжета. И во многих современных оперных спектаклях часто используются вводные балетные сцены.