51.Элитарная и массовая культура

Элитарная (высокая) культура создается привилегированной частью общества, либо по ее заказу профессиональными творцами. Основная функция-установление, поддержание и воспроизводство социально порядка. Элитарная культура включает изящное искусство, классическую музыку и литературу. Высокая культура (например, живопись Пикассо или музыка Шенберга), трудна для понимания неподготовленного человека. Как правило, она на десятилетия опережает уровень воспри­ятия среднеобразованного человека. Круг ее потребите­лей—высокообразованная часть общества: критики, литературоведы, завсегдатаи музеев и выставок, театралы, художники, писатели, музыканты. Когда уровень образования населения растет, круг потребителей высокой культуры расширяется. Массовая культура не выражает изысканных вкусов или духовных поисков народа. Время ее появления — середина XX века, когда средства массовой информации (радио, печать, телевидение) проникли в большинство стран мира и стали доступны представителям всех социальных слоев. Массовая культура может быть интернациональной и национальной. Массовая культура, как правило, обладает меньшей художественной ценностью, чем элитарная или народная культура. Но у нее самая широкая аудитория и она является авторской. Она удовлетворяет сиюминутные запросы людей, реагирует на любое новое событие и отражает его. Поэтому образцы ее быстро теряют актуальность. С произведениями элитарной и народной культуры подобного не происходит. Одни и те же виды искусства могут принадлежать высокой и массовой культуре: класс музыка — высокой, а популярная — массовой. Однако существуют такие жанры литературы (фантастика, детективы и комиксы), которые всегда относят к попу­лярной или массовой культуре, но никогда к высокой. То же самое происходит с конкретными произведениями искусства.Высокая культура может быть только письменной, а народная — любой. Высокая (элитарная) культура создается образованным слоем общества, а народная и этническая — преимуще­ственно необразованным. Образован­ное меньшинство и становится носителем националь­ной культуры.

За 50 лет любое авангард­ное и необычное произведение успевает превратиться чуть ли не в ретроградное, консервативное. С каждым десятилетием дистанция между высокой и народной культурой снижается. Сегодня авангард, особенно в массовой культуре, становится модой чуть ли не на следующий день.

В массе человек теряет я. Масса нерасчленена, одноформенна, беспочвенна, не обладает самосознанием. В работе Ортега-и-Гассета “Восстание масс”: в отличие от прежних времен, когда массы находились у “задников общественной сцены”, сейчас они на авансцене истории, что и вызвало тяжелейший кризис в Западной Европе. Он вводит понятие “человек-масса”. Речь идет о среднем человеке, который чувствует себя “как все”. По Ортеге, восстание масс - это восстание против интеллектуальных и моральных основ общества.

52.Новые виды искусства в XX веке.

Неоарт 50—60-х не отличался стремлением к открытому и непреклонному протесту, и вообще был далек от социально-политических идей.

Нулевое искусство—Ив Клейн и Пьеро Мандзони (разруш картин ветром и дождем, создание отпечатков телами натурщиц, монохромные произведения, состоящие из равномерно покрытыми одним цветом холстов, продаже несуществующих произведений, выставки с пустыми залами). Лозунг: все, что источает из себя художник—есть искусство.

Поп-Арт—американскиеРоберт Раушенберг и Джеспер Джонс. Поп-арт стремится найти искусство в том, что само по себе не считается искусством. Поп-арт - «искусство трюка».

Гиперреализм: сложная многофигурная композиция сюжета; метод механического оттиска был заменен методом живописной имитации фотографической формы. Представители Клоуз, Дон Эдди, Бен Шонцайт. Метод их состоял в копировании фотографии в ручную, увеличивая их размеры до размеров холста. Художники фактически изображали не сюжет, а структуру фотографии.

Минимальное искусство, превратившее художественный объект в объект реальный (Карл Андре, Дональд Джад). В качестве художественных произведений начинают выступать такие предметы и явления как мусорные свалки, чужие картины, Вашингтон, Сахара, Млечный путь. Смысл такого искусства в изобретении новых точек зрения на реальность, в изменении обычной позиции видения.

Процессуальное искусство или искусство действия (Джон Кейдж).

Концептуализм—последнее по времени возникновения (60-80-е гг., Р.Берри, Д.Хюблер, Л.Вейнер). Концептуализм претендовал на роль феномена культуры, синтезирующего в себе науку (в первую очередь гуманитарные науки — эстетику, искусствознание, лингвистику, но также и математику), философию и собственно искусство в его новом понимании, "московский Концептуализм" (детская графика надписи вроде «Оля наливает чай»).

Соцарт—Термин был придуман в 1972 году Комаром и Меламидом, по принципу советского варианта поп-арта. В основе их творчества—создание системы свободного копирования советских пропагандистских клише, наполненных сочетанием приподнятости и страха.

Аптарт (от апартаменты, более чем 1000 работ 17-ти авторов в квартире).