Практическое занятие 1
Основные направления в искусстве 20 века.
Терминологический минимум.
АВАНГАРДИЗМ
передовой отряд, условное наименование художественных движений и объединявшего их умонастроения художников XX в., для которых характерны стремление ккоренному обновлению художественной практики, разрыву с её устоявшимися принципами и традициями (вт. ч. и с реализмом), поиски новых, необычных по содержанию, средств выражения и форм произведений,взаимоотношения художников с жизнью. В противоречивости движений авангардизма преломилисьострейшие социальные антагонизмы эпохи, отразились растерянность и отчаяние перед лицомобщественных катастроф и стремление отыскать новые способы эстетического воздействия на реальнуюжизнь, в большинстве случаев приводившие к утопическим жизнестроительным идеям, к пониманиюискусства как своего рода магического средства воздействия на социальное устройство общества. Черты_авангардизма, явившиеся отражением кризиса буржуазной культуры XX в., проявились в ряде школ итечений модернизма, интенсивно развивавшихся в период 1905-30-х гг. (фовизм, кубизм, футуризм,экспрессионизм, дадаизм, сюрреализм, абстрактное искусство, ряд рационалистических течениймодернизма и др.). Фактически это было движение, совершавшее переворот лишь в замкнутом рядуформально-стилевой эволюции, и выход наиболее радикально мыслящих авангардистов в общественно-художественную деятельность означал их разрыв с основными эстетическими доктринами авангардизма. Вто время как некоторые художники, первоначально причастные к авангардизму, под мощным воздействиемидей социализма преодолели модернистские блуждания и вышли к подлинно революционному исоциалистическому искусству, другие его представители, неспособные преодолеть рамкииндивидуалистического буржуазного самосознания, соскальзывали в хаос субъективистских переживаний ивсе более удалялись в область чистого формотворчества. К началу 30-х гг. абстракционизм теряетдемонстративно-бунтарский характер. После 2-й мировой войны 1939-45 в искусстве ряда стран ЗападнойЕвропы и Латинской Америки наряду с укреплением позиций реалистического "ангажированного" искусствапроисходит оживление авангардистских тенденций, возникает неоавангардизм, теперь уже полностьюукладывающийся в рамки модернизма и находящийся в конфликте не столько с буржуазным обществом,сколько с идеалами социализма, с традициями демократической культуры.
Абстракционизм
(от лат. abstractio – отвлечение), беспредметное искусство, одно из самых влиятельных художественныхнаправлений 20 в., возникшее в нач. 1910-х гг. В основе творческого метода абстракционизма – полныйотказ от «жизнеподобия», изображения форм реальной действительности. Абстрактная картина строитсяна соотношениях цветных пятен, линий, штрихов; скульптура – на комбинациях объёмных и плоскихгеометризованных форм. При помощи отвлечённых построений художники хотели выразить внутренниезакономерности и интуитивно постигаемые сущности мира, Вселенной, скрытые за видимыми формами.
Датой рождения абстракционизма считают 1910 г., когда В. В. Кандинский выставил в Мюнхене первое вистории искусства абстрактное произведение (акварель) и написал трактат «О духовном в искусстве», вкотором обосновывал свой творческий метод открытиями науки. Вскоре абстракционизм становитсямощным движением, в рамках которого возникают различные направления: лирическая абстракция (картиныКандинского и мастеров объединения «Синий всадник» с их текучими, «музыкальными» формами иэмоциональной выразительностью цвета) и геометрическая абстракция (К. С. Малевич, П. Мондриан,отчасти Р. Делоне, композиции которых построены на сочетаниях элементарных геометрических фигур:квадратов, прямоугольников, крестов, кругов). Программным произведением Малевича стал его знаменитый«Чёрный квадрат» (1915). Свой метод художник назвал супрематизмом (от лат. supremus – наивысший).Стремление оторваться от земной реальности привело его к увлечению космосом (Малевич был одним изавторов знаменитого спектакля «Победа над солнцем»). Свои абстрактные композиции художник называл«планитами» и «архитектонами», символизирующими «идею всемирного динамизма».
ФОВИЗМ
(от франц. fauve – дикий), авангардное направление во французском искусстве нач. 20 в. (1905—07).Фовистами («дикими») называли группу художников, в которую входили А. Матисс, А. Марке, А. Дерен,М. Вламинк, за «кричащую» выразительность цвета в их картинах. Позднее к фовистам присоединилисьК. Ван Донген, Ж. Руо, Ж. Брак и др. Художники не имели чётко сформулированной программы, их объединяло стремление к использованиюяркого открытого цвета. Смело брошенные на холст пятна чистых красок, мощные контрасты, разнообразиефактуры захватывали, ошеломляли зрителя невиданной ранее энергией звучания цвета. Так, в «Краснуюкомнату» А. Матисса (см. илл. на с. 324) введено такое количество красного цвета, какого не было преждени в одной картине.
Живопись фовистов отличает плоскостность форм, насыщенность чистых цветов, отказ от светотеневоймоделировки и линейной перспективы. Фовизм зародился в кон. 1890-х – нач. 1900-х гг. в результате живописных экспериментов, которымизанимался со своими учениками (в числе которых был Матисс) символист Г. Моро. Группа заявила о себе наПарижском салоне (1905), где художники выставили свои картины в отдельном зале, в центре которогостояла статуя работы ренессансного скульптора Донателло. Восклицание критика Луи Вокселя:«Донателло среди диких!» – дало название новому направлению в живописи. Однако за маской дикаряскрывался рафинированный, образованный художник, стремившийся своим искусством дать спокойствие иотдых усталому современному человеку (манифест 1908 г.). Фовисты экспонировали свои работы также навыставках 1906 и 1907 гг. После 1907 г. группа начала распадаться, каждый из художников пошёл своим путём. Впоследствии изфовизма вырос экспрессионизм.
КУБИЗМ
(франц. cubisme, от cube – куб), направление в искусстве, зародившееся во Франции в 1907 г. исуществовавшее до нач. 1920-х гг. Наивысшего расцвета достигло в 1911–18 гг. Для произведений кубистовхарактерно «разложение» фигур и предметов на составляющие их плоскости, уподобление форм видимогомира элементарным геометрическим телам (кубам, конусам, шарам и т. д.), преобладание прямых линий,острых граней. Кубизм, опираясь на завоевания постимпрессионистов, провозгласил принцип отказа отжизнеподобия. Образы выстраивались из отдельных, вырванных из естественного контекста элементовреальности. Объект изображался одновременно со многих точек зрения.