2. Рисунок натюрморта с включением гипсовой головы античного слепка (Венера, Диана, Гермес)

Время на работу 24 часа. Размер 40х60. Композиция вертикальная Материалы бумага, карандаш.

Как продолжение предыдущего задания, для закрепления полученных навыков и умений, ставится натюрморт с гипсовой головой.

Уяснив смысл и характер задания, обязательно следует выполнить предварительный набросок, эскиз или короткий вступительный рисунок в избранном формате. Другие с выбранной ими точки зрения и горизонта начинают рисовать без предварительных поисков.

Процесс работы с натуры имеет отдельные стадии, на первой из которых определяется положение головы в пространстве при помощи при помощи срединной линии – поворот, наклон, берется ее размер по отношению к листу. Разместив изображение головы на плоскости, намечают размеры основных частей лица: от теменной кости до надбровных дуг (высота лба); от надбровных дуг до основания носа, от основания носа до нижнего края подбородка – нижняя лицевая часть.

Местонахождение глазных впадин, обрамленных надбровными дугами, верхними краями скуловых костей, проверяется от переносицы, далее намечаются височные кости, лобные бугры, слуховые отверстия и т.д.

Цель задания: работа над натюрмортом с включением натурного античного слепка гипсовой головы человека.

Работа ведется в несколько этапов:

1)Анализ постановки с различных сторон и выбор точки зрения.

2) Выполнение предварительных эскизов, в которых продумать наилучшую компоновку. Варианты композиционного решения.

3) Выполнение тонального эскиза, конструктивный анализ формы изображаемых объектов, их расположение в пространстве.

4) Эскизы утверждает преподаватель

5)Выполнение основного рисунка.

Соблюдение методических стадий последовательно:

1)Компоновка в определенном формате на основе выполненных эскизов.

2)Конструктивное построение изображаемых предметов, анализ формы и пропорции.

3)Легкая светотеневая проработка. Объем изображаемых объектов, передавать при помощи света и тени.

4)Детальная тональная проработка рисунка, обработка формы изображаемых объектов, выявление конструкции. Точное определение тональных отношений в диапазоне от самого светлого до самого темного.

5)Завершение работы. Поверка общего впечатления от натуры и изображения. Объекты, находящиеся в центре поля зрения, сделать более подробно и детально, а на периферии рисунка менее детально

3. Рисунок головы натурщика или натурщицы.

Время на работу 20 часов. Размер 50х40. Композиция вертикальная Материалы бумага, карандаш.

Уяснив смысл и характер задания, обязательно следует выполнить предварительный набросок, эскиз или короткий вступительный рисунок в избранном формате. Другие с выбранной ими точки зрения и горизонта начинают рисовать без предварительных поисков.

Процесс работы с натуры имеет отдельные стадии, на первой из которых определяется положение головы в пространстве при помощи при помощи срединной линии – поворот, наклон, берется ее размер по отношению к листу. Разместив изображение головы на плоскости, намечают размеры основных частей лица: от теменной кости до надбровных дуг (высота лба); от надбровных дуг до основания носа, от основания носа до нижнего края подбородка – нижняя лицевая часть.

Местонахождение глазных впадин, обрамленных надбровными дугами, верхними краями скуловых костей, проверяется от переносицы, далее намечаются височные кости, лобные бугры, слуховые отверстия и т.д.

Изменение ширины лицевой части, носа, рта, скуловых костей, размеры верхней и нижней челюстей непосредственно связывают с поворотом головы по вертикали, при этом как детали общего объема все они перспективно сокращаются. Такую закономерность легко проследить в натуре, линейно сравнивая части переднего и дальнего планов. С низкого горизонта можно наблюдать, как вертикальные лба, носа, скул, челюстей сокращаются. В то же время горизонтальные плоскости: под подбородком, у основания носа, свода глазниц увеличиваются.

Цель задания: работа над натурным изображением живой головы человека

Работа ведется в несколько этапов:

1)Анализ постановки с различных сторон и выбор точки зрения.

2) Выполнение предварительных эскизов, в которых продумать наилучшую компоновку. Варианты композиционного решения.

3) Выполнение тонального эскиза, конструктивный анализ формы изображаемых объектов, их расположение в пространстве.

4) Эскизы утверждает преподаватель

5)Выполнение основного рисунка.

Соблюдение методических стадий последовательно:

1)Компоновка в определенном формате на основе выполненных эскизов.

2)Конструктивное построение изображаемых предметов, анализ формы и пропорции.

3)Легкая светотеневая проработка. Объем изображаемых объектов, передавать при помощи света и тени.

4)Детальная тональная проработка рисунка, обработка формы изображаемых объектов, выявление конструкции. Точное определение тональных отношений в диапазоне от самого светлого до самого темного.

5)Завершение работы. Поверка общего впечатления от натуры и изображения. Объекты, находящиеся в центре поля зрения, сделать более подробно и детально, а на периферии рисунка менее детально