7. Искусство эпохи неолита. Мегалитическая архитектура.
Широкое распространение получает мелкая пластика из камня, кости, рога, глины. Фигурки животных реальны, хотя трактованы обобщенно. Упрощены и схематичны изображения женских фигурок, иногда покрытых орнаментами, воспроизводящими узоры на одежде. Особенно характерно для неолита развитие декоративного искусства; почти всюду видим стремление украсить вещи, находящиеся в повседневном употреблении у человека. Больше всего до нас дошло глиняной орнаментированной посуды.
Петроглифы — высеченные изображения на каменной основе. Могут иметь самую разную тематику — ритуальную, мемориальную, знаковую со всеми возможными взаимопересечениями. Традиционно петроглифами называют все изображения на камне с древнейших времён (палеолита) вплоть до Средневековья. Подобные памятники не сконцентрированы где-нибудь в одном месте, а широко разбросаны по лицу нашей планеты.
Мегалиты - доисторические сооружения из больших блоков. Мегалиты распространены во всём мире, преимущественно в приморских областях.Мегалитические памятники особенно многочисленны и разнообразны в Бретани. Большое число мегалитов встречается на средиземноморском побережье Испании, в Португалии, части Франции, на западном побережье Англии, в Ирландии, Дании, на южном побережье Швеции и в Израиле.
Основные типы:
менгир — одиночный вертикально стоящий камень
кромлех — группа менгиров, образующая круг или полукруг
дольмен — сооружение из огромного камня, поставленного на несколько других камней
Назначение мегалитов не всегда можно установить. Либо они служили для погребений или были связаны с погребальным культом. Либо мегалиты — общинные сооружения с социализирующей функцией. Их возведение представляло для первобытной техники сложнейшую задачу и требовало объединения больших масс людей, представляли собой важные церемониальные центры, связанные с культом мёртвых. Другие комплексы мегалитов использовались для определения времени астрономических событий, таких как солнцестояние и равноденствие.
ПРИМЕРЫ: Комплекс из более 3000 камней в Карнаке (Бретань) Франция
Стоунхендж; Глантан-Ист; Палагью.
8. Архитектура и изобразительное искусство Древнего царства (XXXII в. — XXIV в. До н. Э.).
Исида Тот Сет Осирис Анубис
Египет Древнего царства являлся примитивным рабовладельческим обществом. С развитием производительных сил росло и использование рабского труда. Во главе государства стоял фараон, деспотически правивший страной и опиравшийся на верхушку рабовладельческой знати.С усилением культа обожествления царя получил дальнейшее развитие заупокойный культ.
В период Древнего царства появляются первые иероглифические изображения. Палетка Нармера - пластина культового назначения, которая использовалась для ритуального растирания красок. Датируется концом IV тыс. до н. э. На обеих сторонах палетки имеются рельефные изображения фараона Нармера. Исполнена в виде победной стелы и повествует о триумфальной победе Верхнего Египта над Нижним. Находка является образцом раннего начала письменной истории Древнего Египта и представляет собой переходную ступень от рисуночного письма к иероглифическому. Благодаря этой палетке, исследователи считают Нармера основателем Египта. Он объединил враждовавшие между собой Верхний и Нижний Египет в единое государство.
Кано́па-ритуальный сосуд, как правило, алебастровый кувшин с крышкой в форме человеческой или звериной головы, в котором древние египтяне хранили органы, извлечённые из тел умерших при мумификации. После извлечения органы промывались, а затем погружались в сосуды с бальзамом.
АРХ. В то время, когда другие народы находились ещё на стадии доисторического развития, египтяне обладали уже высоким и развитым искусством.
КУЛЬТ МЕРТВЫХ.
В стремлении утвердить идею вечности загробной жизни, противопоставить её зыбкости и непостоянству жизни земной фараоны в течение всей жизни готовили себе вечное пристанище - гробницу, которая должна была своими размерами, преобладанием над всеми остальными строениями, служить их обожествлению и после смерти. С этой целью выработались определённые архитектурные формы - пирамиды.Они состояли из подземного помещения, куда ставились саркофаг и все предметы, которые считались необходимыми умершему, и мастабы — надземного холма, облицованного кирпичом или известняковыми плитами.
Важнейшей ступенью в развитии архитектуры царских гробниц явилась усыпальница фараона Джосера - первое крупное сооружение, целиком воздвигнутое из камня. Она выстроена в форме пирамиды, состоит из семи поставленных одна на другую уменьшающихся к верху мастаб (мастаба на арабском значит "скамья", слово служит для обозначения таких могильных построек).
Вместе с фараоном погребались статуи слуг - "ушебти", способные силой магических формул в новом бытии своего господина выполнять ту же работу, которую совершают оригиналы изображений при жизни.
Наиболее знаменитым ансамблем пирамид были и остаются пирамиды, сооруженные в Гизе для фараонов IV династии – Хуфу, Хафра и Менкаура, или, как называли их греки – Хеопса, Хефрена и Микерина. Самая большая из них – Хеопса (высота равняется 146,52 м, длина основания – 233 м.). При постройке пирамид соблюдался целый ряд религиозных, астрономических и геодезических условий, и место – Гиза, было выбрано не случайно. Три пирамиды ориентированы по сторонам света, вершины юго-восточных углов пирамид находятся на одной линии, а центры первых двух расположены на одной диагонали. «Пропорции, объединяющие весь ансамбль, основаны на «золотом сечении».
СКУЛЬП. создавалась и развивалась, чтобы представить древнеегипетских богов, фараонов, царей и цариц в физической форме; отличаются высоким качеством обработки используемых материалов- из камня или дерева. В скульптуре Древнего Египта царили строгие правила изображения людей- сидящих статуй прямая спина и статичная поза. Руки лежат на коленях или одна прижата к груди. Взгляд широко открытых глаз устремлен вдаль. Таковы каменные скульптуры вельможи Рахотепа и его жены Нофрет. Они раскрашены: у Рахотепа смугло-золотистое тело, белая повязка на бедрах, черные короткие волосы, у Нофрет -более светлая кожа, белое облегающее платье, красивая прическа из пышных волос, ее голову украшает узорчатая диадема, на шее — цветное ожерелье.
Статуя жреца Капера. “сельский староста” (статуя из дерева). Первоначально статуя жреца была покрыта тонким слоем штукатурки. В некоторых местах видны ее остатки. Глаза изготовлены из алебастра, хрусталя, черного камня с медным ободком, который имитирует подводку. Жрец изображен в традиционной позе. Левая нога выдвинута вперед в положении шага. “вечный шаг”. В одной руке он держит посох. Одет Капер в длинную набедренную повязку.
Статуя фараона Хафре. Каирский музей - Это не идеализированный образ правителя, а совершенно реалистичная скульптура: по египетскому канону статуя должна как можно точнее передавать облик умершего для того, чтобы его душа могла «опознать» его и войти в статую. Только войдя в неё душа принимала жертвы, выслушивала просьбы.
Хафра сидит на троне с подлокотниками в форме львиных голов, а на боковых стенках трона изображены сплетённые растения, символизировавшие Верхний и Нижний Египет. Такое изображение обозначает соединение Севера и Юга. На Хафре одета накладная бородка фараона и королевский шарф Немес. Над его головой распростёр свои крылья Сокол Гора, как бы защищая его. Правая рука фараона сжата в кулак, левая покоится на колене.
Большой сфинкс на западном берегу Нила в Гизе — древнейшая сохранившаяся на Земле монументальная скульптура. Высечена из монолитной известковой скалы в форме колоссального сфинкса — лежащего на песке льва, лицу которого, как издавна принято считать, придано портретное сходство с фараоном Хефреном .
ИСК.
Рельефы и росписи, которыми
украшались стены гробниц и храмов, также
были связаны с заупокойным культом. В
них нет полутонов, красочных нюансов.
Они имели двоякое назначение: отвечать
сути заупокойного культа и одновременно
служить выразительным декоративным
элементом архитектуры.
Так как загробный мир в представлении древних египтян являлся полным подобием и продолжением реальной действительности, на стенах гробниц и поминальных храмов показывалась жизнь умершего, которая последовательно развёртывалась по поясам, подчиняясь при этом строгим правилам изображения (чёткие геометрические формы и ясные силуэты) .
В росписях стен применялись обычно золотистые, оранжево-красные, зеленые, синие и бирюзовые краски, нанесенные на сухую поверхность. Часто специальные углубления заполнялись цветными пастами, похожими на инкрустацию.