2. Авангард

Авангардизм – (от франц. – передовой отряд) – движение художников XX в., для которого характерно стремление к коренному обновлению художественной практики, разрыву с ее устоявшимися принципами и традициями и поиску новых, необычных содержания, средств выражения и форм произведения, взаимоотношения художников с жизнью. В это время появились такие направления, как фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, абстракционизм. Затем в 20-е и 30-е годы авангардистские позиции занимает сюрреализм. В период 60-70-х годов добавляются новые разновидности абстракционизма - различные формы акционизма, работа с предметами (поп-арт), концептуальное искусство, фотореализм, кинетизм и др. Художники-авангардисты выражают своим творчеством своеобразный протест против традиционной культуры.

Во всех авангардистских направлениях, несмотря на их большое разнообразие, можно выделить общие черты: отказ от норм классического изображения, формальная новизна, деформация форм, экспрессия и различные игровые преобразования. Все это приводит к размыванию границ между искусством и реальностью (реди-мейд, инсталляция, энвайромент), созданию идеала открытого произведения искусства, непосредственно вторгающегося в окружающую среду. Искусство авангардизма рассчитано на диалог художника и зрителя, активное взаимодействие человека с художественным произведением, соучастие в творчестве (например, кинетическое искусство, хэппенинг и др.). Произведения авангардистских направлений порой теряют изобразительное начало и приравниваются к объектам окружающей действительности. Современные направления авангардизма тесно переплетаются, образуя новые формы синтетического искусства.

Существует несколько пониманий термина «авангард»: 1) явления в искусстве, которые новы на сегодняшний день; 2) в самом узком понимании термина (философско-культурологическая интерпретация) «авангард» - это конкретное, географически и исторически определенное явление в искусстве - течения (модернизма) 10-20-х гг.: футуризм (в том числе русский футуризм 10-20-х гг.), дадаизм, сюрреализм, экспрессионизм и др. В живописи - кубизм Для кубизма характерны формальные эксперименты - конструирование объемной формы на плоскости, выявление простых устойчивых геометрических форм (куб, конус, цилиндр), разложение сложных форм на простые. Отличительное свойство кубизма - максимально возможное разрушение законов перспективы, начатое еще импрессионистами. Предмет определяется не по его положению в пространстве, а по тому, в какой степени его можно представить с разных точек зрения. Возникновение кубизма относят к 1907 (Пикассо «Авиньонские девицы»). В 1908 г. в Париже образовалась группа «Батолавуар» («Лодка-плотомойня»), куда входили Пикассо, Ж. Брак, испанец X. Грис, писатели Г. Аполлинер. Г. Стайн и др. В этой группе сложились и были выражены основные принципы кубизма. В России - кубофутуризм (ок. 1912 -- ок. 1916 г.) - соединение системы кубизма с футуристическим принципом изображения явления во времени. Этот принцип выражается в соединении в одном изображении разных стадий движения, то есть изображения предмета с нескольких точек зрения, что придает динамичность картинной конструкции. Теоретики: Д. Бурлюк, О. Розанова. Сборники: «Пощечина общественному вкусу» (1912), «Садок судей» (1913). Инициаторы: братья Бурлюки, К. Малевич, В. Татлин. Ведущие представители: Л. Попова, И. Пуни, О. Розанова, Н. Удальцова. (1907-1913 гг.; Пабло Пикассо, Жорж Брак), супрематизм Супрематизм (от лат. supremus -- наивысший; 1915 - нач. 1920-х гг.) - одно из направлений абстрактной живописи, созданное в середине 1910-х гг. Малевичем. Художник пользуется простыми геометрическими формами как первичными элементами мира. Это четырехугольник, круг, крест, треугольник, которые изображаются в контрастной раскраске. Эти элементы представлены в бесконечном пространстве и в свободном взаимоотношении, в котором не действуют законы земного притяжения. В супрематических картинах отсутствует представление о «верхе» и «низе», «левом» и «правом» -- все направления равноправны, как в космическом пространстве. Возникает самостоятельный мир, замкнутый в себе, и в то же время соотнесенный как равный с универсальной мировой гармонией. Изобразительный манифест супрематизма - «Черный квадрат». Теоретическое обоснование метода Малевич изложил в работе «От кубизма и футуризма к супрематизму... Новый живописный реализм...» (1915). Последователи и ученики Малевича в 1916 г. объединились в группу «Супремус». (1915-1923 гг.; К. Малевич), фовизм Фовизм (от фр. fauve -- дикий). Ироничное прозвище «диких» критика дала молодым живописцам, чьи картины, в агрессивной цветовой гамме, были выставлены в парижском Осеннем салоне 1905 г. Новое течение во французской живописи просуществовало с 1905 по 1907 г. Оно объединило А. Матисса, А Марке, Ж. Руо, А Дерена, Р Дюфи, М. Вламинка. Пронзительные цвета, притягивающие этих художников, отталкивали одних и привлекали других, вызвав волну подражаний. (1905-1907 гг.; А. Матисс). Лучизм (1912-1914) - во французском переводе «Rayonnisme». Один из первых вариантов абстрактной живописи, построенной на выразительности рисунка, линейной динамике, позволяющих уподобить живописную форму движению световых лучей. Предмет не изображен в своей кажущейся видимости, а строится на параллельных и сходящихся к одной точке линиях-лучах, составляющих его излучение в видении художника. Лучистая живопись создает впечатление пространственности Теоретик: М. Ф. Ларионов «Лучизм» (М., 1913). Инициаторы: Н. С. Гончарова, М. Ф. Ларионов. Ведущие представители: М. В. Ле-Дантю, К. С. Малевич, С. М. Романович, А. В. Шевченко..

