- •Тема 1. Культурология как наука
- •Полисемантичность понятия культуры.
- •Многоуровневость подходов к определению культуры.
- •Тема 2. История культурологических учений
- •Тема 3. Понятие о структуре культуры
- •Структурные элементы культуры.
- •Деятельность как форма проявления культуры.
- •Культура в системе бытия.
- •Функции художественной ценности.
- •Тема 4. Основные функции культуры
- •Тема 5. Семиотика культуры
- •Тема 6. Историческая типология культуры
- •Тема 7. Национальные культуры
- •Классификация прав человека и гражданина.
- •Тема 8. Региональные культуры.
- •Тема 9. Культура и цивилизация.
- •Тема 10. Культура и контркультура
- •Культура и личность.
- •Эволюция культуры личности.
- •Социализация личности.
- •Оциализация
- •Человек как потребитель культуры.
- •Функции образования
- •История мировой и отечественной художественной культуры
- •Часть I. Мировая художественная культура культура первобытного общества.
- •Мезолит (10 - 6 тыс. До н.Э.)
- •Эпоха бронзы (ок. 2 тыс. До н.Э.)
- •Художественная культура древнего мира
- •Додинастический период (4 тыс. До н.Э.)
- •Древнее царство (30 - 23 вв. До н.Э.)
- •Архитектура
- •Скульптура
- •Архитектура и скульптура
- •Архитектура и изобразительное искусство
- •Амарна (нач. 14 в. До н.Э.)
- •Передняя азия
- •Архитектура Шумера и Аккада
- •Скульптура
- •Античная художественная культура
- •Древняя греция
- •Гомеровский период
- •Архаика
- •Греческая классика
- •Эллинистический период
- •Древний рим
- •Римская республика
- •Римская империя
- •Художественная культура средневековья
- •Славу воспою
- •Византия
- •Западная и центральная европа
- •Романское искусство
- •Готическое искусство
- •Художественная культура возрождения
- •Предвозрождение
- •Раннее возрождение
- •Высокое возрождение
- •Позднее возрождение
- •Северное возрождение
- •Нидерланды
- •Германия
- •Франция
- •Испания
- •Художественная культура европы и америки XIX века
- •Культура западной европы и сша XX в.
- •Часть II. История художественной культуры. Русская художественная культура культура киевской руси
- •Архитектура
- •Живопись
- •Графика
- •Культура Новгорода
- •Культура московской руси XIV - XVI вв.
- •Русская культура XVII века
- •Русская художественная культура XVIII века
- •Русская художественная культура XIX века
- •А.С.Пушкин
- •23 Февраля 1942 года
- •Художественная культура украины
- •XIII – I половины XVI вв.
- •Литература
- •Архитектура
- •Изобразительное искусство
- •Первой половины XVI в.
- •Литература
- •Украинская художественная культура
- •II половины XVII – 1 половины XVIII вв.
- •Литература и театр
- •Изобразительное искусство
- •Художественная культура украины второй половины XVIII в.
- •Литература
- •Архитектура
- •Скульптура
- •Живопись
- •Графика, прикладное искусство
- •Художественная культура украины первой половины XIX в.
- •Литература
- •Театр и музыка
- •Архитектура, изобразительное искусство
- •Художественная культура украины во второй половине XIX века
- •Литература
- •Драматургия и театр
- •Изобразительное искусство
- •Графика
- •Скульптура
- •Художественная культура украины
- •Литература
- •Изобразительное искусство. Живопись
- •Графика
- •Скульптура. Архитектура
- •Литература
Античная художественная культура
Особая роль в развитии мировой цивилизации, мировой культуры принадлежит художественной культуре Древней Греции и Рима, имеющей непреходящее значение.
Древняя греция
Своеобразие исторического развития Древней Греции обусловило гуманистическое содержание и высокий художественный уровень ее искусства, то место, которое заняла древнегреческая культура в истории человечества.
В период расцвета греческой рабовладельческой демократии (V в. до н.э.) сформировался этический и эстетический идеал человека-гражданина, всесторонне развитой личности, гармонически сочетающей высокие духовные и физические качества, защитника отечества. Глубокие философские представления о мире и человеке, этические и эстетические взгляды, литература и искусство Древней Греции оказали огромное влияние на всю последующую историю культуры человеческого общества.
