Сюрреализм
(фр. surréalisme – сверхреализм), направление в культуре 20 в., провозгласившее источником искусствасферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации), а его методом – разрыв логических связей,заменённых свободными ассоциациями. Теоретической основой сюрреализма послужил психоанализЗ. Фрейда. Сюрреалисты считали высшей реальностью (сверхреальностью)не видимый мир, а человеческое подсознание, хранящее истинные человеческие ощущения, не искажённые_вмешательством аналитического ума. Человек бывает подлинным только в тот момент, когда отсутствуетконтроль разума, то есть в состоянии транса, сна, гипноза, галлюцинации. По словам Бретона, главнаязадача поэта и художника – изображение «внутренней модели», высвобождение образов«бессознательного» и воплощение их в стихах, скульптуре, живописи с помощью «метода автоматическогописьма». В живописи стиль такого письма был самым разнообразным – от академической инатуралистической манеры до изобретения новейших техник коллажа, фроттажа (натирания карандашомили цветным материалом бумаги или ткани, положенных на фактурную основу), фюмажа (задымлениеповерхности копотью свечи с дальнейшей проработкой деталей), дриппинга (разливания краски по холсту) ииных изобретений, например случайного блуждания карандаша по бумаге.
Дадаизм
сложившееся в годы войны художественное и литературное направление, имеющее своей_целью разрушение буржуазной культуры и дискредитирование мещанских нравов. На место отрицаемого Д.ставит анархическую инициативу индивидуума, ничем не связанного в повседневной жизни и в искусстве. («Дадаист является наиболее свободным человеком на земном шаре». «Кто живет для сегодняшнего дня —вечно живет» (Р. Гюльзенбек). «Я против всякой системы. Наиболее приемлемая система — не иметьникакой системы» (Т. Цара)). Анархический бунт дадаистов против «всего» представляет собою одну изкрайних форм образного выражения негодования и социальной беспомощности мелкобуржуазнойинтеллигенции и богемы перед лицом империалистической войны и ее социальных последствий. Об этомговорят как возникновение, так и программа и практика Д.
ПОП-АРТ
Определение поп-арта (pop-art) – художественное течение, основой которого служит массовая культура потребления. Объектами творчества выступают популярные бренды, кино, реклама и прочие широко известные символы того или иного общества. Поп-арт не ставит перед собой целью заставить человека осмыслить проблему, через тонкое и глубокое восприятия художественного объекта, а иронизирует над идеалами и кумирами современного общества, через доступные и понятные обывателю символы и стереотипы.
Впервые определение поп-арта прозвучало в конце 50-х годов 20 века в английской прессе. Критик Лоуренс Эллуэй использовал этот термин, как уничижительное определение для художников того времени, сравнивая их творчество с безликими и бездуховными продуктами массовой информации. Но со временем этот термин получил популярность и приобрел уже совсем другое значение.
ЛУЧИЗМ
(Rayonismus, от франц. rayon — луч) Камерное направление в русском авангарде, возникшее под влияниемкубизма, футуризма, отзвуков новейших физических открытий и являвшееся фактически одним из вариантов_русского футуризма. Его создателями были художники-авангардисты Михаил Ларионов и его жена Наталья_Гончарова. Первую лучистскую картину «Витрина» Ларионов написал в 1911г. Общественности Л. какособое направление был представлен в 1913г. на выставке «Мишень», и тогда же был опубликованманифест Л., написанный Ларионовым еще в 1912г. не без влияния лекций теоретика футуризмаМаринетти, которые тот прочитал в Москве и Петербурге. В своем манифесте Ларионов перефразировалряд идей футуристов о господстве великой эпохи технических достижений, об отрицаниииндивидуалистского начала в искусстве, о приоритете художественных средств. Кроме того, он сделал_акцент на приоритете русских, восточных (подчеркивал он) художественных ценностей перед западными.Мы против Запада, декларировал Ларионов, который измельчает и упрощает наши восточные формы и_лишает вещи их внутренней ценности. «Да здравствует красота Востока!» «Да здравствует национальноедвижение!» «Да здравствует наш лучистский стиль живописи», который не зависит от видимых формпредметов, а руководствуется только художественными законами и т.д. Ларионов утверждал, что суть Л.состоит в передаче на полотне впечатления, которое возникает от встречи в пространстве_перекрещивающихся световых и энергетических лучей различных предметов, что позволило Маяковскому_назвать Л. кубистическим толкованием импрессионизма. Картины лучистов (написаны в основном в период1911-1914 гг.) представляют собой практически абстрактные сочетания пучков разноцветных лучей илучистых форм, лучистых диаграмм предметов, в которых сами лучисты видели освобождение энергиипредметов от их пространственно-временной детерминации, или — от их визуальных внешних форм.Отсюда Ларионов говорит о четвертом измерении в искусстве — о лучисто-энергетическом, на котором Л. иделал акцент. В Париже Ларионов и Гончарова применили Л. к созданию театральных декораций сиспользованием реальных лучей освещения сцены в «русских сезонах» труппы Дягилева. По существу Л.явился одной из первых форм абстрактного искусства.
