- •Введение
- •2.Альбрехт Дюрер как мастер в эпохе.
- •2.1.Основные биографические данные
- •2.2Особенности и теории.
- •3.Методы художественного образования, имевшие место в Германии в XVI векa.Новаторство и просвещение.
- •3.1.Ренесанс как форма творческого взгляда
- •3.2 Открытие Дюрера, его роль в искусстве Германии
- •4. Выявление методов обучения, предложенные в трактатах Дюрера
- •5.Заключение.
- •7.Список литературы
- •9.Либман м. Искусство Германии XV и XVI веков Серия: Очерки истории и теории изобразительных искусств издательство м. Искусство 1964г.
МОСКОВСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ХУДОЖЕСТВЕННО-ПРОМЫШЛЕННАЯ АКАДЕМИЯ им. С.Г.СТРОГАНОВА
Реферат на тему:
«Альбрехт Дюрер как основоположник искусства немецкой школы Возрождения»
Выполнила: Желтакова Я.И.
Аспирант I курса
Научный руководитель:
Полякова Екатерина Васильевна
2016г
План
1.Введение…………………………………………………….3-4стр
2.Альбрехт Дюрер как мастер в эпохе Возрождения....…5-8стр
2.1. .Основные биографические данные
2.2.Особенности и теории.
3.Методы художественного образования, имевшие
место в Германии в XVI векa.Новаторство и
просвещение………………………………………….....….10-17стр
3.1.Ренесанс как форма творческого взгляда
3.2 Открытие Дюрера, его роль в искусстве Германии
4.. Выявление методов обучения, предложенные в трактатах Дюрера………………………………………………………18-19стр
5.Заключение………………………………………………20-21стр
6.Список литературы…………………………………………22стр
Введение
«Верность, любовь, чистота, простота, добродетель и вера, разум, искусство, талант скрылись под этим холмом» – гласит эпитафия на могиле Дюрера.
Наследие Дюрера-рисовальщика, насчитывающее более 900 листов, по обширности и многообразию может быть сопоставлено только с наследием Леонардо да Винчи. Рисование было, видимо, частью каждодневной жизни мастера. Он блестяще владел всеми известными тогда графическими техниками — от серебряного штифта и тростникового пера до итальянского карандаша, угля, акварели. Как и для мастеров Италии, рисунок стал для него важнейшим этапом работы над композицией, включающим в себя эскизы, штудии голов, рук, ног, драпировок.
Изучение жизни, творческой деятельности и личных убеждений Альбрехта Дюрера это неотъемлемая часть моей творческой жизни, так как я давно считаю этого величайшего художника, ближе всего мне по духу. Я постоянно делаю копии с его работ, что бы глубже понять его логику. Его роль в становление стилистических особенностей немецкого искусства эпохи ренессанса не оспорима. Это не только выдающийся художник, это известнейший мыслитель и деятель своего времени. Если учитывать тему моей кандидатской работы, « Иконологические и иконографические особенности средневековой шпалеры на примере стран западной Европы: Франция, Германия, Фландрия», Возможно, будет в ходе изучения обнаружить не только связь исследуемой эпохи, но и влияние Альбрехта Дюрера на структуру, композицию или изменение пропорций в средневековой шпалере ввиду, например его изучения человеческой анатомии. Творчество Дюрера не имело непосредственных продолжателей, но его влияние на искусство Германии было огромным, решающим. У Дюрера не было большой мастерской с множеством учеников. Достоверные его ученики неизвестны. Предположительно связывают с ним, прежде всего трех Нюрнбергских художников – братьев Ганса Зебальда (1500–1550) и Бартеля (1502–1540) Вехам и Георга Ленца (ок. 1500–1550), известных главным образом в качестве мастеров гравюры малого формата (так называемые клейнмейстеры; они работали также и как живописцы). Их высокие по мастерству гравюры на меди носят совершенно светский характер и свидетельствуют о сильном влиянии итальянской гравюры.
В своем реферате я постараюсь наиболее глубоко раскрыть тему творчество Альбрехта Дюрера, подтвердить его основополагающую роль в развитии школы искусства в Германии. Так как освоение графического наследия мастера началось в 19 веке с систематизации и каталогизации его гравюр. Барч первым, в 1808 году, выпустил полный каталог гравюр Дюрера, который давал тематический обзор произведений художника; этот каталог сохранил до наших дней свое значение. Вслед за тем английский знаток и любитель гравюр Оттли в своей книге, вышедшей в 1818 году, впервые попытался установить последовательность возникновения дюреровских гравюр. Следующий этап исследований состоял в более доскональном изучении гравюр мастера, их систематизации и выявлении копий. Это впервые проделал Хеллер в своей монографии 1827 года, где опубликован не устаревший до сих пор список копиистов Дюрера. Дюрер оказал огромное влияние на развитие немецкого искусства 1-й половины 16 в. В Италии гравюры Дюрера пользовались таким успехом, что даже выпускались их подделки; прямое воздействие его гравюр испытали многие итальянские художники, в том числе Понтормо и Порденоне.
