Алвар Аалто, Норманн Бел Гедес, р.Бакмистер Фуллер, Эйлен Грей, Генри Дрейфус, Раймонд Лоуи, Уоррен МакАртур, Джио Понти, Вальтер Тиг.

1940-1950-е гг. ПОСЛЕВОЕННЫЕ ДЕСЯТИЛЕТИЯ

П ослевоенное время открывает дизайнерам новые пути исследований и действий: новые материалы и технологии, новые потребности. В эпоху перехода от разрушения и ужасов войны к мирному существованию самые простые предметы повседневной жизни неожиданно становятся культурными объектами.

Толчком для развития дизайнерской мысли послужило изобретение современных искусственных материалов: синтетический каучук, в годы войны заменивший недоступный натуральный каучук Азии, нейлон, используемый вначале для изготовления парашютов ВВС США, и широчайший спектр материалов синтеза: полистирол, полихлорид винила, полиметакрилат, плексиглас, полиэтилен, полиэстер, стекловолокно, полиуретан. Предложенные этими материалами новые возможности и методы изготовления вдохновляют дизайнеров на создания совершенно новых форм, соединяющие рациональность функционализма и экспрессию стиля «Стримлайн». Динамичные формы и линии напоминают формы животного мира. Сила, экспрессия поддержана яркими теплыми цветами.

Таким образом, датчанин Вернер Пантон повторяет идею довоенного «Зигзага» Ритвельда, однако вместо гнутых металлических трубок и листов фанеры, использует методы литья материалов синтеза ABS (acrylonitrile batadiennestyrène) чтобы получить выразительную форму образованную одним «текучим» пластом.

1940 г. - «Белл телефон лабораториес», США, выпускает мобильный телефон

1946 г. - Джон Преспер Эркет и Джон Моукли (США) придумали электронный компьютер

1948 г - «Си-Би-Корпорейшн», США, выпускает первый проигрыватель

1955 г. –появился конструктор «Лего Оле Кирк Кристиансен, Дания

1956 г. –первые контактные линзы, США

1957 г. - в России запущен первый искусственный спутник Земли.

1958 г. - Рут Хандлер придумала куклу Барби

В 1941 г. Музей современного искусства в Нью-Йорке объявил конкурс «Органический дизайн в меблировке дома». Первые премии получили Чарльз Имс и Эро Сааринен, чьи стулья из гнутоклееной древесины, металла и пластмассы стали производиться международными мебельными корпорациями. Особенно необычной казалась пластмассовая мебель Сааринена серии «Тюльпан» -столы и кресла на грибовидном основании. Сам автор объяснял, что хотел убрать из интерьера «лес ножек».

Кресло «Тюльпан», 1955-1956 гг.

Настоящим триумфом скандинавского дизайна стали произведения датчанина Арне Якобсена. Спроектированные им в 50-е гг. стулья и кресла «Муровей», «Лебедь», «Яйцо» напоминают, скорее, обаятельные живые существа, чем бездушные предметы мебели.

Стул "Swan", 1957-58 гг.

В Америке конец 40-х – это время норковых шуб, нейлоновых чулок, посудомоечных машин, будильников, баночного пива, холодильников глубокой заморозки. В Америке старые высокоидейные представления о «честности» в дизайне – функциональности и удовлетворение основных человеческих нужд окончательно уступают дорогу почтению к требованиям рынка. В 50-х гг. американский дизайн создал «технику выращивания потребителя для продукции», прививая людям желание иметь и разрабатывать имидж, которому они хотят соответствовать. Журнал «Лук» писал: «Если вам нужно угождать популярному спросу, то лучше попытаться формировать его на будущее». В помощь дизайну создается новая наука, изучающая потребителя – маркетинг.

Холодильник, диз Раймонд Лоу, 1954 г.

Условия в Европе были не сопоставимы с американскими. Европейские города лежали в руинах, оставалось в силе нормирование продуктов, катастрофически не хватало хлеба, угля и других необходимых вещей. « Что такое Европа сегодня? –спросил Черчилль 14 мая 1947 г. –Это куча камней, склеп, основа для взращивания бедствий и ненависти». Первостепенной задачей стало строительство жилья, дешевого, простого, но комфортного. Такому жилью соответствовал дизайн простых, рациональных формы, отвечавших требованиям современности.

Шкаф-перегородка"EZU"t"-Чарльз и Рэй Имз

Задача массового производства мебели решается проектированием и изготовлением корпусной мебели из унифицированных узлов, блоков или секций, которые покупатель может комбинировать в соответствии со своим вкусом и размерами квартиры. В моду вошли столы и стулья с длинными тонкими ножками, а также ножки с насадками-шариками на концах – это получило название стиль «коктейль черри».

Часы. Диз. Дж.Нельсон, 1947 г.

Бритва «Браун», мод 202-SM24, диз Дитер Рамс и Ханс Фишер

Основанная в 1955 в Германии, Ульмская школа возобновляет искания «Баухауса», развивая рационалистическую мысль. Согласно теории Ульмской школы, дизайнер - нейтральный научный и критический координатор, " пытается задать предмету роль важного актера промышленной цивилизации». Подобный подход получает широкое распространение, примерами чего являются программа фирмы IBM (США), выпустившей первый персональный компьютер Ramac 305, или корпорация Sony (Япония), быстро завоевавшая международный рынок благодаря аппаратам высокого технического качества, простоты линии и уменьшенного объема. Лучшим примером идей Ульмской школы стало плодотворное сотрудничество Ганса Гуджелота, преподавателя школы и фирмы Braun.

Журнальнй столик, диз. Карло Моллино, 1947

Уже в конце 40-х гг. Карло Моллино и Энрике Рава проектировали мебель самую оригинальную в западном мире мебель. Дизайн интерьера стал главной идеей итальянского урбанистического общества, в то время как кино стало его интеллектуальной тренировочной площадкой. Новые журналы новые торговые центры и новые дома провозгласили расцвет в итальянской архитектуре, промышленности и дизайне. В полуразрушенной стране дизайн означал надежду на то, что промышленная продукция может стать инструментом для осуществления культурной революции.

« У Италии есть мотоциклы очень хорошего дизайна «Мотом», «Делфино» и «Руми», у нее есть самая красивая в мире швейная машинка «Висеттапирелли», кофеварка эспрессо «Павони», стулья Кассина, потрясающие напольные покрытия Пирелли, прекрасная упаковка Карро ди Фуоко, автобус «Ликвигас», спроектированный Кампо и Граффи. У нее есть двухъярусные вагоны Заванелла, письменные столы Россели…, продукция для Продест-Гомма, дизайн который сделан Занусси, часы Солари, мебель, дизайн которой разработан ДеКарли, Моллино, Романо и Вигано, лампы Артелюче и т.д. Прекрасная, чистая и простая «Линия итальяна»… наконец признана во всем мире», - писал в 1952 г. журнал «Домус».

Автором знаменитого мотороллера «Веспа», выпущенного в 1946 г. был авиационный инженер Корандино д′Асканьо

Дизайн становится все более мощной силой, дизайнер из специалиста-технаря превращается в концептолога, человека, способного изменять традиционные представления об окружающем мире. А возможно, и сам окружающий мир…