Сам термин «авангард» появился только в 30-е гг. ХХ в. статьях американского критика Клемента Гринберга. Авангард возник в следующем контексте: открытия новой физики («теория относительности» Эйнштейна), технический прогресс, урбанизация жизни, войны и революции. Авангард как мирочувствование противостоит гармонии человеческого мира, его рациональным соответствиям и самодостаточной цельности. Социальная база авангарда - протест, вражда с современной цивилизацией. Отрицая привычный порядок мира, практик авангарда преодолевает устойчивые формы в культуре через революционное действие как действие изначальное, связанное с начинанием. В основе авангардистских произведений лежит игра с классической культурой в сочетании с идеей разрушения, причем к разрушению часто призывали самые образованные создатели авангарда, выпускники университетов и престижных колледжей. Авангард - крайне динамичное экспериментальное искусство. Характерная особенность авангарда - новаторская художественная практика как в области художественной формы, так и в области прагматики (т.е. активное воздействие на аудиторию - на воспринимающего субъекта). Ориентация на воспринимающую аудиторию - скандальное, шокирующее, эпатажное поведение с сознательным расчетом на соответствующую реакцию публики - отличает авангард от классического элитарного замкнутого в самом себе модернизма (эксперименты только в сфере художественной формы - синтагматики).

Авангард театрален, но при этом актеры и зрители меняются местами. Авангардист приглашает читателя-зрителя в соавторы. Авангардисты понимают искусство как своего рода магическое средство воздействия на социальное устройство общества. Черты авангардизма проявились в ряде школ и течений модернизма, который интенсивно развивался в период 1905–1930-х гг. как в России, так и в Европе (фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, дадаизм, абстракционизм).

Одним из представителей А. был В. Кандинский (1866–1944). Имя художника связано с зарождением абстракционизма. Он был его основоположником. Свои пейзажи он писал крупными пятнами, ограничивая каждое темным контуром. В работах усилена декоративность, плоскостность, фрагментарное изображение. Художник стремится обрести способность свободного выражения чувств. Но обычная привязанность к предмету мешает ему. Однажды он понял, что цвет, линии, складывающиеся в различные ритмические фигуры, сами по себе рождают эмоции, создают настроение. Он ставит перед собой задачу: «Духовным взором проникнуть в глубину мироздания». Отказавшись от предметного изображения, Кандинский разрабатывает три типа абстрактных картин:

• импрессия (рождается от впечатления от «внешней природы»);

• импровизация (выражаются процессы внутреннего характера);

• композиция.

Искусство Кандинского трудно для восприятия. Из его работ наиболее известны: «Прогулка» (1903), «Озеро» (1906), «На белом» (1910), «Черное пятно» (1912), «Сумеречное» (1914) и др.

Другим представителем А. является К.С. Малевич (1878–1935). Этот художник много экспериментировал, создавая близкие к кубизму, но насыщенные интенсивным цветом композиции, в которых предметная форма конструировалась из цилиндрических и конусовидных элементов («На сенокосе»); практически беспредметными были его опыты в духе футуризма («Станция без остановки»).

Казимир Малевич пытался разработать собственную систему абстрактного искусства, основанную на комбинировании на плоскости простейших геометрических фигур, окрашенных в контрастные цвета. Самое известное произведение художника – «Черный квадрат». Эта работа стала своего рода манифестом беспредметного искусства.

Авангардистское сознание представляло собой парадоксальный ментальный конструкт, в к-ром присутствовал комплекс культурного превосходства нового искусства и нового мышления (его этич. технологич. подлинности сравнительно с ложью и отсталостью консерватизма). Анализ практики и теории авангардистов, от К. Малевича до А. Матисса, от В. Маяковского до Э. Ионеско, позволяет заметить в них ту веру в прогресс и современность, к-рая свойственна именно носителям культа культуры и Humanitas Возрождения и Просвещения. В то же время эти адепты сверхчеловеч. демиургии резко нападали на отцовские нормы, на социальное супер-эго, и тяготели к своеобр. утопии «новой первобытности» и варварской свободы. В раннем авангарде кубистов, экспрессионистов, примитивистов, футуристов звучат лозунги полного отвержения либо даже разрушения культуры прошлого. Но эта как будто столь непримиримая оппозиция апеллирует либо к «модерновой» технологии, т.е. антропогенной рациональности без Humanitas (футуризм), либо к мифологизированным и артистически переосмысленным идеям новых постклассических наук (Аполлинер как теоретик кубизма), либо развивает целую систему исторических, этических, квазинаучных аргументов, как у В. Кандинского.