История греческой культуры, соответственно истории Древней Греции, прошла следующие этапы развития:
1. Гомеровский период (XI – VIII вв. до н.э.).
2. Архаика, период образования рабовладельческих городов – государств (VII – VI вв. до н.э.).
3. Классика:
ранняя классика (490 – 450-е гг. до н.э.);
высокая классика (450 – 410-е гг. до н.э.);
поздняя классика (к. V – IV вв. до н.э.).
4. Эллинистический период (к. IV в. до н.э. – 1в. до н.э.).
Гомеровский период
Древнейший период развития греческой культуры носит название гомеровского по имени Гомера, легендарного автора эпических поэм "Илиада" и "Одиссея". Именно в этот период сложились основы греческой мифологии и народной эпической поэзии, отразившие жизнь народа, его духовные стремления, героические подвиги.
Мифы (от греч. mythos – повествование, басня, предание) – создания коллективной фантазии, обобщенно отражающие действительность в виде чувственно-конкретных персонификаций и одушевленных существ, которые мыслятся первобытным сознанием вполне реальными 238
Мифы это определенное представление о мире, цельная система взглядов, в соответствии с которыми воспринимается мир. Сформировавшись в первобытной культуре, мифология впоследствии явилась основой формирования науки, политической идеологии и т.п. Происходит своеобразное переосмысление мифов при включении в новые структуры. Особый интерес представляет их трансформация в литературном творчестве, связанном с мифом прежде всего по типу отражения действительности.
Греческая мифология имеет свою история развития.
Различаются следующие этапы:
– дофессалийская, или доолимпийская мифология, порожденная еще периодом матриархата;
– фессалийская, или олимпийская, связанная с патриархатом и примитивными формами раннего крито-микенского рабовладения, централизацией мифологии вокруг горы Олимп и переходом к художественному развитому и строгому героизму. Этот этап получил название классической мифологии, основанной на гармоническом и художественном восприятии мира.
В этот период в мифологии появляются герои, побеждающие чудовищ, ранее пугавших воображение человека. Вместо мелких божков и демонов является один главный, верховный бог Зевс, которому подчиняются все. Боги живут на горе Олимп, где воцаряются отношения патриархальной общины.
Мифология отразила и процесс роста самосознания человека. Мифологический герой в период так называемого "позднего героизма" вступает в спор, состязание с богами, за что они нередко мстят. Символичен образ Прометея, который за свою помощь людям терпит от Зевса наказание: он прикован к скале и ежедневно орел терзает его печень.
На основе богатой системы мифологических образов и сюжетов, других жанров фольклора возникла литература Древней Греции. Героический миф стал важнейшим источником формирования героического эпоса, в частности, эпических поэм "Илиада" и "Одиссея", авторство которых приписывается Гомеру239. Сюжеты обеих поэм относятся к сказаниям о Троянской войне, но реальная история здесь переплетена с более ранними мифами. В "Илиаде" нашла воплощение героическая тематика, в "Одиссее" – бытовая и сказочная.
События "Илиады" охватывают десятый год войны, незадолго до падения Трои. Сюжетное время поэмы – 51 день. По событиям этих дней дается максимально насыщенное изображение военной жизни того периода. Сюжетообразующее начало поэмы – гнев Ахилла, вызванный ссорой с предводителем войска Агамемноном, отобравшим у героя его пленницу Брисеиду. И первое слово гомеровского текста – "гнев":
Гнев, богиня, воспой Ахиллеса, Пелеева сына.
Грозный, который ахеянам тысячи бедствий соделал:
Многие души могучие славных героев низринул
В мрачный Аид и самих распростер их в корысть плотоядным
Птицам окрестным и псам (совершалася Зевсова воля),
С оного дня, как, воздвигшие спор, воспылали враждою
Пастырь народов Атрид и герой Ахиллес благородный.
Дальнейшее развитие сюжета таково: оскорбленный Ахилл покинул войско и вернулся лишь после гибели Патрокла. Кульминация поэмы – поединок Ахилла с Гектором, виновником гибели Патрокла. Развязка – возвращение отцу убитого Гектора, Приаму, тела его сына.
Вторая поэма Гомера рассказывала о странствиях Одиссея, его возвращении домой, длившемся десять лет. Эти годы были полны приключений и исключительных событий (эпизод с одноглазым циклопом Полифемом, пребывание в подземном мире, у нимфы Калипсо и т.д.). Заключительные главы повествуют о возвращении Одиссея в Итаку, где его ждет верная Пенелопа, о счастье, воцарившемся в его доме.
