Искусство ислама
1
2
3
4
Большая Мечеть в Стамбуле. План и внешний вид
Геометрическая комбинаторика планов сооружений на основе модульной сетки
Минарет Калян, Бухара
Резной шкаф
Мавританский стиль
Мавританский - (от лат. Mauritania - древнеримское название области в Северо-Западной Африке от mauri, греч. mauros - темный). Мавританский стиль достиг своего наивысшего расцвета в XI-II и XIV веках в двух конечных пунктах громадной империи - в Индии и Испании. Мавританские короли постройкой дворцов Альгамбры в Гранаде и Альказара в Севилье создали самые выдающиеся памятники искусства ислама.
Большая мечеть в Кордове. Колонный зал. 8-10 в. |
Мечеть в Кордове (VIII-Х вв.), имеет все особенности, типичные для построек Ближнего и Среднего Востока: купола, мукарнаты ("сталактитовые" своды), подковообразные арки с полосатой кладкой из камней разного цвета, изысканная ажурная резьба, геометрические орнаменты с вплетенными в них арабскими надписями. В XII-XIV вв. в Гранаде, столице Андалусии, арабские мастера создали дворцовый комплекс - Альхамбру (от арабск. Al Hamra - "Красная"). Альхамбра - шедевр мавританской архитектуры, олицетворение Райского сада на земле. Интерьеры пышных арабо-мавританских зданий, благодаря тонким стенам, игольчатым колоннам и острым ребрам, похожи на гигантский шатёр (видимо, в память о кочевом прошлом арабов). Полы и стены, что особенно важно в жарком климате, облицовывались глазурованными керамическими плитками - ацулеями (от арабск. azul - синий), с синей росписью по белому фону. Стены покрывались орнаментом точного, четкого рисунка с использованием геометрических и растительных мотивов; арабесками почти бесконечного разнообразия и сложной структуры. |
|
За счет этого стены приобретали вид роскошных персидских ковров, которые также часто использовались для украшения арабских домов.Город Кордова в Андалусии славился выделкой "кордовских кож", или гвадамасйле, - тисненых кож, которыми отделывалась мебель и стены интерьеров во многих городах Европы XVI-ХVIII вв. На всю Европу были знаменита люстровая керамика (люстр – глазурь с металлическим блеском) из Валенсии. Андалусские города Альмерия, Малага и Мурсия с VIII в. были главными центрами производства вышитых шелковых тканей. Ткани изготавливались трех сортов: дибаж - затканные серебром в несколько оттенков, тираз - ткань, затканная арабскими надписями, и холас - дешевый сорт. Более ранний стиль декора из крупных цветов, привнесенный из персидского искусства, развивался вместе с мавританским искусством Кордовы. Второй, более поздний, стиль с причудливыми геометрическими "арабесками" и мотивами архитектурного декора именуют "стилем альхамбры". |
«Львиный двор», Альгамбра, Гранада, 14 в. |
|
Неомавританский стиль проявился в архитектуре, оформлении интерьеров и мебели во второй половине XIX в. Он был эклектичным, так как наряду с "мавританскими" включал элементы сирийского, индийского, персидского и даже китайского искусства. После второй Русско-турецкой войны 1877-1878 гг. в русском искусстве усилилось влияние форм искусства мусульманской Турции. Во дворцах и частных особняках периода Историзма престижным считалось оформлять курительные и кофейные комнаты в "восточном вкусе", ванные оформлялись под мавританские серали. По проекту архитектора А. Брюллова в Зимнем дворце е Петербурге в 1839-1840 гг. была создана ванная комната в "мавританском стиле". Она не сохранилась, но запечатлена на акварели Э. П. Гау в 1870 г. Многие интерьеры получали название "Альгамбра". Этот смешанный стиль иногда именовали "стилем сарацинов" (от лат. saraceni - античное прозвание жителей Аравии). Другое название - "стиль мореск" (от франц. moresque - мавританский). В конце XIX в. здания синагог в разных странах также строили в "мавританском стиле". В мавританском стиле построен большой доходный дом князя А. Мурузи в Петербурге между Литейным проспектом и Басковым переулком. Мода на "стиль морески" сохранялась и в период Модерна 1890-1910-х гг. .