- •Оглавление
- •Предисловие
- •Введение
- •Глава 1 . Специфика сценария театрализованных представлений и праздников
- •§ 1. Духовно-идеологическая сущность праздника
- •§ 2. Драматургия праздника в сравнении с драматургией театра и кино
- •§ 3. Праздничная ситуация и социальный заказ
- •Глава 2. Логика сценарного замысла
- •§ 1. Предварительная работа сценариста
- •На какие вопросы должен ответить сценарист, прежде чем приступить к работе?
- •На какие вопросы отвечают понятия «тема» и «идея»? в чём их суть?
- •§ 2. Отбор художественного и документального материала
- •Что скрывается за понятиями документальный и художественный материал сценария? Приведите примеры.
- •§ 3. Основа сценарного замысла
- •Глава 3. Язык театрализации в сценарном творчестве
- •§ 2. Метод сценарно-режиссёрского хода
- •§ 3. Определение жанра сценария
- •§ 4. Монтаж как способ мышления сценариста
- •Глава 4. Активизация публики и социально-психологическая атмосфера праздника
- •§ 1. Главные герои сценария
- •Кто является главным героем массовых праздников?
- •Можно ли поставить знак равенства между понятиями «праздник» и «зрелище»?
- •§ 2. Основные пути активизации участников театрализованных праздников
- •§ 3. Особенности социально-психологической атмосферы праздничной аудитории
- •Глава 5. Практические методики и организационные решения оптимизации социально-психологической атмосферы массовых праздников
- •§1. Психолого-педагогическое обеспечение оптимизации социально-психологической атмосферы массовых праздников
- •Организация предкоммуникативного и посткоммуникативного периода массового праздника в контактных аудиториях
- •Организация малых групп в среде празднующей общности
- •Организация праздничного пространства
- •§2. Пути решения актуальных проблем формирования социально-психологической атмосферы массовых праздников в современном российском обществе
- •Организация информационного поля предпраздничной ситуации
- •Снятие негласного «запрета на патриотизм»
- •Поддержка и пропаганда нестандартных творческих решений в организации празднеств
- •Преодоление тенденций сведения праздника к зрелищу
- •Преодоление разобщённости возрастных поколений
- •§ 3. Опыт и эффективность регуляции социально - психологической атмосферы массовых праздников
- •Глава 6. Опыт творческого поиска
- •День счастливой любви Сценарий массового городского гуляния в «День Петра и Февронии»
- •Повесть о житии святых чудотворцев муромских, благоверного и преподобного князя Петра и супруги его достохвальной Февроньи.
- •«Ай, да каша!» Сценарий праздника Русской Каши для летнего детского лагеря отдыха
- •Беседы с шукшиным Сценарий музыкального представления-диалога
- •Заключение
- •Рекомендуемая литература
- •Блок вопросов, требующих ответа от сценариста
- •1 Аль д.Н. Основы драматургии: Учебое пособие. – 4-е изд. – сПб.: сПбГуки, 2005. – с. 137
- •2 Аль д.Н. Основы драматургии: Учебое пособие. – 4-е изд. – сПб.: сПбГуки, 2005. – с. 141
Глава 4. Активизация публики и социально-психологическая атмосфера праздника
§ 1. Главные герои сценария
Если задать вопрос о том, кто главный герой на детском новогоднем утреннике, то все ответят по-разному: Дед Мороз, Ёлка, сказочные герои, Снегурочка, Новый год ... И очень мало, кто скажет — сами дети, которые пришли на этот утренник. А ведь это единственно верный ответ. Ведь праздник, как мы уже говорили, не созерцают, в нём живут. Как вы думаете, отчего это малыш, которого мама приводила на новогоднюю ёлку, разобижен и зарёван? Вы правильно догадались, он не смог прочитать Деду Морозу новогодний стишок, который репетировала с ним вся семья, и костюм его никто не заметил...
Подобная реакция ребёнка не просто капризность, она отражает насущную человеческую потребность быть в ходе праздника «на виду», не только «на других посмотреть», но и «себя показать». Это исконная потребность в публичности! «На миру и смерть красна!». Но эта потребность неосознанна, не каждый человек может вслух выразить обиду, что его не заметили, что он был «лишним на праздничном пиру», чаще он сам не осознаёт, почему у него «плохое настроение». Старики, как и дети, более чутки и более непосредственно выражают свои эмоции — «о нас, целинниках, уже и не вспоминают», «даже пофамильно не назвали — вывели просто для украшения сцены», «кому мы теперь нужны» и т.д.