В "Одиссее" Гомер использует своеобразный композиционный прием: рассказ в рассказе. Повествование о фантастических событиях ведется не от лица автора, а содержится в рассказах героя о его странствиях. Так автор как бы не участвует в мифологизации действительности.
Одна из причин бессмертия гомеровского эпоса – гуманизм, проявляющийся в прославлении жизни и человека. Гомер воспевает мужество человека, его доблесть, верность в дружбе, любовь к родине, уважение к старости, т.е. те свойства и качества, которые приобрели общечеловеческий характер.
Так, Ахилл самолюбив, страшен в гневе, подвержен личным обидам, но ему присущи высокие нравственные понятия, которые и определяют его поступки: возвращение в войско, искупление вины героическими подвигами. Особенно знаменателен финал поэмы, где гнев Ахилла разрешается великодушием и милосердием: тронутый горем Приама (отца убитого Гектора), его мужеством (Приам явился безоружным в стан врага), Ахилл выдает тело Гектора, которое, по обычаю, должно было быть предано поруганию. На время совершения погребальных обрядов прекращаются военные действия. Так поэма воспевает человечность героя.
Размышляя о жизни и смерти, герои Гомера стремятся оставить о себе славную память. Ахилл говорит:
Так же и я, коль назначена доля мне равная, лягу,
Где суждено, но сияющей славы я прежде добуду!
Многозначен образ Одиссея. Он символизирует стремление к познанию, неизменную, неуёмную страсть первооткрывателя, путешественника. Знаменательно, что под именем Улисса он появляется в произведении XIV в. – поэме Данте "Божественная комедия". Улисс призывает своих товарищей отдать свою жизнь "постиженью новизны, чтоб, солнцу вслед, увидеть мир безлюдный!", Улисс отправляется в смелое плавание в неведомые места, доплывает до границ чистилища, стремясь познать то, что недоступно смертному. За свою дерзость он расплачивается жизнью, но Данте вслед за Гомером утверждает устами героя:
Вы созданы не для животной доли,
Но к доблести и знанью рождены.
В бессмертных поэмах Гомера "Илиада" и "Одиссея" раскрывается трагическая сущность войны, несущей страдания и смерть, осуждается "междоусобная брань, человекам ужасная", содержится призыв к миру:
О, да погибнет вражда от богов и от смертных, и с нею
Гнев ненавистный, который и мудрых в неистовство вводит!
Поэмы Гомера органически связаны с фольклором. Написаны они гекзаметром240 – основным размером античной поэзии, придающим изложению приподнятый, торжественный стиль.
В России интерес к Гомеру начал проявляться одновременно с усвоением византийской культуры. Усилился он в XVIII в., но первый полный перевод "Илиады" гекзаметром сделан уже в XIX в. Н.И. Гнедичем (1829), "Одиссеи" – В.А. Жуковским (1849). Эти переводы не утратили своего значения и в наши дни.
Эпический жанр развивался в древнегреческой поэзии и впоследствии. К послегомеровскому эпосу можно отнести творчество Гесиода (VIII – VII вв. до н.э.). До нас дошли две поэмы Гесиода: "Труды и дни" и "Теогония" ("Родословная богов").
Архитектура и изобразительное искусство гомеровского периода не достигли высоты и совершенства эпической поэзии. В эту эпоху зарождается монументальная архитектура, дошедшая до наших дней в развалинах. Она представляет собой переработку более раннего типа, развитого в эгейской культуре, – мегарона.
Существовала примитивная скульптура культового назначения, т.наз. ксоаны – грубо обработанные идолы из дерева или камня. Более поздние раскопки обнаружили статуэтки из глины, бронзы или кости, исполненные наивной радости, например, "Пахарь", "Герой и Кентавр" (VIII в. до н.э.). Развитие ремесел приводит к расцвету прикладного искусства (керамика, вазопись). Геометрический орнамент, тонкое чувство ритма, мастерство композиции в компоновке многофигурных сцен определяют художественное совершенство дипилонских ваз, имевших культовое значение (найдены близ Дипилонских ворот в Афинах).
Таким образом, уже древнейший период развития греческого искусства дал миру произведения непреходящего значения по общечеловеческим ценностям, заключенным в их содержании, образной системе, совершенству художественного исполнения.
