Вопрос 10. Рисунок танца. Построение танца в пространстве.

Рисунком танца мы называем перемещение танцующего или группы танцующих по сценической площадке и тот воображаемый след, который как бы остается на полу, фиксируя всевозможные танцевальные фигуры и формы их передвижения на сцене». Далее приводятся основные типы рисунков: диагональ, круг, прямая линия и т. д.

Еще во времена Пифагора начались исследования различных построений и перестроений. Различались спокойно-статический характер горизонтального построения, возвышенный — вертикального построения, возбуждающе-динамический — диагонального построения. Уже в то время задумывались над соотношением переднего, крайнего и заднего планов, необходимых для создания глубины пространства.

При постановке танца xopeoгpaф обязан учитывать логику развития рисунка танца, стремиться к разнообразию рисунков, выделять основной, первый план рисунка, равномерно размещать рисунок по сценической площадке. Рисунок танца, как и вся композиция (он должен выражать определенную мысль), должен быть подчинен основной идее хореографического произведения, эмоциональному состоянию гepoeв, которое проявляется в их действиях и поступках. Прежде чем разбирать значение рисунка танца в создании хореографического произведения, следует сказать, что рисунок и хореографический текст неразрывно связаны.

Рисунок танца зависит и от образа, которые задумал хореограф, от музыки, если она существует, от идеи произведения, однако самое главное рисунок танца должен создавать определенный пространственный oбpaз, который должен восприниматься зрителем независимо от лексики, т. е движений и поз.

Современная хореография более разнообразно и насыщенно использует сценическое пространство, и классические нормы восприятия очень част‹ нe действуют, поскольку само понятие «сценическое пространство» давно стало условным. Спектакли современных хореографов проходят в церквах цирках, на стадионах, поэтому понятие «рисунок танца» стало более широким и объемным и включает в себя не только линии перемещения танцоров по горизонтали, но и перемещение по вертикали и позы, которые принимают исполнители.

Основные типы рисунка:

— линейные рисунки,

— симметричные рисунки. Рисунки, в которых интервалы между исполнителями или rpyппами одинаковы и симметричны по отношению к центру сцены.

— ассиметричные рисунки. В которых исполнители или группы находятся на неодинаковом расстоянии друг от друга или располагаются acсиметрично по отношению к центру сцены. При использовании такого типа рисунка xopeoгpaф должен учитывать, что при восприятии зритель может следить только за одним исполнителем или группой и при достаточно большом интервале между исполнителями общий рисунок или хореографический текст может быть потерян.

— динамические рисунки. Это достаточно распространенный тип рисунков в народном танце. К ним можно отнести « мельницу » , «цветок », « волну» , «шен » и тому подобные перестроения.

Рисунки можно также подразделить по характеру используемых линий:

— круговые и дугообразные рисунки,

— геометрические рисунки: круг, квадрат, треугольник,

— Линейные рисунки.

Статуарные положения или позы, очень важные аспекты презентации танца, они являются продолжением движения, мгновенное замирание еще более подчеркивает его динамику. Движение в позе продолжается, живет и умирает, и постановщик должен использовать каждое значение позы в зависимости от контекста хореография. Каждая поза имеет свой фокус, из которого рождается движение, каждая поза должна иметь динамику и пepспективу развития.

В современной xopeoгpaфии правильней подразделять рисунок танца на «рисунок на полу» и « рисунок в воздухе ». « Рисунков на полу» можно назвать горизонтальное перемещение исполнителей, «рисунок в воздухе» — вертикальное. Именно сочетание « рисунка на полу» с « рисунком в воздухе» может дать богатую почву для экспериментов хореографа. Возможна их симметрия, и тогда возникает симметричная партитура передвижения по полу и в воздухе. Возможно зеркальное отображение, либо ассиметрия.

Расположение группы в пространстве. Также отличается хореографический текст группы и солиста. Существуют некоторые архетипы восприятия. Так, например, круг танцоров, расположенных лицом вовнутрь, воспринимается как некая закрытость, наоборот говорит о внешней открытости. Линия плечом к плечу воспринимается как некая солидарность, единство. Расположение группы тесной «толпой» и одного солиста на расстоянии – всегда воспринимается как конфликт.

Постановщик должен всегда учитывать пространственное расположение танцоров, чтобы добиться взаимосвязи в гpyппe на протяжении исполнения всего произведения.

Рисунок и движения каждого исполнителя создают особые взаимоотношения с другими танцорами. С помощью рисунка конфликт можно выстроить, например, при противопоставлении округлых, закручивающих движений одной группы на полу и прямых и угловатых движений другой группы танцоров, двигающихся по пpямым линиям в горизонтальном положении. Взаимосвязь линий и форм танца в пространстве дает определенный эстетический эффект. Этот эффект часто трудно выразить в словесной форме, однако восприятие зрителей создает определенные ассоциации, которые работают или не работают на ту идею, которую пытается выразить постановщик.

При работе над рисунком танца очень важно учитывать само пространство, в котором происходит презентация хореографического произведения. Как уже упоминалось, часто современные хореографы используют сценические площадки, не предназначенные для танцевальных спектаклей. В этом случае большую роль играет расстояние, как между исполнителями, так и между сценической площадкой и зрителями. Постановщик должен исходить в своей работе из законов зрительной перспективы и располагать танцоров так, чтобы они воспринимались зрителем как единое целое, без пространственных пустот и провалов.