То, что главное действующее лицо любого празднества - сама празднующая общность — это аксиома сценарно-режиссёрского творчества. Сделать активным действующим лицом всех тех, кого собрал праздник — мечта и цель их организаторов во все времена. В преддверии французской революции восемнадцатого века, пытавшейся создать новую систему национальных праздников, Жан-Жак Руссо писал: «В условиях свободы, где ни соберётся толпа, всюду дарит радость жизни. Воткните посреди людной площади украшенный цветами шест, соберите вокруг него народ - вот вам и празднество. Или ещё лучше: вовлеките зрителей в зрелище; сделайте их самих актёрами; устройте так, чтобы каждый узнавал себя и других, и чтоб все сплотились от этого тесней».
Спустя два столетия во времена Октябрьской революции об этом писал в числе других П. Керженцев: «Празднество останется мёртвым и холодным, если сама толпа не явится действующим лицом его, а будет лишь спокойным, театральным зрителем.... Празднество не будет празднеством, если толпа своим творческим участием не превратит его в таковое. Без активности масс - нет и празднества, нет радости». Пламенные революционеры делали всё, чтобы активизировать массы в дни Красного календаря, порой им казалось, что они реализовали свою задачу.
Однако вот как, например, описывает один из таких празднеств И.Бунин в своих дневниковых записях «Окаянные дни»: «Два раза выходил смотреть на первомайское празднество. Заставил себя, ибо от подобных зрелищ мне буквально всю душу перевёртывает. ... Возле Соборной площади порядочно народу, но стоят бессмысленно, смотрят на всю эту балаганщину необыкновенно тупо. Были, конечно, процессии с красными и чёрными знамёнами, были какие-то размалёванные «колесницы» в бумажных цветах, лентах и флагах, среди которых стояли и пели, утешали «пролетариат» актёры и актрисы в оперно-народных костюмах, были «живые картины», изображавшие «мощь и красоту рабочего мира», «братски» обнявшихся коммунистов, «грозных» рабочих в кожаных передниках и «мирных пейзан», — словом, всё, что полагается, что инсценировано по приказу из Москвы.... Где у некоторых большевиков кончается самое подлое издевательство над чернью, самая гнусная купля её душ и утроб, и где начинается известная доля искренности, нервической восторженности?».1
Безусловно, что мнение Бунина субъективно и выражает его политические взгляды, но, в тоже время, его наблюдение объективно отражает расслоение общества и отсутствие того «единения», к которому стремились устроители празднеств. Дело в том, что ощущение подлинного единства, всеобщности присуще только природе народных и религиозных праздников, тогда как природа официальных праздников изначально иерархична.
Официальные праздники призваны утверждать незыблемость существующего правящего режима и его идей, а это противоречит свободному духу подлинной праздничности. Народные же праздники устремлены к идеальной жизни, где царствует равенство и свобода, а в религиозных - все равны пред Всевышним. Тем не менее, вышесказанное вовсе не означает, что в официальных праздниках невозможно активизировать публику, что эта активизация будет своего рода манипуляцией. Официальные, государственные праздники — это тоже выражение единения, единения гражданского, патриотического. Это единение может возникать не только в демократических обществах, но и при диктаторских режимах. Праздник может быть одновременно и официальным, и подлинно всенародным. К таким праздникам относится, например, День Победы. Искусство сценариста-режиссёра во многом определяется тем, насколько он смог пробудить это ощущение единства, гражданской и человеческой сплочённости на празднике любого рода. Любой праздник — это особые, торжественные моменты конкретной человеческой общности. Люди этой общности — и есть главные его герои.
Зрелище — только часть праздника. Иногда потребность людей в зрелище превалирует над другими потребностями — вспомним эпоху зрелищ Древнего Рима, да и современную жизнь справедливо можно охарактеризовать так же, но из этого не следует, что стоит поставить знак равенства между этими близкими, но далеко не тождественными понятиями. Особенно опасно, когда сценарист-режиссёр относится к созданию зрелища как к художественному своеобразному полотну, фокусируя всё первичное внимание на нём, воспринимая его будущих зрителей весьма абстрактно, как всякий художник. Тогда как именно «... зрителю следует занимать центр пространства. И его, зрителя, душевное состояние - поле деятельности художника. Пусть вещь легко заменяется другой вещью, пусть её не будет вовсе.
Факт искусства - не в увенчании творческой игры вещью, а в переводе зрителя в новое душевное состояние, более гармоничное и мощное. Не человека «подгонять» под вещи искусства, а наоборот, импровизируя, приноравливать вещи к ходу очищения, высветления человеческой души ... наше общее воспоминание о том, как это было здорово, кажется мне более ценным, чем материальный след творчества в виде произведения».1 Автор приведённой цитаты психолог А.Б. Добрович имел в виду взаимоотношения деятелей искусств со своим зрителем, вовсе не подозревая о том, как точно его слова формулируют суть сценарно-режиссёрского творчества в сфере праздничной культуры.
Контрольные вопросы:
