Соотношения

Любой предмет обладает размерами и реальной величиной. Это абсолютно объективные параметры. Иногда значительная величина в силу своей неуместности превращается в отрицательное качество. Тогда можно услышать выражения вроде «громоздкая мебель». Каждый предмет характеризуется и своими внутренними соотношениями. В простом геометрическом теле (цилиндре, например) улавливаем соотношение диаметра и высоты. Мы способны оценить правильность и пропорциональность телосложения человека, проанализировать, сделать выводы, определив проблемные зоны, и верно обозначить цель – скорректировать именно эту, а не другую часть тела. Оценивая фигуру человека можно соотнести размер головы с размерами туловища, длину ног с его ростом. Мы и говорим: «это человек с крупной головой», а «этот — высокий», а этот, наоборот, «коротконогий человек». Наша оценка, связанная с особенностями восприятия, относится как к естественным, так и к искусственным телам. Человеческий глаз сопоставляет величины отдельных частей как между собой, так и по отношению к целому.

Гармония и композиция

Найденная художником гармоническая форма предмета обладает рядом необходимых качеств. Она органична и целостна, ее части пропорциональны и ритмичны, вся она соразмерна человеку и предметному окружению, пластична, цвет её радует глаз. Гармоничная форма создается по законам красоты. Это общепринятое определение условно: в искусстве не существует законов, подобных законам математики или физики, можно говорить лишь о некоторых закономерностях. Процесс создания гармоничного произведения называется «композиция». Составляющими гармоничной формы, то есть категориями композиции принято считать:

1. Органичность и целостность формы. Это основная обобщающая категория композиции. Целостность доставляет эстетическое удовольствие. В завершенной композиции ничего нельзя изменить без того, чтобы не вызвать изменения целого, без разрушения целого. Именно в этом смысле завершенная композиция подобна естественному организму: целостна и сплетена во всех своих деталях. В ней ничего нельзя ни прибавить, ни убавить. Завершенность композиции несложного предмета сводится к тому, что весь он решен цельно и воспринимается как естественно созданный. Если предмет состоит из нескольких частей, то задача сложнее: каждая из них должна нести отзвук целого, соотносится с целым.

Если крой костюма, детали, аксессуары подобраны верно – в их форме легко можно проследить один какой-нибудь признак. Используя же «чуждый» по форме и, поэтому, лишний неподходящий аксессуар или украшение, мы разрушаем целостность формы образа. Иногда лучший выход – отказаться от этой детали вообще.

Когда детали предмета подобны, подобие их объединяет; когда же они контрастны, то объединяющим началом становится контраст. Чем значительней предмет, тем больше в нем сопоставлений, тем чаще применяется контраст. Принадлежность каждой части, детали предмета целому убедительна тогда, когда деталь естественно, органически примыкает к основной массе, телу предмета. Ученые определили, что человек может воспринимать одновременно только ограниченное количество элементов (не больше 6–7). Когда их больше, то в сознании происходит объединение их в группы. Созерцая, допустим, пейзаж, поле и кустарник на фоне леса, мы как бы объединяем этот лес в один элемент, полоску поля в другой, кусты в третий. Когда же видим только лес, различаем в нем группы деревьев, а подойдя еще ближе и рассматривая одно дерево, мы обращаем внимание на отдельные ветви или даже на листья. Такая же ситуация и с одеждой: мы видим гармонично одетого человека, только если форма (крой, силуэт) его костюма созвучна с характером отделки, рисунками на ткани, из которой он выполнен, нужная фактура ткани шарфика позволяет завязать его именно как того требует главная форма всего образа, сумочка и обувь тоже напоминают нам об исходном характере формы.

2. Пропорциональность и ритм. Выразительными или гармоничными пропорциями могут обладать любые предметы. Пропорции — одно из составляющих выразительности объекта, они обозначают его характер. Постижением наилучших отношений величин, поисками «ключа» к их совершенству занимались такие исследователи, художники Возрождения, как Леонардо Да Винчи, Альберти, Дюрер и позднее –– Химбидж, Корбюзье и др. Было установлено, что существуют различные математические соотношения, рациональные и иррациональные, которые были положены, например, в основу пропорций известных памятников архитектуры. Самое известное – это золотое сечение. В предметном мире пропорции приобретают важную роль, когда человек может их реально воспринять, когда, наблюдая предмет, он действительно соотносит какие-то величины. В данной теме нельзя не упомянуть знаменитый рисунок идеально сложенного «Витрувианского человека» Да Винчи (см. рис. 1).

Рис. 1 «Витрувианский человек»

«Витрувианский человек» – общепринятое название для графического рисунка да Винчи, созданного примерно в 1490–1492гг. как иллюстрация к записям в одном из дневников. На рисунке запечатлена обнаженная мужская фигура. Строго говоря, это даже два наложенных друг на друга изображения одной фигуры, но в разных позах. Вокруг фигуры описаны окружность и квадрат. Рукопись, содержащую этот рисунок, иногда также называют «Каноном пропорций» или просто «Пропорциями человека».

Сейчас эта работа хранится в одном из музеев Венеции, но выставляется крайне редко, поскольку экспонат этот действительно уникален и ценен как произведение искусства, так и как предмет исследования.

Леонардо создавал своего «Витрувианского человека» как иллюстрацию к геометрическим исследованиям, проведенным им на основе трактата древнеримского архитектора Витрувия (отсюда и название работы Да Винчи). В трактате философа и исследователя пропорции человеческого тела брались за основу всех архитектурных пропорций. Да Винчи же применил исследования древнеримского архитектора к живописи, что еще раз наглядно иллюстрирует принцип единства искусства и науки, выдвинутый Леонардо.

Кроме того, данная работа также отражает попытку мастера соотнести человека с природой. Известно, что Да Винчи рассматривал тело человека, как отражение вселенной, т. е. был убежден, что оно функционирует по тем же законам. Сам автор рассматривал Витрувианского человека, как «космографию микрокосма». В этом рисунке скрыто также глубокое символическое значение. Квадрат и окружность, в которые вписано тело, не просто отражают физические, пропорциональные характеристики. Квадрат может трактоваться как материальное бытие человека, круг представляет собой его духовную основу, а точки – соприкосновение геометрических фигур между собой и с телом, вставленных в них, можно рассматривать как связь этих двух основ человеческого существования. Многие столетия этот рисунок рассматривался как символ идеальной симметрии человеческого тела и вселенной в целом.

Согласно записям Леонардо, основанных на трактатах Витрувия, идеальное человеческое (мужское) тело таково (курсивом выделены особенно важные для имиджеологии тезисы):

• кисть составляет четыре пальца;

• ступня составляет четыре кисти;

• локоть составляет шесть кистей;

• высота человека составляет четыре локтя (и соответственно 24 кисти);

• шаг равняется четырём локтям;

• размах человеческих рук равен его высоте;

• расстояние от линии волос до подбородка составляет 1/10 его высоты;

• расстояние от макушки до подбородка составляет 1/8 его высоты;

• расстояние от макушки до сосков составляет 1/4 его высоты;

• максимум ширины плеч составляет 1/4 его высоты;

• расстояние от локтя до кончика руки составляет 1/4 его высоты;

• расстояние от локтя до подмышки составляет 1/8 его высоты;

• длина руки составляет 2/5 его высоты;

• расстояние от подбородка до носа составляет 1/3 длины его лица;

• расстояние от линии волос до бровей 1/3 длины его лица;

• длина ушей – 1/3 длины лица.

Очень близка к понятию пропорций и область ритмических отношений.

Рис. 2. Ритмические повторения. Повтор мягких фактур, объемов, цвета.

Ритм — это имеющее внутреннюю закономерность чередование некоторого числа элементов. А конкретно, ритм основан на повторах и созвучиях точек, линий, геометрических форм, пятен, объемов, а также различных пропорций, текстур и цветов. Ритм возникает при тактовом повторении элементов, когда ощущается регулярность в соотношении вертикального и горизонтального, сильного и слабого, длинного и короткого (см. рис. 2). Он может проявляться и при неупорядоченном, непрерывно длящемся, свободно текучем движении. Во всем, что ритмично, ощущается огромная сила. Ритм приливов и отливов способен изменять береговую линию континентов, а монотонные ритмы, под которые дни и ночи пляшут африканские племена, могут приводить людей в состояние экстаза. Инстинктивно воспринимая и сравнивая повторения и интервалы, мы улавливаем их закономерную связь и получаем при этом эстетическое удовлетворение.

3. Масштабность является важной характеристикой предмета. Она основана на сопоставлении величины рассматриваемого предмета и наших представлений об этой величине. Оказывается, что произвольно увеличивать или уменьшать изделие, имеющее какой-либо функциональный или художественно-эстетический смысл, нельзя. Человеку свойственно стремление связывать все создаваемое им с определенной величиной. Отклонение от этого вызывает внутренний протест, а вместе с ним и эстетическую неудовлетворенность. Истоки этого, как считают многие исследователи, в свойственном сознанию человека внутреннем «мериле» величин. Каковы конкретные признаки «масштабности» в природе? Для больших сформировавшихся организмов — это контрастные отношения частей тела (например, отношение величины головы к туловищу). Достаточно сравнить их у ребенка и у взрослого человека, у щенка – и собаки. Нам присуще связывать величину, весомость со значительностью содержания, важностью роли. Как же добиться определения нужной, оптимальной масштабности и какими средствами? Прежде всего — выбором такого размера, который соответствует нашим представлениям и не нарушает соотношения предмета с человеком или с материальным окружением и пространством. Масштабность среды основана на соответствии между реальной величиной пространства и его композиционным решением.

Рис. 3. Жесткие складки на юбке

К примеру, если человек крупного телосложения, автоматически возникает потребность увидеть на нем крупные, или, как минимум, среднего размера, детали и элементы в одежде, а при виде миниатюрной девушки с огромной и бесформенной сумкой в руках, появится чувство диссонанса.

4. Пластичность. Пластичность — свойство любой формы. И то, как «вылеплена» эта форма, может оказать решающее влияние на облик предмета. Поэтому сохраняя одну и ту же объемно-пространственную структуру, мы имеем еще много возможностей видоизменять, варьировать эту внешнюю форму. К примеру, обыкновенный стакан в двух его разновидностях, «граненой» и «гладкой». Мы воспринимаем разницу между этими двумя предметами только за счет того, что сама поверхность в одном случае состоит из граней, в

Рис. 4. Мягкие складки на брюках

другом же она гладкая. Юбка, имеющая мягкие складки, и юбка с жестко заутюженными складками, воспринимаются по-разному.

Рисунки 3 и 4 демонстрируют разницу в восприятии мягких и жестких форм.

Один и тот же объем может быть охвачен контуром из прямых, из различных округлений, всевозможных комбинаций кривых линий.

Линия

Линия, или очертание по Арнхейму, — это одна из существенных характеристик объекта, улавливаемая и осознаваемая человеческим глазом. Она относится почти ко всем пространственным аспектам вещей, за исключением месторасположения и ориентации.

Другими словами, очертание не говорит нам о том, где расположен объект и в каком положении он находится — вверх дном или вниз дном. Прежде всего, говоря об очертании и линиях, мы имеем в виду границы массы.

Линии, взаимодействуя между собой, существенно влияют на психологическое восприятие предмета.

Основные направления линий — горизонталь, вертикаль, диагональ. Сами они могут быть толстыми и тонкими, прямыми или изогнутыми. Доминирующая вертикальная линия выражает высоту и статику, господствующая горизонталь производит впечатление спокойствия. Диагонали вносят динамику, при этом чрезмерное количество диагоналей грозит созданием ощущения тревоги и даже хаоса, особенно это выражено в интерьерных

линиях. Непрямые линии, изогнутые формы и контуры, если они длинные, несут в себе сочетание изящества и покоя, если короткие, – игривость и возбуждение (см. рис. 6, 7).

Рис. 5 Линии в интерьере	Рис. 6 Линии в интерьере

Все прямые линии и геометрические углы принадлежат к миру, созданному человеком. В природе таких линий и форм не существует. Стол, стул, типовое здание в виде «коробки» – подобные линии говорят о равновесии, четкости, стабильности, связаны с логичным и рациональным мужским началом.

Как это выражается в работе с образом? Подобные крой и рисунки (в одежде и аксессуарах) также будут выражать статичность, твердость, устойчивость и «правильность». В данном случае воображение рисует прежде всего деловой костюм в его традиционном виде, а если и не костюм, то, по крайней мере, консервативный и сдержанный наряд.

В природе преобладают круглые, овальные, извилистые линии. Солнце и луна, горы и холмы, стебли растений и лепестки цветов – везде мы наблюдаем сочетание плавных, округлых, волнистых линий и форм. Подобные линии родственны женскому началу. В целом они оказывают на нас умиротворяющее, благотворное действие.

Рисунки и фасоны одежды с доминирующими извилистыми линиями характерны в большинстве случаев для женских легких игривых или романтичных нарядов и выражают естественность и мягкость.

С линией и формой неразделимо и понятие фактуры (от лат. factura –- обработка, строение) – свойства, характеризующего внешнее строение поверхности формы (шероховатая, гладкая и др.).

Любой предмет выполнен из того или иного материала, различимого в большинстве случаях и известного нам. Поверхность каждого предмета отличается своими качествами, она бывает шероховатой или гладкой, полированной или рифленой… Материал, из которого сделан предмет, может вызывать довольно ощутимые эмоции: текстура дерева, зеркальность хромированной поверхности. Ощущение весомости –- бронзового или чугунного подсвечника, прозрачность и хрупкость – стекла. Например, дерево может быть волокнистым, сухим, грубым, гладким или шероховатым, металл – твердым, тяжелым, блестящим или матовым, ткань – мягкой, жесткой, ворсистой или гладкой. Все это мы чувствуем благодаря фактуре.

Фактура имеет большое значение в восприятии форм. Фактурность материала зависит от плотности и величины микроискажений поверхности. Один из пределов представляют гладкие поверхности, у которых элементы фактуры столь малы, что они зрительно не различаются. Другой предел – когда элементы фактуры по своей величине воспринимаются как самостоятельные элементы формы и количество их достаточно мало, так что они все ясно различимы. В этом случае элементы фактуры поверхности становятся уже элементами членения (рельефа) поверхности.

Разница между фактурами гладкого атласа и рельефного вельвета с широким рубчиком очевидна. Восприятие фактуры зависит от расстояния зрителя от наблюдаемой поверхности. К примеру, нам понятно при взгляде с близкого расстояния, что несколько рядов мелких рюшей на блузе выполнены из гладкого шифона. Но на определенном расстоянии они будут восприняты взглядом как единая рельефная фактура. Фактура создает зрительный образ изделия и выступает одним из основных источников осязательной информации.

Именно различие фактур дает нам возможность различать на черно-белом изображении воду и металл, снег и бумагу. Один и тот же материал может выглядеть весьма по-разному при различной обработке его поверхности (кожа и замша). Фактура выступает активным свойством поверхности, способным влиять даже на восприятие пропорциональных отношений формы. Известно, что в одежде из рельефных, ярко выраженных материалов фигура человека выглядит более объемной, тяжелой и крупной, гладкие же матовые фактуры подобного эффекта не создают.

Более подробно мы рассмотрим материалы, используемые для создания одежды, то есть ткани.

Ткань — это текстильное изделие, измеряемое соответствующей мерой (длина, ширина, площадь), образованное на ткацком станке переплетением взаимно перпендикулярных систем нитей.

Ткани различают в зависимости от сырья, из которого они выработаны, по цвету, по фактуре, по отделке и др.

Характеристики фактур (на примере тканей):

– прозрачная (ажур, вуаль);

– непрозрачная (драп, сатин);

– блестящая (парча, лаке);

– матовая (хлопок, фланель);

– пластичная (крепдешин);

– непластичная (джинса, лен);

– шероховатая (букле);

–гладкая (атлас);

– тонкая (батист);

– жесткая (органза, тафта);

– мягкая (ангора, байка);

– бархатистая (вельвет, велюр);

– шелковистая (шелк);

– рыхлая (креп);

– плотная (габардин).

И линии, и формы, и фактуры находят свое отражение в силуэтах, крое, подобранных материалах. В совокупности они являются одной из главных составляющих грамотно выстроенного стильного образа.

Коко Шанель говорила: «Что такое, собственно говоря, плохая фигура? Это фигура, испуганная с головы до ног. Этот испуг в поведении происходит оттого, что женщина не дала своему телу то, что ему полагается. Она не осознала, что такое природа».

Одежда должна выгодно подчеркивать привлекательные части тела и скрывать недостатки. Для этого необходимо разобраться с характерными линиями, преобладающими в фигуре и объективно оценить индивидуальные особенности фигуры.

Тело человека – это совокупность форм, линий, пропорций. Основываясь на этом, можно классифицировать женские и мужские фигуры, имеющие похожие характерные признаки и строение, на типы.

Различают четыре женских и три мужских типа фигур

Рис. 7. Типы женских фигур

Типы женских фигур

По силуэту различают прямой, приталенный, полуприталенный и округлый типы женской фигуры. Тип фигуры определяется пропорциями скелетной основы, то есть конституцией тела, заданной от природы. Размер груди не влияет на его определение, то есть в любом типе фигуры может быть как большая, так и некрупная грудь. В каждом из вышеперечисленных типов фигур могут быть индивидуальные особенности.

