- •10 Вопросов, которые стоит задать себе перед съёмкой
- •2 . Какой объект будет главным на снимке?
- •3 . Есть ли конкурирующие зрительные центры?
- •5 . Достаточно ли я близко?
- •6. Какой основной источник света?
- •7. Горизонт не завален?
- •8. Какие еще точки съёмки будут удачны для объекта?
- •9. Может быть, стоит изменить положение камеры?
- •1. Направляющие линии
- •2 . Геометрические фигуры
- •3 . Правило Третей
- •4 . Обрамление изображения
7. Горизонт не завален?
Удивительно, как много хороших кадров испорчено неправильным кадрированием. Заваленный горизонт, падающее здание – самые распространённые ошибки. Их можно исправить при обработке, но более сложные ошибки не всегда можно компенсировать. Поэтому стоит на уровне рефлекса отработать правильное положение фотокамеры.
8. Какие еще точки съёмки будут удачны для объекта?
Если поставить несколько фотографов-любителей перед объектом и попросить его сфотографировать, почти все сделают очень похожие кадры практически с одной и той же точки съемки. Если вы хотите, чтобы ваши фотографии выделялись из толпы, вы должны мыслить нестандартно, ищите противоречивые решения, будьте креативнее остальных.
9. Может быть, стоит изменить положение камеры?
У многих есть привычка фотографировать, держа камеру в одном положении (горизонтально или вертикально), ну или выбирать положение камеры, исходя из жанра (пейзаж обычно снимают горизонтально, а портрет – вертикально). Это вполне обосновано иметь предпочтения относительно выбора рабочего положения камеры, но если его изменить, можно кардинально изменить расстановку акцентов в кадре и тем самым сделать сюжет более насыщенным.
Как зритель будет рассматривать кадр?
Этот вопрос связан некоторым образом с вопросом об определении зрительных центров кадра. Вы должны представить, в каком направлении по вашему кадру будет двигаться взгляд зрителя, и как вы можете ему подсказать направление. Ведь не смотря на то, что вы делаете неподвижное изображение, зритель как бы путешествует по вашей фотографии. Обычно люди следуют взглядом вдоль линий, заостряют внимание на форме или цвете. Используя такие сигнальные элементы в своих фотографиях, вы можете значительно их улучшить.
4 ПРОСТЫХ ПРАВИЛА ПЕЙЗАЖНОЙ ФОТОГРАФИИ
1. Направляющие линии
Использование линий может быть очень эффективным способом привлечь взгляд зрителя. Они как бы проводят его через весь снимок к центральному объекту съемки. Это не должны быть линии «сами по себе» — используйте контуры дороги, стен или деревьев, чтобы задать направляющие линии. Наиболее эффектны линии, которые сходятся в одной точке, создавая перспективу, или приводя взгляд зрителя к определённым объектам
2 . Геометрические фигуры
Для создания гармоничного изображения можно использовать приём, когда ключевые объекты пейзажа составляют некую геометрическую фигуру, например «треугольник», когда в кадре находится три объекта (один в центре и 2 — смещены к краям).Использование треугольника позволяет добиться хорошего баланса в композиции, особенно в комбинации с использованием линий, о которых сказано выше.
3 . Правило Третей
правила съёмки пейзажа
Правило третей в пейзажной фотографии, как и в любом другом жанре — это то, с чего начинается изучение композиции всеми начинающими фотографами. Несмотря на то, что оно является основополагающим, бывают моменты, когда нарушая его можно получить более эмоциональные и насыщенные кадры. Но все же, не умея его использовать, будет не просто «хорошо» его нарушить.
Ключевые достопримечательности нужно позиционировать на точках пересечения линий, делящих кадр на три части (они называются зрительными центрами).Такое расположение позволяет добиться баланса в композиции и привлечь внимание зрителя к главным сюжетным аспектам кадра.
