Введение.

Копирование картин старых мастеров (выдающихся мастеров темперной и масляной станковой живописи) является важнейшей составной частью процесса обучения художников-реставраторов. Эта специальность требует от реставратора глубоких знаний различных живописно-пластических, технологических и стилевых особенностей художников различных школ и высокой художественной культуры.

За годы обучения в институте, студенты реставрационного отделения, кроме теоретических и практических занятий по курсу, обязаны выполнить ряд копий с лучших произведений мастеров прошлого, чтобы познакомиться на практике с основными школами западноевропейской и русской станковой живописи.

Задания по копированию, кроме получения несомненной пользы в становлении специалистов-реставраторов как художников, помогает глубже видеть живописную структуру произведения. Знание «анатомии» картины подскажет более верное решение при реставрации памятника.

Именно в копировании практически закрепляются и расширяются теоретические знания по курсу «техника живописи».

Программа практических занятий по копированию включает так же копирование с рисунков различных школ и мастеров и предшествует заданиям по живописи, и в дальнейшем сопровождает весь учебный процесс.

1 Курс. Началом копирования и первым заданием является копия рисунка.

На первом курсе – это копирование рисунков головы и портретов, выполненных мастерами старой и современной школ. Копии выполняются в материалах и технике, близких или аналогичных оригиналу. Вдумчивое изучение и копирование графического наследия прошлого поможет учащемуся расширить свой технический и художественный кругозор, и в дальнейшем явится необходимым условием в прочтении живописной манеры мастера.

Выбор объекта для копирования осуществляется вместе с педагогом по рисунку. Предпочтительнее копирование с оригиналов (что не всегда возможно) поэтому, в основном объектами служат факсимильные репродукции.

Приступая к работе, студент должен, натянув и затонировав бумагу в цвет и тон оригинала, приготовить необходимые для работы материалы – акварель, мокрый соус, пастель, сангину, карандаш, перо и т. п. Важно, чтобы материал обеспечивал соответствующую фактуру, тон, и был удобен в работе.

Рисование разными материалами при копировании приносит большую пользу, так как помогает учащемуся выявить и понять изобразительные возможности используемого материала, выявить его выразительность, приучает к внутренней дисциплине и расширяет арсенал изобразительных средств.

Работа над копией с рисунков должна носить исследовательский характер. Студент должен анализировать технические, стилевые и пластические особенности, пытаться находить слабые и сильные стороны в изображении, почувствовать образное решение автора.

Копированием с рисунков студенты реставрационного отделения должны заниматься в продолжении всей учебы в институте, постепенно усложняя задания и увязывая их с заданиями по рисунку. Результаты работы оцениваются на семестровых обходах.

2 Курс. Копирование живописных станковых произведений. (Копирование красками).

Основной целью, поставленной перед студентами 2 курса, является отработка необходимых технико-технологических приемов при исполнении копии с живописных оригиналов, представляющих собой эскизы, этюды, незаконченные картины, а также не сложные иконы или их фрагменты. Задание предусматривает закрепление теоретических знаний, полученных по курсу Техники и технологии живописи.

Работа должна вестись на правильно приготовленной основе с соответствующей оригиналу фактурой, умело нанесенным грунтом нужного тона и цвета. Студент должен освоить:

А) Выбор и подготовку основы, наиболее близко соответствующую оригиналу

Б) Выбрать, приготовить и нанести грунт, отвечающий авторской структуре, фактуре, тону, впитывающей способности и прочим свойствам, а также, если необходимо сделать имприматуру.

В) Освоить различные методы перевода рисунка: припорох, продавливание, по клеткам и пр.

Студенту необходимо научиться переводить предварительно выполненный рисунок с основными линиями композиции методом передавливания или припороха.

У учащегося должен быть комплект инструментов и материалов, необходимых в работе. К ним относятся: сгущенное на солнце или полимеризованное масло, разбавители, лаки для межслойных обработок, лаки на палитру, кистемойка, мастихины, масленки, муштабель, кисти нужных размеров (круглые и плоские), бритвенные лезвия, порошок пемзы, мыло.

Краски отбираются при приготовлении колеров. Студент должен научиться организовывать палитру в зависимости от живописных задач и колорита оригинала. Как и в копии рисунка, здесь важным будет постепенность и поэтапность в работе.

Студенты, выбравшие специализацию по реставрации темперной живописи и поэтому копирующие произведения в аналогичной технике (представляющие собой, в основном, древнерусскую станковую живопись) так же выполняют задание по профессиональной подготовке основы, приготовлению и нанесению левкаса. Объектом копирования может служить фрагмент или небольшая однофигурная композиция. В этом задании студенты знакомятся с применяемыми в этой технике материалами (они должны научиться самостоятельно перетирать краски и эмульгировать их с яичной эмульсией), и учатся на основе отработанных живописных приемов поэтапно исполнять составляющие изображения. Отработка приемов исполнения является и залогом успеха живописи в этой технике, и правильного прочтения памятника в ходе реставрационных работ по раскрытию живописи от поздних красочных наслоений и потемневших масляных лаков.

Студенты обеих специальностей отчитываются о проделанной работе на семестровых обходах.

3 курс.

Заданием по копии на третьем курсе служат станковые произведения старых мастеров западноевропейской школы XYI – XYII веков, живопись которых отличается строгой закономерностью, дисциплиной письма и высокими художественными достоинствами реалистической школы.

Выбор объекта для копирования осуществляется вместе с педагогом по живописи и утверждается руководителем реставрационной мастерской.

Началу работы над копией предшествует подготовительный этап, заключающийся в подготовке основы, приготовлении и нанесении грунта (соответствующего тона и цвета), в переводе рисунка, прочтении необходимой литературы, копировании с рисунков данного мастера или близкой к нему школы, выполнении эскиза и примерной схемой ведения копии, подбора нужных красок и необходимого связующего.

Основное время для работы над копией – это летняя копийная практика, проходящая у студентов института им. Репина кафедры живописи и композиции в залах Государственного Эрмитажа, Русского музея и музея Академии художеств.

Студенты реставрационного отделения исполняют копию, уделяя особое внимание составляющим элементам изображения в картине и последовательности нанесения красочных слоев, стараясь повторить закономерность процесса написания произведения.

Исполнение копии должно быть творческим, то есть, надо не списывать буквально поверхность оригинала, а осмысливать каждый этап написания работы, учитывать естественные временные изменения, произошедшие в красочном слое и покрывном лаке картины (как правило ведущие к общему пожелтению и потемнению колорита).

Образцами для копирования в технике темперной живописи могут служить произведения русской или западноевропейской школ XYI – XYII веков. Как и при копировании масляными красками, важным является постепенность, последовательность исполнения, чистота выполнения каждой фазы написания копии.

Основным критерием в оценках работ в обоих случаях является их художественное достоинство.