Прямой тип. Прямые плечи (как правило, развитый плечевой пояс), талия выражена слабо, она плавно перетекает в прямую линию бедер. Разница между объемами талии и бедер не превышает 25 см. Если посмотреть на силуэт в профиль, то можно увидеть, что поясничный прогиб выражен незначительно и линия ягодиц плоская (см. рис. 7-А).

Приталенный тип. Очень характерна тонкая талия и округлые бедра. Разница между их объемами может составлять 30 см и более. Линия плеча мягкая, покатая, плечи, как правило, не широкие. В профиль видно, что поясничный прогиб достаточно развит, поэтому линия ягодиц выпуклая. Этот тип фигуры часто называют «песочные часы», изящный и женственный, воспетый в свое время Кристианом Диором в коллекции «New look» (см. рис. 7-B).

Полуприталенный тип. Этот тип фигуры – некий компромисс между прямым и приталенным. Как правило, прямой торс, могут быть прямые плечи. Выраженная линия талии, бедра низковатые или тяжеловатые, разница между объемом талии и бедер может составлять от 25 до 29 см. При рассмотрении силуэта в профиль, прослеживается поясничный прогиб и округлая линия ягодиц (см. рис. 7-C).

Округлый тип. Линия плеча фактически перетекает в линию груди, талия отсутствует, а весь силуэт тяготеет к законченному овалу. Объем талии примерно равен объему бедер, иногда превышает его. Округлый тип фигуры связан, как правило, с лишним весом, реже может быть предопределен от рождения (см. рис. 7-D).

Гармоничный образ – это цельный и линейный образ. Выгодно подчеркнуть данные от природы линии фигуры помогут только правильно подобранные крой и материалы.

Подходящие крой и материалы в соответствии с типам фигуры женщины

Подходящий крой и материалы для прямого типа фигуры

Принципы кроя: в прямом силуэте главенствуют жесткие геометричные линии, а значит, они и должны доминировать в костюме.

У женщин с прямым типом фигуры талия выражена слабо, ее нельзя назвать главным достоинством. Поэтому нежелательно акцентировать внимание на этой зоне. Следовательно, крой рекомендован прямой, без акцента на линию талии. Жакет или блузка рекомендованы также почти прямого кроя, без отрезных элементов по линии талии. Пояса исключить, либо выбирать неширокие и неконтрастные по цвету. Рукав должен быть прямого кроя, с глубоко втачной проймой или рукав полуреглан, – это поможет визуально сделать плечи менее широкими. Подойдут удлиненные модели пиджака. Полы пиджаков и жакетов – прямые, что будет вторить прямым линиям фигуры, как и юбки прямого кроя, с жестко заутюженной складкой, одной или несколькими, юбка-карандаш, прямые брюки с жесткой стрелкой. Костюмные двойки и тройки (пиджак + юбка, брюки + жилетка), блузки-рубашки, строгие платья и сарафаны, костюмы и платья в стиле Chanel (в традиционном понимании: недлинный жакет прямого кроя, прямая юбка с одной-двумя заутюженными складками, часто имеет место контрастный кант) будут смотреться крайне выигрышно (см. рис. 8).

Рис. 8. Подходящий крой для прямого типа фигуры

Отделка: преобладают жесткие, геометричные линии. Прямоугольные клапаны карманов, угловатые лацканы пиджаков и жакетов, V-образные вырезы, угольные борта пиджака. Заутюженные складки, плиссе, стрелки на брюках, угольные манжеты. Допускаются погончики, накладные карманы, контрастная отстрочка.

Рисунки: лучше всего подойдут геометричные рисунки: полоска, тонкая клетка, «гусиная лапка», «принц Уэльский», абстрактные геометрические орнаменты, так как и в очертаниях фигуры нет очевидных округлых линий и изгибов.

Ткани: жесткие, хорошо держащие форму — лен, хлопок, драп, жесткие костюмные ткани, джинса, вельвет, плотный шелк, вискоза, плотный трикотаж, органза, парча, гобелен, бязь, сатин. Только подобные ткани способны обеспечить жесткую форму и четкий строгий силуэт, гармонирующий с прямыми линиями фигуры.