- •Тема 1. Культурология как наука
- •Полисемантичность понятия культуры.
- •Многоуровневость подходов к определению культуры.
- •Тема 2. История культурологических учений
- •Тема 3. Понятие о структуре культуры
- •Структурные элементы культуры.
- •Деятельность как форма проявления культуры.
- •Культура в системе бытия.
- •Функции художественной ценности.
- •Тема 4. Основные функции культуры
- •Тема 5. Семиотика культуры
- •Тема 6. Историческая типология культуры
- •Тема 7. Национальные культуры
- •Классификация прав человека и гражданина.
- •Тема 8. Региональные культуры.
- •Тема 9. Культура и цивилизация.
- •Тема 10. Культура и контркультура
- •Культура и личность.
- •Эволюция культуры личности.
- •Социализация личности.
- •Оциализация
- •Человек как потребитель культуры.
- •Функции образования
- •История мировой и отечественной художественной культуры
- •Часть I. Мировая художественная культура культура первобытного общества.
- •Мезолит (10 - 6 тыс. До н.Э.)
- •Эпоха бронзы (ок. 2 тыс. До н.Э.)
- •Художественная культура древнего мира
- •Додинастический период (4 тыс. До н.Э.)
- •Древнее царство (30 - 23 вв. До н.Э.)
- •Архитектура
- •Скульптура
- •Архитектура и скульптура
- •Архитектура и изобразительное искусство
- •Амарна (нач. 14 в. До н.Э.)
- •Передняя азия
- •Архитектура Шумера и Аккада
- •Скульптура
- •Античная художественная культура
- •Древняя греция
- •Гомеровский период
- •Архаика
- •Греческая классика
- •Эллинистический период
- •Древний рим
- •Римская республика
- •Римская империя
- •Художественная культура средневековья
- •Славу воспою
- •Византия
- •Западная и центральная европа
- •Романское искусство
- •Готическое искусство
- •Художественная культура возрождения
- •Предвозрождение
- •Раннее возрождение
- •Высокое возрождение
- •Позднее возрождение
- •Северное возрождение
- •Нидерланды
- •Германия
- •Франция
- •Испания
- •Художественная культура европы и америки XIX века
- •Культура западной европы и сша XX в.
- •Часть II. История художественной культуры. Русская художественная культура культура киевской руси
- •Архитектура
- •Живопись
- •Графика
- •Культура Новгорода
- •Культура московской руси XIV - XVI вв.
- •Русская культура XVII века
- •Русская художественная культура XVIII века
- •Русская художественная культура XIX века
- •А.С.Пушкин
- •23 Февраля 1942 года
- •Художественная культура украины
- •XIII – I половины XVI вв.
- •Литература
- •Архитектура
- •Изобразительное искусство
- •Первой половины XVI в.
- •Литература
- •Украинская художественная культура
- •II половины XVII – 1 половины XVIII вв.
- •Литература и театр
- •Изобразительное искусство
- •Художественная культура украины второй половины XVIII в.
- •Литература
- •Архитектура
- •Скульптура
- •Живопись
- •Графика, прикладное искусство
- •Художественная культура украины первой половины XIX в.
- •Литература
- •Театр и музыка
- •Архитектура, изобразительное искусство
- •Художественная культура украины во второй половине XIX века
- •Литература
- •Драматургия и театр
- •Изобразительное искусство
- •Графика
- •Скульптура
- •Художественная культура украины
- •Литература
- •Изобразительное искусство. Живопись
- •Графика
- •Скульптура. Архитектура
- •Литература
Графика
В Киевской Руси высоко ценили рукописную книгу. Писцы и художники стремились сделать ее неповторимой, единственной в своем роде. Они работали в одной мастерской и создавали книгу как единое целое, где все – и почерк, н цвет, и орнамент заглавных букв, и заставки, и иллюстрации, даже тон пергамента (особенно обработанной кожи) – было гармонично взаимосвязано. В этот период возникает книжная миниатюра274.
Первой известной нам рукописной книгой считается Евангелие, написанное в Киеве в 10561057 годах для новгородского посадника Остромира и называемое поэтому Остромировым. Книгу украшают большие красочные заглавные буквы – инициалы, их более восьмисот. Буквы эти имеют сложную форму, они украшены растительным орнаментом. В книге – четыре раздела, каждый из них должна была открывать миниатюра, расположенная на отдельном листе и изображающая евангелиста. Было выполнено три композиции – изображения евангелистов Иоанна, Луки и Марка, четвертый лист остался чистым. Эти изображения окружают пышные, перегруженные сложными орнаментами рамы. Евангелисты показаны пишущими свои сочинения и как бы на мгновение прервавшими свой труд, чтобы услышать слова, нисходящие с неба.
Интересны и миниатюры Изборника Святослава (1073 г.), здесь находится изображение княжеской семьи. На переднем плане – князь Святослав, его жена и ребенок, сзади сыновья. Вся семья, в отличие от фресок Софийского собора, изображена компактной группой.
Большой интерес представляют и орнаменты рукописных книг.
Самым распространенным видом искусства Киевской Руси было декоративно-прикладное. Оно впитало в себя и местные многовековые традиции, и народные черты, и стилистические тенденции мирового художественного процесса.
Техническое мастерство, тонкий художественный вкус обнаруживаются в ювелирных изделиях (серьги, подвески, гривны, браслеты). Они сделаны из серебра и золота с применением скани275 и зерни276.
На первый план выходит растительный орнамент. Листья, деревья, цветы вырезаются, гравируются, рисуются на самых разнообразных предметах. Появляется и "звериный" стиль в орнаменте: это изображения чудовищ и птиц в сочетании с элементами растительного орнамента.
Элементы прикладного искусства нашли отражение и в резьбе по камню, что было применено в украшении соборов и других зданий. Прикладное искусство Киевской Руси оказало влияние на развитие искусства того периода в целом.
Музыка
Возникнув в древнейшие времена, музыка сопровождала жизнь людей и в Киевской Руси. Песни, пляски, инструментальная музыка были составной частью праздников – "игрищ". В "Слове о богатом и убогом" дается описание выступления артистов-музыкантов "с гусльми и свирельми", певцов, танцоров, шутов.
Среди музыкальных инструментов Киевской Руси были ударные – бубен, макры, орган, духовые – рог, труба, рожок, сурна, окарина, кувички, дудка, жалейка, может быть, волынка, струнные – гусли и гудок, или смык.
Трубы и рога звучали на охоте и в походах, струнные одиночные и в составе оркестра – звучали на праздниках.
Уже в X – XI веках выделяются профессиональные исполнители. Это – сказители, певцы былин и преданий (вспомним Бояна в "Слове о полку Игореве"), другую группу представляли скоморохи-затейники, потешники, увеселители, которые были и музыкантами, и плясунами, фокусниками и т.д.
Музыка звучала и в христианском храме. Богослужение сопровождалось пением, существовали и нотные записи – певческие рукописи-книги. До наших дней дошли такие книги ХII в., где наряду с богослужебным текстом сохранились нотные знаки: "знамена" и "крюки". И сами рукописи носили названия "знаменных" и "крюковых". Различались две нотные системы: кондакардная и знаменная. Кондаками называли короткие хвалебные песни в честь святых, сборники этих песен носили название Кондакарии. Им соответствовала и особая нотная запись двухстрочная система специальных знаков. Кондакарий XII – XIII вв., сохранилось всего пять. Вторая нотная система, знаменная, получила более широкое развитие и после XIV века заняла господствующее положение. Знаменная нотная система расшифрована, кондакарная пока не поддается расшифровке.
Таким образом, материальная и духовная культура Киевской Руси древнейших времен достигла высокого уровня, заложив основу для развития национальной культуры.
КУЛЬТУРА СЕВЕРО-ВОСТОЧНОЙ РУСИ XII – XVI ВВ.
В XII веке Русь представляла собой множество феодальных княжеств. Наряду с Киевом возвышались новые города, появлялись новые центры культуры. Первенство среди обособившихся земель принадлежало северному Владимиро-Суздальскому княжеству, расцвет которого был подготовлен деятельностью князя Юрия Долгорукого. И именно там был создан один из самых прекрасных во всей средневековой Европе художественных ансамблей, в котором представлены прославленными шедеврами зодчество, живопись и ваяние.
Князь Юрий Долгорукий, сын Владимира Мономаха, на севере Руси построил многочисленные крепости, соборы: церковь Бориса и Глеба в Кидекше (в 4 км. от Суздаля) и собор Спасо-Преображения в Переславле-Залесском. Это были храмы-богатыри, они отличались утяжеленностью пропорций, приземистостью, чем напоминали крепостные строения. Прост и строг был их интерьер.
При сыне Юрия Долгорукого, Андрее Боголюбском, Владимир стал крупнейшим очагом русской культуры. Вокруг города воздвигаются земляные валы; с запада в город ведут ворота, названные по примеру Киевских Золотыми. На противоположном конце города – Серебряные. Воздвигаются храмы. Успенский кафедральный собор (1158 – 1161) был построен на высоком берегу Клязьмы и стал архитектурным центром города. Собор трехнефный и одноглавый. Именно там находилась величайшая русская святыня – икона Владимирская Богоматерь. Через два с половиной века Андрей Рублев украсил этот собор фресками, которые явились вершиной древнерусской монументальной живописи.
Неповторимым примером воплощения христианской морали, проповеди мира, любви и добра явилось творчество Андрея Рублева, художника-иконописца XV века. Его «Троица» – одно из самых значительных и одухотворенных созданий мировой живописи. Рублев обратился к традиционному религиозному сюжету: к библейскому патриарху Аврааму явилось трое прекрасных юношей, и он, угадав в дивных странниках троичное начало Божества, заклал тельца и угостил их.
В работе Рублева все символично, и голова тельца в жертвенной чаше приобрела значение евангельского агнца, символа жертвенности Христа во имя любви и спасения человеческого рода. Общечеловеческий смысл обрело это бессмертное создание, ибо оно в образной форме утверждало то, что вечно: добро, жертвенность и любовь.
Самая замечательная постройка времени Андрея Боголюбского – церковь Покрова на Нерли (1165), которая поражает своей гармонией, динамичностью и легкостью форм. Церковь неразрывно связана с окружающим пейзажем. Она воспринимается как поэма в камне.
При князе Всеволоде Большое Гнездо Владимиро-Суздальская Русь достигла наивысшего могущества. Восстановлен после пожара Успенский собор; построена церковь св. Дмитрия (1194 – 1197). Это небольшая церковь отличается тяжеловесным ритмом и мощью, но собор по-своему строен и пропорционален. На его внешних стенах – каменная резьба, рельефы с изображением библейского царя Давида, князя с сыновьями, сюжет из романа "Александрия" – полет Александра Македонского на небо. При преемниках Всеволода возведены храмы Рождества Богородицы в Суздале и Георгиевский в Юрьеве-Польском.
Все храмы были расписаны фресками и украшены иконами. Выдающиеся иконы этого времени: Дмитрий Солунский, Ярославская Оранта. Создавалась русская школа иконописи, для которой характерны народная орнаментальность, яркие, красочные сочетания, введение кармина (красная краска), что было чуждо византийской живописи.
Развивается декоративно-прикладное искусство, достигшее вершины в оформлении Золотых ворот Рождественского собора (применен способ огневого сечения).
Монголо-татарское нашествие разрушило многие храмы, сгорели иконы, погибли люди. Трагедия русского народа нашла свое отражение в литературе, которая выполняла миссию объединителя. Она сохранила то лучшее, что было накоплено в духовном развитии Киевской Руси и могло стать основой возрождения.
В середине XIII в. создается "Житие Александра Невского", где в типичном для воинских повестей стиле рисуется победа Александра над немецкими рыцарями на Чудском озере в 1242 г.
Разорения в период монголо-татарского нашествия избежали только Новгород и Псков, где и расцвела русская культура XIII – XV вв.
